Je dobrým zvykem používat při syntéze skladeb Synthesia?

Není to špatný postup. Jakkoli však vyhrajete válku, vyhrajete. Z dlouhodobého hlediska je to nejlepší nápad nebo ne, záleží na vašich cílech. Stejně jako učení se kytarové hudby pomocí záložek, spíše než tradiční notace, existují výhody a nevýhody.

Mezi zjevné výhody patří:

• Nyní se nemusíte učit standardní notaci

• Vy uslyšíte skladbu, když jdete spolu

• Jaké další důvody vás napadnou, proč to děláte hned teď.

Nevýhod je mnoho.

• můžete se naučit jen kousky, které někdo obtěžuje při přípravě na YouTube. I když si myslíte, že existuje téměř každá píseň, jsem ochoten se vsadit, že to není pravda. Pravděpodobně by existoval pouze jeden nebo dva aranžmány písně.

• Vy se nutně nevystavujete cvičením budování techniky. Možná ano, ale za předpokladu, že se spoléháte pouze na tento formát, pochybuji, že budete dělat mnoho stupnic a studií.

• Budete omezeni v tom, co můžete hrát s jinými hudebníky dokonce i cizinci. Když se naučíte standardní notaci a konvenční metody pro vámi zvolený žánr a nástroj, budete rozvíjet schopnost začít s ostatními relativně snadno. Kytaristé obecně vědí, jak sledovat skladbu podle sluchu. Hráči jazzu obecně vědí, jak postupovat podle olověného listu atd.

• Čas – největší a nejvýznamnější nevýhoda. Používání jakéhokoli předem nenahraného předem zaznamenaného formátu pro učení hudby vás výrazně zpomalí. Pokud vám něco chybí, musíte ručně použít jakékoli rozhraní, abyste našli bod, který jste zmeškali. A opakování sekcí může probíhat pouze tempem přehrávání. Skákání na podobné pasáže založené na podobnosti je pomalé. Při čtení se můžete v podstatě okamžitě dostat do libovolného bodu, který chcete. Můžete také získat „Letecký pohled“, který vám umožní odhalit vzory a podobně.

Pokud na vás žádná z těchto výhod nezáleží a chcete nyní jen snadnou cestu takže si můžete zahrát krátkou skladbu pro talentovou show nebo něco takového, pak máte v Synthesii ten správný nástroj.

Jinak byste si teď měli dát tu námahu a naučit se alespoň číst psanou hudbu. Budete pro to ve střednědobém / dlouhodobém horizontu lepší.

Co se týče části respektu … Nevím jistě, ale jsem ochoten se vsadit, že „seriózní hudebníci“ by nesouhlasně zavrtěli hlavami. To je zjevné zevšeobecnění, ale hudební svět je docela dobrý známý pro snobství všech typů. Doporučuji, abyste si s tím nedělali starosti.

Když hrajete skladbu, doslova nikoho v publiku nezajímá, jak jste se ji naučili. Jenom jim záleží na tom, jak to tam hrajete a potom.

Upravit Zřejmě pouze používá soubory MIDI, což snižuje dopad první nevýhody. Stále však musíte být schopni buď najít soubory MIDI, nebo si je připravit pro sebe. Pokud se chystáte projít snahou převést přepisovanou hudbu na MIDI, budete se alespoň učit názvy not standardní notace.

Komentáře

• Pamatuji si, že jsem viděl notaci velmi podobnou tablatuře na starověkých oddílech (barokní nebo renesanční IIRC), což z ní dělá docela není mi jasné, co chápete jako tradiční notaci.;)
• Pokud jde o první nevýhodu, všimněte si, že taková videa můžeme vygenerovat také ze souboru MIDI, který lze vygenerovat ze softwaru pro hudební notaci, jako je Musescore. Přinejmenším má o něco více dostupných skladeb než jen ty na Youtube, které nyní obsahují skladby dostupné v nějakém softwaru pro notaci hudby. =) (existuje také Linthesia, bezplatná verze Synthesia pro Linux, pokud jde o cenu).
• @Michael Le Barbier Gr ü newald I ' jsem sám velkým fanouškem karet. Považuji je za lépe čitelné a stejně bohaté na informace jako standardní notace. ' Obecně pracuji na psaní zápisu. Přál bych si, aby záložky byly populárnější, ' včelám kolena. Nikdy jsem neviděl, co popisujete, '. Máte nějaké odkazy?
• @xerotolerant Wikipedia , ale nejsem tolik v těch věcech, které mohu poskytnout snadněji více příkladů, ale existují . (Můj komentář byl trochu humorem na jazyku BTW;)) Také si myslím, že barokní hudebníci používali něco podobného jako číslování dohod, zejm. pro doprovod na cembalo – ale nepodařilo se mi najít obrázky, které by to znovu zobrazovaly.
• Jedna další výhoda: vizuální znázornění toho, co byste měli ' dělat je mnohem přirozenější a snáze převádí to, co vidíte, na to, co musíte udělat. Je to ' s v kombinaci s výhodou 1, ale ne stejné.

Synthesia je program, který přehrává a vizualizuje noty MIDI jako„ piano roll „. Samotný soubor MIDI je vytvořen na základě (údajně originálního) notového záznamu nebo jinak uspořádán jeho tvůrcem.

Jako samouk se mezi notovým záznamem a Synthesií odděluji učení do 3 typy:

• Noty: Myslím, že většina nebude tvrdit, že toto je nejlepší médium, které můžete použít, pokud se chcete učit a hrát hudbu. Noty jsou velmi expresivní svými hudebními notacemi (např. dynamika , tempo , artikulace ), které se při překladu do souboru MIDI obvykle ztratí (čtěte: samotné výrazy nejsou samy o sobě ztraceny, ale lidské hráče bude těžké odhadnout, zda nota je staccato nebo jen velmi krátká nota 1/32.)
• MIDI soubor: Pro sluchové studenty může MIDI soubor pomoci přeložit notový záznam do zvuku, který sluchový hráči mohou „vidět“ v jejich mysli (nebo alternativně „hrát podle sluchu“). Hráči mohou být schopni přehrávat hudbu, aniž by měli schopnost číst noty. Jsou však uzamčeni do určitého stylu hraní v závislosti na tvůrci souboru MIDI.
• Vizualizér Synthesia / MIDI: Pro vizuální studenty mohou tyto programy určitě pomoci je, aby věděli, které noty mají hrát, aniž by věděli, jak číst noty v ll! Stejně jako soubory MIDI jsou však nyní uzamčeny do určitého stylu hraní; nezjistí, zda skupina 5 not je ve skutečnosti trylek nebo ve skutečnosti právě tak jako na notovém záznamu (zatímco Synthesia dokáže ukázat notový záznam založený na MIDI, stále je založen pouze na konečné MIDI data. Ve srovnání s softwarem pro hudební notace není schopen zobrazit hudební notaci jako trylky ). Horší je, že Synthesia pouze zobrazuje piano piano bez jakéhokoli označení hlasitosti / tempa. To jim pomůže pouze vědět, které noty hrát, ale jak .

Mým závěrem je, učit se a číst z notového záznamu, používat MIDI soubor nebo Synthesia, které vám pomohou, ale plně na ně nezávisí.

^{Pokud jde o „respekt pokročilých hudebníků“, nemám žádná data a nemohu na ně odpovědět.}

Mohu nabídnout svoji perspektivu hudebníka a amatérského hudebníka ze staré školy. Začal jsem hrát (konami) hudební hry v arkádě, než jste mohli hrát tyto věci doma. Rozdíl je tehdy, byl to zážitek celého těla. První hra, kterou jsem hrál, se jmenovala „Para Para Paradise“, což je spíše hra typu „tanec na symboly“. Během několika let jsem byl hráčem na vysoké úrovni DDR a s nohama jsem soutěžil v národních turnajích. Během vysokoškolských let jsem nakonec utratil zhruba 10 000 dolarových mincí hraním DDR.

Synthesia je v zásadě propracovanější uživatelské rozhraní herního systému Konami Keyboardmania. Mechanika je úplně stejná. Arkádová verze Keyboardmania měla dokonce docela slušnou elektrickou klávesnici, i když počet kláves byl docela omezený. Vzpomínám si, že jsem v té hře hrál proti skutečným pianistům a byl jsem vyhozen. Nikdy jsem nemohl tak rychle hýbat prsty; Byl jsem dítě DDR.

Ale v souvislosti s vaší otázkou si myslím, že mohu odpovědět jednoznačně NE, nevěřím, že takto dokážete opravdu přijít na písničky. A existuje zásadní důvod, proč.

Na vysoké úrovni hry existuje spousta hráčů, kteří dokážou věci, jako je zapamatování si velmi složitých skladeb, a dokonce i jejich přehrávání vzad (tj. S obrácenými klávesami a rukama za zády). Důvodem, proč to mohou udělat, je mozek, který skutečně reaguje pouze na jeden stimul najednou: další klíč nebo další vzorec. Je to jako zapamatovat si řeč z startovacích karet. Zvládnete to, jistě, ale v průběhu procesu se ztratí spousta plynulosti. Recitujete startovací kartu … vlastně „nevlastníte“ celé představení. .

Chcete-li vlastnit představení, musí mít určitou úroveň improvizace, musí být založeno na vašem „pocitu“ hudby. Zapamatování softwaru pro sledování hudby má za následek „otupení“ píseň, která se zredukuje na noty. „Lidé si neustále pamatují tabulaturu hudby! Jak se to může lišit? „Můžete se zeptat. A máte pravdu, je to prakticky stejné. V tabulatuře hudby je trochu více jemnosti, ale nakonec, pokud jste při přehrávání hudby z karet „to také opravdu„ nezískáte. “Skutečné porozumění nastane, když na karty zapomenete a necháte svou mysl převzít kontrolu. Karty mají také další výhodu v tom, že abstrahovaly od formy. Software pro sledování hudby je tak doslovný a tak explicitní ve své vizualizaci, že nenechává nic na mozku, aby zjistil, a věřím, že díky tomu je mozek více závislý na software a méně schopný porozumět skutečné hudbě. Zdá se to jednodušší, protože je to jednodušší, jen nechcete, aby to bylo snadné. Chcete se naučit hudbu.

Komentáře

• tak, jaké řešení ' hraje podle sluchu?
• Opakování a studium. Kopírování hudby jiných lidí ' není cvičení v hudebním vyjádření, takže pokud je vaším cílem věrné kopírování díla, je potřeba pouze vidět vzory, jaké jsou. To vyžaduje především znalost vzorů, které jsou všechny odvozeny od základních struktur. Opakované a úplné porozumění " základních " hudebních struktur odhaluje pokročilejší struktury; dává jim pocit " zjevného ". Hrajete podle sluchu v tom smyslu, že se při rozhodování spoléháte na své ucho, ale vaše ucho musí být vycvičeno na úrovni, která dokáže rozpoznat vhodné vzorce.

Pokud jde o „respekt pokročilých hudebníků“. Několik jich znám. Mnoho z nich o Synthesii neslyšelo a ti, kteří si mysleli, že je to skvělý nápad, ale já bych ho nepoužil. Soudě podle původního názvu Piano Hero je Synthesia zamýšlena jako klavírní verze Guitar Hero. Můžete se tedy učit na kytaru prostřednictvím Guitar Hero? Něco ano, ale ne úplně. Pokud plánujete mít klavír jako kariéru, vyhněte se Synthesii, pokud ji nepoužíváte jako hru, jako byste to měli na Guitar Hero. Pokud jste jen amatérský pianista a chcete se naučit hrát několik písní sami, pokračujte a použijte Synthesia. Ostatní odpovědi jsou docela užitečné i na toto téma, protože pojednávají o výhodách a nevýhodách Synthesie.

TL; DR: Pokud si chcete zahrát s kapelou, nepoužívejte Synthesia. Pokud se chcete naučit pár písní, a pouze to, použijte Synthesia. Pokud chcete kariéru v hudbě, nepoužívejte Synthesia.

Postskriptum: Pokud se naučíte číst noty, a / nebo hrát podle sluchu, můžete se naučit písně mnohem rychleji, než se můžete naučit prostřednictvím Synthesie. Já sám se naučím základní skladbu prostřednictvím notového záznamu za méně než 3 hodiny. Zvládnu to za měsíc. Pomocí Synthesie jsem to nikdy nedokázal zvládnout a naučit se mi to trvalo týdny.

Komentáře

• " Takže, můžete se učit na kytaru prostřednictvím Guitar Hero? Něco ano, ale ne úplně. " Poukazování na to, že Guitar Hero neučí vůbec kytaru, noty ani žádný druh hudby. " .. jsou ' jen malé plastové ovladače. Stisknete barevná tlačítka a díky tomu bude hrát kytara ve hře. "
• Zde musím souhlasit s @Patrickem. Možná, pokud chcete porovnat s kytarovým / basovým protějškem, existuje ' s Rocksmith , který simuluje … na nejméně více než 5 tlačítek. Stále máte za to, že tyto hry nejsou nejlepšími výukovými nástroji.

Ne, “ pokročilí hudebníci “by raději viděli noty. Synthesia by byla považována za velmi těžkopádnou metodu.Mohou nastat situace, kdy notovaná verze konkrétní písně nebyla snadno dostupná, by Synthesia byla určitě lepší než nic! Děkuji vám, že jste nás na ni upozornili.

Věřím, že pokud se budete moci naučit písničku , pak jsi dobrý. V mém případě umím číst noty naprosto v pohodě, ale mohu se naučit písně mnohem rychleji, když je poslouchám a používám Synthesia. To není podvádění, pokud se naučíte písničku správně.

Nyní, protože je pro mě obtížnější číst noty, mohu denně cvičit zrakové čtení, abych si zlepšil své dovednosti. Doporučuji naučit se všechny hlavní písničky, které se chcete naučit, a to způsobem, který je pro vás nejlepší, a jednou denně najít malé a jednoduché skóre, které vám pomůže se čtením zraku. Stačí se minutu nebo dvě podívat na skóre a porozumět notám, prstům, artikulacím a dynamice. Poté skladbu pomalu přehrajte, abyste zjistili, jak zní. Můžete se trochu pokazit, nebo možná ne. Vše záleží na vašich schopnostech číst zrak a obtížnosti skóre. Také pokud máte pocit, že by to dále pomohlo, věnujte dalších pár minut tomu, abyste se naučili hrát píseň trochu lépe, dokud se ji nenaučíte (tento přístup nedodržuji, protože se chci rozšířit o schopnost učit se, jak přehrát skladbu poprvé. Poté je to jen jemné doladění, a pak později, nitpicking.).

Také, pokud jde o Synthesia, mám rád, když také ukazuje hráče “ Ruce, zatímco noty se posouvají dolů. Nemyslím si, že jsou online tak běžné, ale pomáhá mi to pochopit, jak můžu přehrát skladbu rukama. Je to skoro jako číst prstokladová čísla na notách.

To je moje rada. Šťastné hraní!

Komentáře

• Mohli byste objasnit " Synthesia […] také ukazuje ruce hráče ', zatímco poznámky se posouvají dolů "? To jsem ' nikdy neviděl, i když jsem vyzkoušel pouze bezplatnou verzi. Měli jste na mysli ukázku oddělení levé / pravé ruky, zobrazení celého prstokladového čísla nebo doslova virtuální ruku hrající na klavír? Pokud … jste nemysleli video přehrávání Synthesie v kombinaci se skutečným člověkem hrajícím na klavír?

Musíte se přestat zajímat o to, co si ostatní myslí, a pokračovat v učení a zvládnutí věcí, které chcete (v hudbě i v životě). Jakýkoli způsob nebo nástroj, který vám pomůže naučit se být hudebníkem a užívat si řemesla, je v pořádku. Synthesia je další (skvělý a zábavný) nástroj, který pomáhá začátečníkům zvládnout mnoho aspektů hudby, zejména přehrávání hudby.

Není výslovně navržen tak, aby vás učil teorii, ale existují skóre Synthesia a midi soubory, které vám pomohou se to naučit. Totéž platí pro ostatní aspekty hudební výchovy. Samo o sobě nestačí, ale v kombinaci s jinými věcmi z vás udělá (lepšího) hudebníka. Nekupujte do BS, že mnoho elitářů tlačí do mozků studentů. Užívejte si a učte se.

Říkáte I feel like I"m "cheating". Máte takový pocit, jako byste se cítili šťastní, smutní, hanební nebo hladoví. Překonejte to a pokračujte v učení. Synthesia je moderní technologie, která neexistovala, když se vaše prababička učila na klavír a možná jí zkrvavila klouby nějakým nevědomým „pokročilým žákem“ za to, že zasáhla špatné klávesy na klavíru. Pokud jste dobře zvládli skladbu a hráli ji pro ni, měla by (nebo by měla) být potěšena. Pokud tomu tak není, pak její negativní pocity žárlivosti nebo hanby, které narušují její radost ze života. Opravte své pocity a povýšte je tak, aby vás podporovaly. Využijte moderní technologie, kdykoli můžete, a Nenechte to nahradit vašimi vlastními dovednostmi a znalostmi. Musíte „vlastnit“ a rozvíjet své dovednosti a neustále je zdokonalovat. Technologie vám může pomoci, ale nemůže nahradit vaše dovednosti, když hrajete sólově na veřejnosti.

Až budete starší, (všichni doufáme), ztratíte škodlivé duševní návyky, když budete věřit nebo se starat o to, co si ostatní myslí. Nesouhlasím s @Gavinem a některými dalšími plakáty, kteří vám poskytnou názorné odpovědi na vaši otázku. Mělo by vám opravdu záležet na tom, abyste získali „respekt pokročilých hudebníků?“ Mám názor (všichni mají mozek a řiť) a říkám „NE.“ Jste-li členem společnosti elitních hudebníků nebo podobných kruhů společnosti, snad … a nakonec jde o výkon. Prozatím se bavte učením a vyzvednete si teorii a profesionální hudebník praktikuje, když je potřebujete.

Synthesia je nejužitečnější, když jsou do not přidány fingeringy. Jinak , musíte mít alespoň docela dobrý přehled o tom, které prsty na daném kousku použít. Také mnozí, kteří používají Synthesia, se nikdy nenaučí správné legato hraní ani to, jak používat pedál. Hrají, jako by to mohl hrát hráč.Ponecháním pedálu dolů po celé skladbě v domnění, že to zní skvěle, pak se zoufale dotknete každé klávesy v šíleném pokusu dostat se k nim, než zmizí z obrazovky. Nakonec chcete hrát jako vy, cítíte hudbu, ne jako „Pokud explodujete, pokud vám chybí nota, explodujete.

Tyto výukové programy Synthesia ukazující horní pohled na hraní rukou skutečné osoby – ty jsou pravděpodobně mnohem užitečnější. Opravdu si prostudujte jejich ruce a jejich hraní, pokud se máte vydat cestou Synthesia. Vsadím se, že většina z těch chlapů byla sama vyučována skutečným učitelem, který jim věnoval individuální pozornost.

z mé netradiční cesty k hudbě.

Žádné formální lekce, žádné čtení hudby, žádný klavír v domě … nějak jsem se dostal až natolik, že budete chtít produkovat hudbu.

Když se naučíte písničku na syntetizátoru … Pomůže vám to vidět akordy. Pokud se ale pokusíte zapamatovat si celou skladbu pouhým zapamatováním každé noty … to lze považovat za pokus zapamatovat si lidskou bytost každou buňkou.

Na své hudební cestě jsem našel zdaleka největší pokrok, když rozumím natolik, abych si položil otázku „proč“.

Proč mohou někteří lidé hrát 10 000 notových tónů? Není to kvůli syntéze. Je to proto, že rozumějí stavebním kamenům?

Ve skutečnosti je v západní hudbě jen 12 tónů. To je jednodušší než abeceda et. Určitě se to můžete naučit!

Něco, o čem lidé neuvažují, je přesnost přepisu v prvním místo. Tento problém samozřejmě není omezen na syntézu, ale rozhodně je mnohem častější. Pokud vyhledám nejpopulárnější syntetizační videa na Youtube, velká část z nich bude mít nesmírně směšné chyby, včetně nesprávných akordů, které každý vyškolený hudebník uvidí na míle daleko, a dokonce i nehudebník by snadno slyšel, kdyby dostal přesné verze pro srovnání. Noty budou obecně bez chyb, pokud pocházejí z oficiálního zdroje, ale pokud přepis provádí náhodná osoba, je vystaveno stejnému riziku. Vaše hraní bude jen tak přesné jako schopnost trénovat uši osoby provádějící přepis.

Synthesia je dobrý způsob, jak se učit písně na klavíru, pokud znáte dostatek hudební teorie, abyste porozuměli širšímu obrazu co se v písni děje. Pokud jste obeznámeni se všemi koncepty, můžete si v zásadě několikrát přehrát syntetické video a přehrát ho, aniž byste se museli z videa naučit každou notu.

Pokud jste schopni odebrat pouze jednotlivé noty přehrávané ve videu, doporučil bych nejprve věnovat více učení hudební teorii, teorii akordů a nácviku uší.