Mnemonik für Notennamen und Positionen im Notenschlüssel

EGBDF steht für die Linien auf dem Violinschlüssel.

Die Linie ganz unten ist also E und die Linie ganz oben ist F. Die Zwischenräume zwischen den Linien sind FAC E. So erhalten Sie einen Violinschlüssel EFGABCDEF

Denken Sie daran, EGBDF – Jeder gute Junge tut gut, ist für die Linien des Violinschlüssels. GESICHT steht für die Leerzeichen zwischen den Zeilen. F ist der Raum im unteren Bereich des Stabes und E ist der Raum oben.

GBDFA steht für die Linien auf dem Bassschlüssel.

Ähnlich wie der Violinschlüssel, G. wird die Linie ganz unten sein und A wird die Linie ganz oben sein. ACEG – Alle Kühe fressen Gras, ich habe es als ACE-Gorilla gelernt. Diese sind für die Leerzeichen zwischen den Zeilen. Sie erhalten also GABCDEFGA. A ist das Leerzeichen unten, G ist das Leerzeichen oben.

Weiter zur obigen Antwort, don „Vergessen Sie nicht das fehlende“ mittlere C „, das zwischen den beiden Notenzeilen schwebt. Die Höhen haben E als tiefste Note und der Bass hat A als höchste Note, so dass immer Platz für das C auf seiner eigenen kleinen Linie ist Es ist notwendig. Darüber, wo es direkt unter der unteren Linie hängt, lebt D, und oben auf der Bass-Daube befindet sich unter C B.

Dies wird durch die Tatsache erschwert, dass manchmal Notizen unter C werden in die Höhen geschrieben und benötigen eine eigene Hauptbuchzeile. So befindet sich beispielsweise ein A unter dem mittleren C in der zweiten kleinen Hauptbuchzeile unten.

Dieser Beitrag wird dem älteren Anfänger helfen – oder denen, die mit Musik zu kämpfen haben. Ich habe die Sprüche vor Jahren gelernt. Hatte Jahre der Klassik und spiele gut nach Gehör. Für diejenigen, die Ich habe jahrelang gekämpft, wie ich, das könnte ihnen helfen. Ich war immer ein armes Nein Der Leser. Wenn Sie anfangen, werden kleine Sprüche Ihnen helfen, und ich benutze sie immer noch, aber ich habe mich von ihnen entfernt … Ich wurde ein viel besserer Musikleser, als ich mich zwang, die Noten so zu lernen, wie sie waren. Muster haben mir geholfen. Dinge, die mir aufgefallen sind: mittleres C wird geteilt. D direkt über und unter dem Basisschlüssel ist äquidistant. Zwei Linien unterhalb des Basisschlüssels sind C. Zwei Linien oberhalb des Violinschlüssels sind ebenfalls C. Es gibt einige andere, die hilfreich sein können.

Drei Zeilen oder Leerzeichen bilden ein Fünftel. (Ich werde hier viele Informationen geben, nicht um gelehrt zu werden, was ich nicht bin, sondern um Begriffe vollständig zu erklären.) Das fünfte von C ist G, also ist ein gutes Beispiel das mittlere C (was eine Linie ist). zur zweiten Zeile G. Es funktioniert konsistent. Natürlich funktioniert dies als Viertel nach unten. Beachten Sie, dass dies automatisch die Hauptintervalle berücksichtigt. Schauen Sie sich die Zeilen im Violinschlüssel EGB an, das B ist das fünfte von E. Mir ist klar Für viele mag dies ein alter Hut sein, aber ich möchte gründlich sein. Wählen Sie drei beliebige Zeilen oder Leerzeichen aus, sie bilden eine große Triade, z. B. CEG, oder versuchen wir es mit Leerzeichen ACE. Dies wird die a-Moll-Triade sein. Das Schöne daran ist, dass sich der fünfte nicht ändern wird.

Der dritte wird sich ändern, sodass Sie sich Ihre Notizen nicht konsistent merken können. Dies ist in vielerlei Hinsicht nützlich. Die unteren Notenschlüsselzeilen sind GBDFA. Ich sehe eine D-Linie und vergesse vorübergehend ihren Namen. Denken Sie jetzt an diesen Notenschlüssel. Ich schaue mental drei Zeilen nach oben und sehe A. Ich weiß jetzt, dass die fragliche Notiz D ist. Als Referenz ist der Quintenkreis BEADGCF und wird im Wesentlichen abgeleitet, indem gesagt wird, was „das vierte von B ist? Oh E. Was ist das“ vierter von E? (Ich werde hier zur Verdeutlichung näher darauf eingehen.) Denken Sie in diesem Fall daran, in der Tonart E nach oben zu gehen. Also ist E, F #, G # A, also A die vierte von E. Sagen wir also, ich bin in der Bass-Schlüssel. Ich kann mich nicht erinnern, wie groß der Raum direkt über dem Bassschlüssel ist (es ist ein B), also gehe ich drei Felder nach unten (denken Sie daran, dass dies für Linien oder Leerzeichen funktioniert). Ich gehe jetzt drei Felder nach unten, B, G, E. Das wäre eine Möglichkeit, aber der Glaube ist viel schneller.

Drei Felder weiter ist E.Sie müssen die Notizen nicht zeitaufwändig durchgehen und müssen drei von vier Dingen ausführen, die das Lesen von Musik behindern. Sehen Sie sich einfach den Raum über dem Notenschlüssel an und wissen Sie, dass „s B“ ist, und denken Sie dann, dass „s“ einfach, B ist der fünfte von E.

Ich mache das auf einem Flip-Phone. Ich hoffe, das ist klar. Ich bin vom Lesen von Musik sehr schlecht zu nur schlecht übergegangen. Ich arbeite an den harten Teilen von Für Elise, Alla Turca, Solfegietto usw. und verschiedene Dinge, die ich vor Jahren getan habe. Ich denke, Menuette in G von Bach ist ein ausgezeichnetes Stück zum Lernen. Ich habe auch festgestellt, dass langsames Spielen ein guter Weg ist, um Stücke zu lernen und auswendig zu lernen / p>

Ich glaube nicht, dass Sie sich alle Notizen merken müssen. Sobald Sie sich definitiv ein paar Landmark Notes merken, können Sie die Lücken sofort alphabetisch herausarbeiten, mit ein wenig Übung auf Ihrem Instrument.

Hier ist eine Beispiel einer Mnemonik, die mir geholfen hat:

Lassen Sie mich Erklären Sie:

• Sie können sehen, dass sich die C-Note in der dritten weißen Reihe in beide Richtungen (Höhen und Bässe) von Mitte C wiederholt.
• Dann in der zweiten Stablinie beider Cleffs, kommt die Notiz, die dem Cleff seinen Namen gibt. Ja, der Höhen-Cleff ist auch als G-Cleff bekannt, während der Bass-Cleff auch als F-Cleff bekannt ist. Das ist grafisch leicht zu identifizieren das Cleff-Symbol.
• Dann kommt die erste Notiz, die in beiden Fällen eine Hauptbuchzeile verwendet. Ich merke sie mir gerne als GA (Babysprache) und FE (Katze).

Ich hoffe, das kann hilfreich sein.

Als ich privat unterrichtete, brachte ich allen Schülern Musik bei, die auf dieselbe Weise las, egal welches Instrument, weil es funktionierte. Ich habe Lernkarten verwendet. Ich habe sie nur gemacht, anstatt sie vom Studenten kaufen zu lassen. Vielleicht fünf Noten pro Woche. Auf der Vorderseite war ein Bild der Notiz und auf der Rückseite war der Name. Sie mussten das Bild sehen, den Namen benennen, und das war Teil 1. Wir gingen durch das Deck, bis sie alle fünf schnell hatten (nicht in der Reihenfolge, weil sie es sich merken würden, anstatt die Notennamen …). Teil 2 war anders . Sie mussten die Note sehen und auf ihrem Instrument spielen. Das Erlernen der Namen und das Spielen waren separate Prozesse. Gute Musikleser sehen die Note nicht, denken „Oh, das ist ein D, also muss ich sie hier spielen.“ sie sehen das Bild und spielen es ab. Sie können Ihnen immer noch den Namen sagen (was notwendig ist, wenn eine Schlüsselsignatur vorhanden ist … alle Fs sind #, also müssen Sie wissen, was alle Fs sind usw.), aber die beiden Prozesse sollten meiner Meinung nach sein trennen. Wenn Sie es benennen müssen, bevor Sie es spielen können, verlangsamt sich Ihre Zeit auf die Hälfte dessen, was es wäre, wenn Sie es nicht benennen müssten. Ja, Sie brauchen die Namen, aber tun Sie es nicht auf lange Sicht. Lernen Sie beides separat und Sie können ein guter Leser sein. Rhythmus kann ähnlich unterrichtet werden, aber ich unterrichte gerne zuerst den „Rhythmus nach Gehör“ und zeige ihnen dann, wie es aussieht, die mentale Verbindung herzustellen. So können sie vier Noten im Takt spielen, bevor sie wissen, wie das auf der Musik aussieht. Dann ist es ein alter Hut, weil sie bereits wissen, wie es geht, und siehe da, so sieht es aus.