Muy bien gente, he domesticado con éxito a las bestias que se hacen llamar mis «padres». Ahora soy una mente libre con dinero propio para volver a tocar música.
Tengo un CTK-451 que básicamente es un teclado 61 con teclas insensibles y no ponderadas que quedaron de mi infancia. ¡Ja!
El jazz es lo que mueve mi espíritu y por eso quiero meterme en la música por lo que me gusta. La música clásica también se disfruta mucho, pero el jazz es más «rock» y «vamos a movernos», que es lo que me impulsa a hacerlo cada vez.
Cuando se muestran notas y puedo decirte cuál es cuál y tocar es … lentamente … fuera de ritmo. Práctica Práctica Práctica. Soy consciente de algunos conceptos básicos del círculo de quintas, pero no soy un prodigio.
¿Me recomendarías tomar lecciones básicas de piano primero? de todos modos (basado en la música clásica). Si es así, «entrenaría» para las lecciones de música clásica y estudiaría / tocaría jazz en el resto del tiempo libre.
¿Qué más podría practicar?
Para el teclado obtendré una tecla completa, ponderada (+ sensible) con midi o usb, piano.
Comentarios
- +1 de mí porque ‘ también estoy interesado en esto, pero también me gustaría ver si la gente recomienda aprender a leer música o aprender a tocar ‘ de oído ‘
- Esta pregunta (y sus respuestas) pueden ayudarlo: musi c.stackexchange.com/q/410/9198
- ¿No hay lecciones de piano de jazz cerca de usted? Supongo que la mayoría de los conceptos básicos (adoptar una postura correcta, aprender el teclado) serían los mismos al principio, pero podrían divergir con bastante rapidez.
- Algo que puede ayudar aquí: www.coursera.org tiene clases en línea gratuitas de Berklee School of Music; una de ellas es una introducción a la improvisación del jazz, que comienza en 6 días.
- @tarun, sin embargo, te pide que tengas conocimientos básicos de improvisación. Podría ser un poco avanzado para alguien que recién comienza.
Respuesta
no tome lecciones clásicas. No «No te preparo adecuadamente para el jazz. El problema es que los profesores de música clásica no te enseñan sobre los acordes (armonía) y no te animan a tocar de oído ni a improvisar, todo lo cual es fundamental para el jazz. Entonces, mi recomendación es buscar un pianista de jazz en tu ciudad, alguien que toque de la manera que te guste, y pedirle lecciones semanales. Pueden llevarte desde las raíces del blues, el ragtime, ese tipo de cosas, mostrarte cómo interpretar acordes, cómo tocar líneas de bajo y desarrollar tu vocabulario musical en el camino hacia el jazz.
Comentarios
- Me gustaría leer algunas opiniones más sobre su sugerencia.
- Encontré que mi maestro clásico es este camino. Esto no ‘ t suena como el estándar, pero luché mucho mientras trataba de aprender música rock con un maestro enfocado en la música clásica. El resultado fue que ella me animó a comprar partituras de libros de rock / pop y tocarlas textualmente, sin ninguna educación sobre lo que era un acorde. Salí de allí y comencé a tomar lecciones de un profesor de rock y mi mundo se abrió.
- Nunca puedes saber suficiente música si quieres tocar, así que no ‘ Estoy totalmente de acuerdo con este consejo. Sin embargo, Michael tiene razón. La improvisación utiliza un lado del cerebro completamente diferente que cuando se está esforzando por recrear una partitura con precisión. Ambos son ejercicios musicales y uno informa al otro, pero no son lo mismo. Básicamente, puede ‘ t saltar a una solución. Date prisa despacio (festina lente, creo que es la expresión italiana). Ve tras él desde todos los enfoques posibles, pero es fundamental encontrar a alguien que demuestre cómo se hace, más un mentor que un maestro.
Respuesta
Nunca tomé lecciones de piano clásico, pero me ayuda hasta cierto punto. Ayuda con la lectura a primera vista, en caso de que alguna vez decida sentarse en una sesión y todos estén leyendo gráficos organizados para originales, etc. Ayuda con los acordes básicos. Principalmente tríadas mayores y menores en diferentes inversiones, con diferentes notas graves del mismo acorde. (característica típica de la música clásica), acordes disminuidos y aumentados. Muchos de estos tipos de acordes se encuentran en la música latina / cubana y el gospel. Al decir eso, Jazz se trata de sentir. He estado tocando piano / latin / blues de jazz, etc. profesionalmente durante más de 20 años, y también enseño piano de jazz. He visto las grandes ventajas de la técnica clásica a través de la mayoría de mis estudiantes japoneses. (Vivo en Japón) Es algo común aquí que los niños empiecen a tocar el piano a una edad tan temprana. Entonces, para cuando recibo a los estudiantes que desean aprender «jazz» (generalmente en la adolescencia), gran parte de la técnica ya está ya me he ocupado, y luego puedo concentrarme en la sensación e introducirles nuevos ritmos, armonías, escalas, progresiones de acordes y sonidos.Thelonius Monk tenía una digitación terrible para muchos pianistas, PERO tenía un GRAN sentimiento, introdujo ideas asombrosas y descubrió su propia técnica. Todo depende de lo lejos que quieras llevarlo. Si quieres jugar como Oscar Petersen pero no puedes jugar carreras rápidas como él, es cuando el entrenamiento clásico de un GRAN MAESTRO te ayudará. Por supuesto, debes esforzarte. Si quieres sonar INCREÍBLE sin esos rápidos ejecuta, luego concéntrate en tus sensaciones, escucha tantas grabaciones geniales como sea posible y trata de imitar lo que escuchas. Ritmo, melodía. Hay excelentes tutoriales de jazz en línea.
Aquí hay algunos gatos que nunca tuve ningún entrenamiento clásico: