Proč je C základní notou standardní notace a klíčů?

Toto již bylo částečně zodpovězeno zde a zde je celkem obsáhlé vysvětlení zde .

Poznámky se nezačínají „s C; C dur je jen nejjednodušší hlavní klíč notace v moderní notaci. Koncept hlavního klíče vznikl dlouho poté, co byly k poznámkám přiřazeny písmena . Než existovaly hlavní (a vedlejší) klíče, lidé používali režimy , obvykle jen pomocí poznámek moderních bílých kláves a začínajících a končících na různých místech. Jónský režim (který se stal moderním majorem) byl pozdním doplňkem režimů.

Takže je to historická nehoda, že se C dur považuje za „základní“.

Komentáře

• Jinými slovy, ‚ to není to, že “ C “ byla dána jakákoli důležitost (přímo) jako “ základní poznámka „, ale “ základní režim „. Druhá jména upřednostňují Liparské ostrovy jako “ základní režim „.
• možná relevantní video youtu.be/NRDwrKMan_Q
• @JamesTauber, ale iolský režim byl také vynalezen ve stejné době jako Jónské moře, v polovině 16. století a nemá nic společného s přiřazováním jmen písmen k poznámkám, k čemuž došlo před více než 5 stoletími.

Jak je u těchto s obvyklé v otázkách existuje spousta spekulací ohledně různých odpovědí. Pokud však otázka zní alespoň historicky, proč je C ústřední notou moderního systému hudebního měřítka, existuje jeden konkrétní a poměrně jasný počátek: Gioseffo Zarlino “ s Dimostrationi harmoniche z 1571 .

Zarlino byl možná nejvlivnějším hudebním teoretikem 16. století – jedním z prvních, kdo své myšlenky primárně šířil v lidovém jazyce, v italštině (spíše než v odborné latině, kde je méně pravděpodobné, že by se nápady rozšířily i na vašeho průměrného méně vzdělaného hudebníka). Z několika důvodů popsaných níže se Zarlino rozhodl přečíslovat standardní režimy v té době a umístit režim s C final (obecně reprezentovaný stupnicí CDEFGABC) jako první režim, což mu dává primární místo v systému hudební teorie pro poprvé. ¹

Centrální role D jako závěrečná nota “ prvního režimu “

Než budeme diskutovat o tomto novém vývoji, je důležité si uvědomit kontext starších hudebních teoretických systémů. Původní diatonická stupnice byla odvozena z řeckého modelu, který sahal až k notě zvané proslambanomenos , nejnižší notě, která často představovala otevřený (nezastavený) strunný nástroj na strunném nástroji. ² Ve středověkém období, kolem roku 1000, se stal běžný notový zápis pro noty a tato nejnižší nota dostala jméno A, přičemž ostatní písmena abecedy se používala k vystoupení na stupnici. Tato nota A neměla ve středověké hudební teorii žádný zvláštní význam – kromě toho, že byla nejnižší možnou notou – protože byla vypůjčena v systému starořeckého měřítka.(Ve starořeckém systému měla A o oktávu výše ústřední místo jako jakýsi “ prostřední tón “ ( mese ) v měřítku, kolem kterého byla postavena zbytek měřítka.)

Místo toho, pokud vůbec, byla ústřední nota středověké hudební teorie pravděpodobně D. Předtím, než se dokonce stala běžná notace písmen , na konci 8. století byly knihy zvané “ tonary “ vynalezl ke klasifikaci melodií zpěvu a označil “ první tón “ pro melodie, které měly kolem závěrečné noty vzor s celým tónem dole, celý tón nahoře a půltón nad tím (následovaný dalším celým tónem). Použitím písmen pro názvy not vidíme, že odpovídá vzoru not C-D-E-F-G, přičemž D je poslední nota, na které melodie inklinují ke kadenci.

Proč D? Už ne, protože to bylo něco zvlášť zvláštního. Jeho hlavní výhodou bylo, že byl nejprve ve vzestupném pořadí klasifikace závěrečných poznámek. Zprávy končící výše uvedeným vzorem byly původně v “ primus tónu, “ těch, které měly vzor odpovídající tomu, na co si myslíme protože nota E byla nyní označena “ secundus, “ ti s F byli “ tritus , “ a osoby s G “ tetrardus. “ V podstatě první, druhý, třetí a čtvrtý “ tóny “ (později nazývané “ režimy „) byly založeny na kadenciálních notách, které byly ekvivalentní tomu, co dnes nazýváme D, E, F a G. ³

Modální systém byl postupně systematizoval se po mnoho století během středověkého období a rané renesance. Ale režim, který umístil D jako finále, byl docela důsledně označován jako “ první režim, “ jen proto, že se stalo nejnižší notou v měřítku, která sloužila jako základ pro režim.

Důležitost C, F a G jako nejnižší noty šestiúhelníků

průběhu staletí začaly nabývat na důležitosti i další noty v hudebním měřítku. V 11. století vymyslel hudební teoretik Guido z Arezza řadu základních hudebních prvků, včetně standardní notové osnovy a předchůdců clefs. ⁴ Zatímco klíčové soubory původně vyšly z důležitého umístění půltónu v měřítku (pod poznámkami F a C), nakonec se staly také spojeny s dalším Guidovým vynálezem: hexachordem. ení jasné, jaká byla původní inspirace hudební jednotkou hexachordu. V tomto bodě byla stupnice rozšířena o další celý krok pod A na notu známou jako Gamma. Počínaje touto notou a stoupajícími skrz prvních šest not (Gamma-ABCDE) dal vzor celých tónů a půltónů: WWSWW.

Guido poznamenal, že tento vzor se může vyskytovat na několika dalších místech ve standardní stupnici, včetně na GABCDE v jiných oktávách a na CDEFGA. V té době byl B-flat v důsledku složitosti vypůjčené z původního systému řeckého měřítka jediným “ náhodným “ možným v středověké měřítko. Hexachordový vzor WWSWW by se tedy mohl vyskytovat na jednom dalším místě v měřítku: FGAB ♭ -CD.

Jak již bylo uvedeno, F a C již předpokládaly důležitost v měřítku kvůli umístění půltónů přímo pod jim. (Před standardizovanými klíči bylo znalost toho, kde je půltón, nezbytnou součástí čtení hudby a orientace na umístění not stupnice.) Šestiúhelníkové vzory zdůrazněné Guidem se staly základem solmizace, původně se slabikami Ut- Re-Mi-Fa-Sol-La a umístění Ut také zdůraznilo F a C, společně s G.

Systém dvanácti režimů a C jako “ Legitimní “ Konečný

Hexachordální systém byl základním systémem pro učení zpěvu po více než půl tisíciletí. Je možné, že umístění “ Ut “ v tomto systému pravděpodobně vytvořilo tendenci zdůrazňovat “ hlavní znějící “ režimy. Nebo možná existovaly další stylistické trendy (zrychlené s novým důrazem na terciální harmonie v 15. století), které vedly k více kompozicím v režimech, které byly na základě C, F a G.

V každém případě bylo počátkem roku 1500 celkem jasné, že spousta skutečné hudby byla psána pomocí toho, co bychom nazvali “ hlavní stupnice “ dnes (nebo v některých případech mixolydiánská stupnice, která často používá zvýšený úvodní tón v kadencích). Zatímco takovou hudbu lze psát pomocí centrální noty G (a musica ficta předpokládaná v kadencích, protože F♯ ještě nebyla “ vlastní “ nota stupnice) ani napsána na F, s použitím B ♭, který byl součástí stupnice, se někteří hudební teoretici domnívali, že je třeba místo pro legitimní režim založený na notě C. Před touto dobou by hudba používající stupnici CDEFGABC byla považována za transpozici lydiánské alternativní stupnice pomocí B-flat, tj. FGAB ♭ -CDEF. ⁵

Heinrich Glarean „s Dodecachordon z roku 1547 tedy navrhl přidání A a C do seznamu standardních závěrečných poznámek pro režimy (nad výše zmíněnými D, E, F a G, které se vrátily k prvním modálním klasifikačním systémům ve středověké hudbě téměř o 800 let dříve). Poznámka B byla zamítnuta jako finále pro standardní režimy hlavně proto, že jí chyběla dokonalá pětina nad finále. Nový systém režimů tedy šel v pořadí D, E, F, G, A, C, celkem tedy pro dvanáct režimů, z nichž každý měl na každé notě číslování. ⁶ D byl stále tradiční “ první režim “ a začátek tohoto systému, zatímco režimy na C byly 11 a 12, úplně poslední.

Zarlino, tuningové váhy a prvenství C

Toto je svět, do kterého Zarlino vstoupil: svět s konkurenčními systémy. Režimy začaly číslovat na D, ale hexachordy byly založeny na C, F a G. A stále více populární hudby se psalo pomocí C a F jako finále.

Ve své Dimostrationi harmoniche z roku 1571, Zarlino tak navrhl způsob, jak to všechno spojit do soudržnějšího systému. První režim by měl být očíslován od C. ⁷ Bylo uvedeno několik důvodů, ale pro Zarlino začala snaha umístit C (a to, co nyní nazýváme hlavní stupnice) do středu jeho modálního systému s jeho novým přístupem k ladění.

Ve středověké teorii byla dána přednost v systémech ladění tomu, co si dnes myslíme jako “ Pytagoreanské ladění, “ systém, který zdůrazňuje poměry 2: 1 (oktáva), 3: 2 (dokonalá pátá), 4: 3 (dokonalá čtvrtina) a 9: 8 (jeden ze standardních poměrů celých tónů datování zpět do starověkého Řecka). Ale praktické použití “ sladších “ hlavních třetin s poměrem 5: 4 (spolu s malými třetinami s poměrem 6: 5) namísto Pythagorovský diton (81:64) složený ze dvou celých tónů 9: 8 vedl Zarlina k prosazování nového přístupu k ladění. Spíše než starořecké tetractys , které uváděly, že souhlásky lze skládat z poměrů s celými čísly až 4 (tedy včetně oktávy, perfektní páté a perfektní čtvrtiny, jak je uvedeno výše), Zarlino argumentoval pro nový koncept senario , založený na čísle 6 jako limitu souznění. Hlavní třetina 5: 4 a malá třetina 6: 5 tak byly přijaty do říše harmonie novým způsobem.

Co to má společného s měřítkem C-D-E-F-G-A-B-C? Při rozdělení oktávy, aby demonstroval tento nový důraz na sladké třetiny 5: 4, si Zarlino vybral tu konkrétní posloupnost not a rozdělení stupnice. Mělo také tu výhodu, že bylo postaveno kolem centrálního tetrachordu EFGA v určitém poměru, který odpovídá tetrachordu, který Ptolemaios prosazoval ve starořeckých ladicích systémech, což Zarlinovi umožnilo spojit moderní praktické ladění se sladkými třetinami a starou autoritou. > 8

Nakonec Zarlino uvedl řadu důvodů pro prohlížení oktávové stupnice založené na C jako první (a primární):

1. CDEFGABC scale ilustroval Zarlinův nový systém ladění a použití harmonického čísla pro primární poměry, které byly základem jeho centrální stupnice. Tvrdil, že toto konkrétní rozdělení oktávy bylo proto nej “ přirozené. “
2. Toto slovo nebylo náhodou, protože C byla spodní nota takzvaného “ přirozeného “ ( naturalis ) hexachord. Jak bylo uvedeno výše, k zahájení hexachordů byly použity všechny C, F a G. Ale F vyžadoval použití B ♭, známé jako B mollis (“ měkké B „), a G vyžadovalo použití z B ♮, známé jako B durus (“ tvrdé B „). (Tvar našich moderních plochých a přírodních znaků pochází ze zaoblených a čtvercových tvarů “ měkkých “ a “ tvrdý “ Bs.) Hexachord na bázi C byl přirozený , protože se vyhnul všem problémům s výběrem B. Prostě měl noty CDEFGA, a tak měl jakási nadřazenost, která se v některých ohledech vztahovala k pojmům poměrů a harmonických číslo související se stupnicí.
3. Všechna modální finále mohla být uspořádána vzestupně v rámci guidonského hexachordu na základě C, tj. CDEFGA. Připomeňme, že původní režim primus začal na D jednoduše proto, že byl nejnižší ze čtyř původních finále D-E-F-G. Spíše než mít mezeru a přeskočit B, jak to udělal Glareanův 12režimový systém s DEFGAC, Zarlino poznal jednoduchost systému, který jednoduše přešel po stupnici s očíslovanými režimy. (Související, ale o něco techničtější bod musel udělejte to s uspořádáním “ druhů “ oktávy, tj. různých míst, kde by mohly padat půltóny ve vztahu k celým tónům. C nejprve také umožnil procházet různými oktávovými druhy, které měly tendenci být bez přerušení vyjmenovány v pojednáních o hudební teorii času.) vlastní nepřerušovaný diatonický hexachord v pořadí: CDEFGA (tj. Ut-Re-Mi-Fa-Sol-La). To posloužilo k propojení Zarlinova systému s autoritou Guidoova hexachordálního systému poměrně zásadním a intuitivním způsobem.
4. Nakonec Zarlino citlivě reagoval na to, že starogrécké názvy místních názvů jako

Cítím, že tato otázka si zaslouží kratší, více bodová odpověď:

Protože když se rozhodli poznámky pojmenovat písmeny, vzali malou stupnici a poznámky pojmenovali „přirozeně“: A, B, C, D, E, F, G. Toto je to, co známe jako a mollová stupnice.

(POKRAČOVÁNÍ V ÚPRAVĚ 🙂

Proto byl výběr jmen náhodný – stalo se, že místo hlavní považovali menší stupnici. Nyní, pokud chceme použít stejné „přirozené“ poznámky ve velkém měřítku, musíme začít s C.

Pokud bychom však vrátili čas a ovlivnili časnou notaci pro použití durová stupnice jako základ, pak by pojmenovali „A“ první notu v přirozené durové stupnici, a pak bychom dnes hovořili o A dur jako „standardní“ stupnici. Ale tato „alternativní“ A by samozřejmě měla stejnou frekvenci jako „naše realita“ C.

Komentáře

• Názvy písmen existovaly alespoň protože Guido d ‚ Arezzo, které bylo před staletími, existovalo něco jako přirozená mollová stupnice. Dokonce i tehdy, v době Guida ‚, byla před A jedna nota, která se jmenovala Γ (řecky gama). To, jak se zdá, naznačuje, že v nějakém dřívějším systému byla A z nějakého důvodu první notou, ale ‚ mi není jasné, kdy, proč nebo jak. V systému Guido ‚ s hexachordů byla A jednou ze čtyř not, které mohly být v kterémkoli ze tří hexachordů; může to být la přírodního hexachordu (c až a), mi měkkého hexachordu (f až d) nebo re tvrdý hexachord (g až e).
• @RandyZeitman je ‚ dokonalá odpověď, až na malý nedostatek toho, že to není pravda
• Jsem si nejistý. Ale jak v tomto vlákně zdůraznily další plakáty, nomenklatura je mnohem starší než přirozená mollová stupnice, jak ji známe. Bohužel je snazší vědět, jaká je odpověď isn ‚ t než jaká je odpověď … Pokud zjistím, I ‚ zveřejním odpověď.
• @RandyZeitman, ať už je správná odpověď jakákoli, lze ji najít v hudební teorii před 1000 nebo více lety. Menší měřítko je staré jen asi 400 let.
• @RandyZeitman, zdá se, že takzvaný velkolepý štáb vznikl ve středních nebo na konci 18. století v různých regionech. Předtím bylo běžné mít sopránový klíč pro pravou ruku. Ale ‚ nevím, kdy dostal toto jméno, a ‚ nepředpokládám, že by si někdo všiml, že střed C byl uprostřed velkého personálu až o něco později. Důvod přechodu měl pravděpodobně více společného se změnou kompozičního stylu než s touhou po symetrii. Bez ohledu na to se to všechno stalo staletí poté, co byly noty pojmenovány.

„.. .výběr jmen byl náhodný – stalo se, že uvažovali o malém měřítku místo o velkém. Nyní, pokud chceme použít stejné „přirozené“ poznámky ve velkém měřítku, musíme začít s C. “

Nemyslím si, že byl náhodný, že prvním režimem je A moll. Představuje spíše hudbu lidí, kteří vytvořili hudební notaci: Monks. Zvuk podobný „Liparskému“ byl jejich preferovaný způsob tvorby hudby. Noty tohoto „aeoloianského“ zvuku by byly menší stupnice. To je zvuk, který rádi zpívali – a první notu, kterou pojmenovali „A“. Postupem času došlo k posunu, který přinesl vývoj temperované stupnice, stejně jako rozvoj řemeslníků zručných v ladění nástrojů, což umožnilo Bachovi psát jeho hudbu (dig The Well Tempered Clavier). Bach je opravdu začátek moderní hudby a svým způsobem moderního vědomí. Když přemítáme o klíči C na klavíru a přemýšlíme, proč se tomu „neříká“ A, je to proto, že nevnímáme zkreslení, které máme pro hlavní měřítko. Stalo se to součástí základu západního vědomí. Podle mého skromného názoru …

Komentáře

• To je to, co jsem se naučil v kurzu hudební teorie. Bohužel jsem se profesora nezeptal, jestli máme nějaké příklady středověkých prostých chorálů, které používají Liparské písně, protože se zdá být docela těžké je najít. Začátečníky naleznete zde: gregoriánský režim – ‚ Zdá se, že div se vůbec nijak zvlášť nezaměřuje na aolský režim.
• Ano, ‚ proto jsem napsal “ Liparské „. Měli k dispozici mnoho režimů a při pohledu na stránku Wikipedie, kterou jste tam propojili, je zobrazeno 8 tonalit a # 2 ukazuje “ Hypodorian “ který je označován jako přirozená mollová stupnice … kterou nazýváme Liparský režim. Měli spoustu možností. Je možné, že ve výkonu podle potřeby vynechali tóny nebo posunuli režimy.
• Rozuměli. To ale tuto výhodu odstraní.
• @Stinkfoot aeolianský režim byl vynalezen v roce 1547 , dlouho po konci prostředku věky. Jména písmen byla založena před více než 500 lety.
• Hypodoriánský režim používá stejnou sadu výšek jako Dorian, ale jeho rozsah je jiný. Konečná nota, tj. Domácí hřiště, je stejná, jmenovitě D, takže neodpovídá aolskému režimu.

Jiní již zmínili, že názvy stupnic AG předcházejí Major jako tonalitu a že schéma pojmenování je trochu libovolné / historické.

Opravdu zvláštní je, jak C se stal oktávovým startérem, přičemž B3 předcházel C4 v měřítku (nebo, v jiné notaci, b předcházející c „). Takže je zřejmé, že když byl do systému názvů not přidán standard pro oktávovou notaci, C již nahradil A jako základní linii notace .

Že C se stalo “ prostředním C “ (a tedy významným notačním centrem v klavírní literatuře) je také pozdější vývoj, protože dřívější sbírka klíčů byla mnohem rozmanitější než současný hlavní systém houslového a basového klíče a existovalo několik dalších notových systémů pro to, co se rovnalo varhanní notaci před současným středním centrem C ic systém, který je nyní základem pro klavírní notaci, se stal standardem.

Komentáře

• Dobrá poznámka. Guido ‚ systém oktávové notace běžel od A do G, ať už má ‚ hodnotu. Nejnižší hřiště bylo Γ, pak A-G, pak a-g, pak aa-ee. Systémy, které se dnes používají, sahají až do 19. a 20. století.

Přidat do všechny odpovědi (a shrnuto), jména nemyslela z angličtiny, ani z abecedy, ale z náboženského textu. Anglická jména byla až příliš pozdě (pokud vím), takže i když románské jazyky a angličtina ( a další možná) “ ABCDEFG “ jako první písmena v jejich abecedě, Guido d „Arezzo“ nad abecedou nepřemýšlel na prvním místě.

Ne že by to neudělal, ale jak vidím na Guidonian Hand, jsou odlišní.

Komentáře

• Aspektem guidonského systému, který se za poslední tisíciletí nejméně změnil, jsou abecední písmena. Slabiky a jejich použití se změnily poněkud více. Například D v systému Guidonian je stejný jako D dnes, poznámka o celý krok výše, který je indikován C klíčem, a menší tercie níže, který je označen F klíčem, ale re v Guidonianův systém může označovat D, G nebo A.

Teorie, kterou začíná Menší stupnice písmeno A je věrohodné. Napadlo vás však někdy, že na klavíru je C pouze prostřední klávesa (kterou označujeme jako “ Middle C “ ) na klávesnici – polovina not je nad a polovina pod. Nemá to nic společného s podpisy kláves Major nebo Minor.

Komentáře

• Middle C není prostřední klávesa na standardní klávesnici.
• @Aaron ve skutečnosti s párným počtem klíčů neexistuje prostřední klíč. Nejbližší můžete získat prostřední dvojicí klíčů, které jsou e a f. Kromě toho, LAntione, C mělo své speciální postavení nejméně 8 století, než se klávesnice s 88 klávesami stala standardem. Už v době Guida d ‚ Arezzo před 1000 lety to bylo zvláštní, zatímco klavír dosáhl svého současného kompasu asi před 200 lety.
• @phoog 200 nebo později. Můj klavír z 30. let má 85 kláves (A až A) přes 7 oktáv, takže střední nota je plochá E.
• @Peter, možná tehdy vznikly první klavíry s 88 klávesami. Nevím ‚ kdy se kompas stal víceméně standardním, ale ani dnes není univerzální; nadále existují klavíry vyrobené s různým počtem kláves.