Jak poznáte, zda je skladba bluesová nebo jazzová?
Chlapi, jsem uprostřed studia jazzu. A jsem tak zmatený, zda je jazz stejný jako blues, zejména rytmické části If blues is pomocí shuffle, pak jazz používá swing? Proč tedy někdy blues používá také jazzový rytmus?
Komentáře
Existuje ' obrovské množství věci, které jsou obsaženy v šedé oblasti mezi jazzem a blues.
Takže můžeme zúžit rozsah na tyto otázky: (1) Co jsou HLAVNÍ CHARAKTERISTIKY BLUES A JAZZ. (2) Jaké jsou PODOBNOSTI a co je nejdůležitější ROZDÍLY mezi nimi.
@YauQiHerng – Timem ' jste svým přidáním nezmírnili obavy. Jde o to, že je to podle definice ' fuzzy '. U každého pravidla, které se můžete pokusit sestavit, najdete výjimky.
Odpověď
Blues a Jazz se překrývají žánry, takže vždy nebude možné skladbu charakterizovat jako „jazz, ale ne blues“ nebo „blues, ale ne jazz“.
Bylo by možné napsat velmi velkou knihu o charakteristiky blues a pravděpodobně ještě větší o vlastnostech jazzu, ale velmi stručně, blues inklinuje k …
Využijte bluesovou stupnici
Mají jednoduchá aranžmá soustředěná kolem kytary, klavíru a hlasu.
používají poměrně jednoduché akordické postupy, nejčastěji 12barevný bluesový akordový postup
má tendenci používat složitější chor d progressions, s důrazem na substituci a variaci
používá širokou škálu měřítek
používá mnohem více mosazi a větší soubory než bluesové písně
v některých formách má tendenci používat více tanečních rytmů
má silnější latinský vliv
Opět se jedná o zevšeobecňování a v počátcích jazzu a blues mnoho stejných vlivů se živilo jak v blues, tak v jazzu, a typické bluesové formy se používaly (a nadále používají) v jazzu.
Příkladem písně, která (cítím) je blues i jazz, je Strange Fruit :
Odpověď
Jako topo morto řekl, že to nebude vždy poz rozhodnout, zda je daná skladba jazzová nebo bluesová. Existuje však jedna věc, která je na blues zarážející a odlišuje ji od většiny žánrů, zejména od Jazzu: v Blues, doprovod preferuje použití stejné akordové chuti na každém funkčním stupni , bez ohledu na to, zda se to zdá být v rozsahu klíče klíčové. Historickým důvodem je, že mnoho vlivných bluesových kytaristů, zejména Robert Johnson, hodně používal k doprovodu slide kytaru, která „nemůže velmi dobře měnit harmonie jiným způsobem, než pohybem celého akordu nahoru nebo dolů po krku.
Nejcharakterističtějším případem je, že všechny akordy jsou sedmé akordy ( „dominantní“ sedmé akordy , ale výraz je zde absurdní, protože nepůsobí jako dominantní). Klasicky s 12barovým postupem Ⅰ 7 – Ⅳ 7 – Ⅰ 7 – Ⅴ 7 – Ⅳ 7 – Ⅰ 7 – Ⅴ 7 . Nebude to vždy tak jasné – modernější blues také příležitostně přepíná pohlaví akordů a rozhodně nepoužívá vždy sedmé akordy, ale rozhodně nevkládá více akordů do řádek, z nichž každý je vybrán tak, aby odpovídal konkrétní stupnici.
Zejména na rozdíl od Jazzu nenajdete v Blues obvykle žádný hlavní sedmý akord.
Komentáře
Váš komentář ohledně slide kytary je špatný, obávám se '. Jako kytarista a hráč na klouzačkách toho můžete se skluzavkou zvládnout mnohem víc, než jen posunout otevřený akord nahoru po krku. A je to ' s a hlavní nástroj používaný v bluesu, určitě – ale existuje mnoho dalších.Pravidelná kytara, klavír, banjo, housle a ústní harmonika – to vše byly významné rané bluesové nástroje, jak ukazují nahrávky všech z nich.
Co vám ' chybí je to, že blues pochází z terénních křiků a pracovních písní. Používali jednoduché a opakující se melodie, protože doprovázeli opakující se práci. Proto ' proto můžeme v pracovních písních amerického jihu vystopovat verše bluesových písní a námořních shanties ke společným kořenům – obě sloužily ke stejnému účelu a námořníci je vyzvedli a prošli je dál. V blues se jejich potřeba doprovázet prací posunula dál, ale hudba si udržela své kořeny.
@ Graham dobře, můžete hodně diskutovat, kde jsou kořeny, co by mělo být považováno za původní důvod, proč takové a takové se děje. Pravděpodobně původní blues není ' definován žádným doprovodem. Vokální prvky těchto původních pracovních skladeb však přešly stejně do Soul and Jazz, stejně jako do toho, co je dnes považováno za bluesovou hudbu (na rozdíl od Bluesy) ' zpěv ). To, čím se bluesová hudba vyznačuje, je kultivace prvků, které jsou jedinečné pro staré blues. A ano, řekl bych, že to je nejvýraznější zvuk sliderové kytary pohybující celými akordy.
To však ' není pravda. Slide kytara byla klíčovou součástí havajské hudby dlouho předtím, než se blues ujal – proto ' proto mají Nationals na těchto ostrovních scénách vyryto. Hráči jako Tampa Red upravili tento zvuk tak, aby ladil s jejich blues, ne naopak.
Vlastně ano – byli někteří, kteří cestovali po veletrzích a estrádě. Nechci ' nesouhlasit s tím, že diddly bow je součástí hudebního dědictví, ale je jednoduchá historie, že slide kytara byla převzata pro již existující bluesový styl z jiných zdrojů. Wikipedia má trochu shrnutí, ale existují o tom lepší knihy. A samozřejmě existují nahrávky lidí jako Tampa Red, takže víme, jak hráli. Nebylo to ' pouze posunutí akordu.
Odpověď
Pokud spíše zamíchá než houpá a je postaven na „12barovém blues“, je to velmi pravděpodobně Blues. Pokud na něj hraje kytara (možná klavír) a zpěv, texty jsou o každodenních neštěstích život, žánr je docela dobře potvrzen.
Docela bezpečně lze říci, že pokud to není ISN „T a 12 barů, a ISN“ T shuffle, nejde o klasické blues.
Ale hudba je především o vzájemných vlivech. Nepřemýšlejte nad hraničními případy. Zajímavé vidět zmínku „Strange Fruit“. Nechtěl bych ho „vnucovat“ do žádného žánru. „Hudba politického umění s bluesovými a jazzovými vlivy“ snad.
Komentáře
I ' stále není zcela jasné, co tvoří ' swing ' a ' shuffle ' a jaké jsou jejich definitivní rozdíly!
Existuje spousta tradičních 8barových bluesových kousků. Klíč na dálnici je pozoruhodný příklad. Na blues ve starém venkovském stylu najdete ' také 9 barů, 13 barů … 12 barů není v žádném případě standard.
Swing ( nebo Jazz nebo Blues) nemá ' definitivní definici. V umění toho příliš není. Proto ' proto ' je tak snadné nitpick jakoukoli odpověď na tento druh otázky.
To je špatná odpověď. Dvanáctikanálový blues je ve své všudypřítomnosti docela pozdě a pokud posloucháte spousta největších bluesových mužů fr om před ním ' s často ani trochu nenásledoval. Existuje spousta například 1 akordových vamp bluesových skladeb nebo skladeb, které se střídají mezi 1 a 4, nebo skladeb s nejednoznačnou harmonií. A pokud " shuffle " máte na mysli pocit, že se 12/8 cítí přítomen, opět je to jen jeden malý roh blues a v žádném případě starší styl
Odpověď
Hlavní rozdíl mezi blues a jazzem spočívá v tom, jak se používá hřiště . To je to, o čem v této odpovědi stručně pojednám. Jednoduše řečeno, jazz se mnohem více zaměřuje na harmonický aspekt, zatímco blues na mikrotonální melodický aspekt.
Blues sedí v tradici mikrotonálních polních křiků, mikrotonální afroamerická hudba, která má melodickou povahu a vůbec se nespoléhá na harmonii jako na zařízení, pokud jde o výšku tónu, expresivita vychází z melodie a mikrotonální skloňování. Blues má kropení harmonie, ale tato harmonie je vždy zásadně podřízena melodii (o tom bych mohl jít mnohem podrobněji, ale na chvíli bych tu byl. Existuje několik různých způsobů, jak se může harmonie projevit blues, ale to je další otázka)
Pokud je některá věc základním kamenem „blues“, pak jde o „modré poznámky“.To znamená, zpívat nebo hrát noty, které sedí mimo západní měřítko. Nejde o pevná hřiště, ale o prozkoumávané prostory, které vytvářejí velmi hlubokou expresivitu. Nejvýznamněji se jedná o intervaly bluesových tercie a tritonů.
Jako typický příklad lze uvést, že Hendrix hrající na instrumentálního nástroje narozeného pod špatným znamením je dokonalý. Melodie kytary je mistrovská třída v modrých tónech https://open.spotify.com/track/1HbOlAS9kF9d5j7WNQbin9 ( už ne na youtube, ale prosím poslouchejte Hendrixe – narodil se ve špatném znamení !!!! ) A dřívější příklad:
Komentáře
nejsem si jistý že dívat se na blues tak, jak se hrálo v roce 1930, nebo že dívat se na historický původ blues má velký vliv na otázku OP '. Bluesoví hráči určitě velmi dlouho projevovali velký zájem o harmonii a jazzoví hráči velmi dlouho projevovali zájem o melodii (a modré tóny). Jazz a blues může být obtížné rozmotat (a může být zbytečné to zkoušet), ale pokud jde o melodické obavy, mám tendenci si myslet, že blues je více lízaný než jazz.
Můj oblíbený příklad byl Hendrix hrající píseň Alberta Collinse. Uspokojil jsem se pouze s 30s bluesovou skladbou, protože jsem si myslel, že bych mohl jít i na kontrast; oba dobře ilustrují pointu. Zadruhé, samozřejmě mnoho bluesových hudebníků projevilo zájem o harmonii, ale to je vždy na konci rámování hlavní linie. Existují různé chytré způsoby, jak bluesoví hudebníci začleňují harmonická zařízení do své hudby (což není žádný zlý výkon, budování harmonie kolem mikrotonálního rámce bez ztráty její základní podstaty je vynikajícím hudebním počinem). (pokračování)
ale hudba je stále definována bluesovým zvukovým světem mikrotonality. Můžete mít blues bez jakékoli funkční harmonie a ' stále bluesový http: // youtu.be/K_DOnKJ232M Ale můžete ' nemáš bluesovou píseň bez modrých not, bez melodie a improvizovaných sól, které do tohoto prostoru pevně zapadají (což by se dalo nazvat " modrá tonalita " snad) Jazz, i když tím je samozřejmě silně ovlivněn, neobývá ' stejný zvukový svět. Zde byla moje volba příkladu ze 30. let záměrná, protože později se dá jazz snadno oddělit od blues, ale v tradici je rozdíl mlhavější.
Můžete také mít jazz bez funkční harmonie; a byli tu jazzoví hráči a skladatelé jako Mingus nebo Oliver Nelson, kteří se zajímali o prozkoumání podstaty blues s hudbou, která by se v tradičním smyslu nezdala být zjevně bluesovou. Nevěřím ', že bluesoví hudebníci používají harmonii " vždy až do konce rámování hlavní linie "; spousta hráčů načrtává harmonii svými liniemi a bluesové kapely mají také rytmické sekce, které harmonii načrtávají. Nejsem ani přesvědčen, že blues musí používat modré noty (což je docela omezená forma mikrotonality).
Uvedli jste často některé vlastnosti najdete v blues, ale je těžké definitivně přibít, čím to je, co dělá něco blues, nebo jazz, když na to přijde.