Musí zpěváci cvičit zpěv bez doprovodu?

Jsou chvíle, kdy potřebuji zpívat bez doprovodu, abych dosáhl toho, co by se dalo nazvat svalovou pamětí mého hlasu. Když znovu a znovu opakuji úseky písničky a přesně slyším, co dělá můj hlas, umožňuje mi to měnit výraz a emoce, hrát si s rytmem a kontrolovat své výšky. Můžu to nejlépe udělat bez doprovodu. Když to mám vypracované tak, aby to vyhovovalo mně, tak to je, když si vypracuji doprovod, abych doplnil svůj zpěv. Celé toto opakování pomáhá zpěvu stát se trochu automatičtějším a stále komunikovat s emocemi, které bych chtěl sdělit. řekni, že moje technika bude fungovat pro všechny. Lidé musí najít to, co pro sebe funguje.

Komentáře

• hrajte s rytmem a kontrolujte moje hřiště. Ale vy souhlasím s tím, že každý, kdo nemá perfektní výšku tónu, může ovládat svou výšku tónu pouze pomocí nástroje, aby zajistil, že nebude vypadnut? Vyvinul jsem silnou relativní výšku tónu, kterou používám, když zpívám s doprovodem. Pro mé účely je relativní výška tónu mnohem užitečnější než dokonalá výška tónu, protože mi umožňuje upravit výšku tónu na jakoukoli výšku tónu, která se právě hraje. Spoléhání se na perfektní výšku tónu může způsobit konflikt v situaci, kdy je nástroj mírně rozladěný. Hudební vystoupení často " perfektní " a já ' d spíše zapadám do mix, než osvětlit konflikt v hřišti.
• Myslel jsem jen – svalová paměť je v pořádku – ale musí to korelovat se správným hřištěm, jinak by to bylo k ničemu. Jde o to, že můžete zpívat v Eb nebo E, ale vy a vaše svaly musíte znát tón, který později bude hrát na klavír. když zpíváme na hranici našeho dosahu, obvykle víme, kde jsme. Je to ale obtížnější, když je melodie někde uprostřed a my zpíváme ve sboru. Nepotřebujeme doprovod, ale potřebujeme referenční tón.
• @Albrecht Hugli – chápu vaši myšlenku, ale ' nepoužívám výškovou referenci když ' m pracuji s vokální částí a později v procesu, když mám referenci výšky tónu, je přizpůsobení této výšky pro mě automatické. To znamená, že ' už je to mnoho let, co jsem zpíval ve sboru.

Čtení mezi řádky této otázky – ptáme se, zda by si měli zpěváci procvičovat zpěv bez hraní původní verze? Mnoho lidí „zpívá“ s nahrávkou. Vezměte nahraný hlas, uvědomí si, že to dělá všechnu práci!

Pokud má být píseň doprovázena živým klavírem nebo doprovodnou stopou, není její ctnost zpívat bez ní. určitě byste měli být schopni zpívat to bez podpory původního umělce!

Na obecnější úrovni nejde o naučení jedné konkrétní písně, ale o naučení ZPĚVAT, ano, schopnost zpívat v melodii (a v čase) bez jakékoli podpory je velmi důležité. Váš učitel však musí zkontrolovat, zda správně zpíváte. Je velmi snadné pokazit načasování nebo dokonce zpívat každou frázi v jiné tónině, aby vaše „snadné „range.

Řekl bych: Ano, musí! Ale neměli by vždy. Cílem je být nezávislý na doprovodu, ale také zpívat podle jiných nástrojů a poslouchat je.

Ale jak to ve svém komentáři naznačuje Dekkadeci:

Bude to proces. Není užitečné, pokud nedokážou udržet výšku tónu a rozladit se. Nejlepší je začít s přehráváním zpěvu a pak přehrávání vždy ztlumit. * 1) Bude také prospěšné doprovázet si klávesnici nebo kytaru. .. a pak trénink zpívat jeden verš s a jeden verš bez doprovodu, aby měl kontrolu nad hřištěm.

Pokud máte špatný výsledek, můžete také zkontrolovat frázi pomocí ladičky, rekordéru, klávesnice, pokud jste stále na hřišti a zjistíte míru nebo interval, kdy se dostanete ven výšky tónu – často to není ucho, ale hlasová technika, např část je příliš vysoká.

* 1) To, co jsme si ve škole zvykli cvičit, byl takzvaný „tunelový zpěv“:

Děti zpívají s podporou přehrávání … a najednou ztlumím hlasitost: je to zábavná a radostná praxe, jak udržet výšku a také zůstat v čase.

Pokud chcete zvýšit své schopnosti, můžete trénovat zpívání melodie zatímco další hraje v jiné tónině. Nebo si při poslechu popsongu nebo kantáty od Bacha prostudujte Webernovu píseň.

Odpověď zní: „oba.“

Musíte být schopni zpívat sami – pro začátek viz „Solfege“ – abyste si procvičili hlas a mozek, abyste dokázali zůstat na hřišti.

Současně se musíte naučit zpívat s doprovodem, ať už vokálním nebo instrumentálním, abyste mohli zůstat se skupinou naladěni, i když jsou mírně mimo hřiště. Je vždy lepší, aby skupina ladila sama se sebou, než aby jedna osoba byla přímo na hřišti, ale rozladěná.