Was bedeutet es, ein Lied in einer bestimmten Tonart zu schreiben?

Beide vorhandenen Antworten sind gut. Ich möchte hinzufügen, dass es abhängig von Ihrer Definition von „Lied“ möglicherweise nicht einmal einen Schlüssel gibt.

Wenn Sie Yankee Doodle singen und mit einem „C“ beginnen , Sie singen es in C-Dur.

Wenn Sie Yankee Doodle singen und mit einem „F“ beginnen, singen Sie es in F-Dur.

Die Lied hat keine Tonart, Ihre Aufführung jedoch.

(Hinweis: Nicht alle Melodien beginnen mit dem Grundton der Tonart, in der sie sich befinden. Wenn Sie die Melodie von spielen Morgen von Griegs Peer Gynt , und Sie beginnen mit einem „G“, spielen Sie es in C-Dur. Wenn Sie diese Melodie spielen und mit einem “ C „Sie spielen es in F-Dur.)

Wenn Sie ein Lied spielen, wählen Sie unbedingt eine Taste, sobald Sie die erste Note spielen.

Wenn Sie a aufschreiben Lied, in den meisten Notationen wählen Sie notwendigerweise eine Tonart, weil die Notation erfordert, dass Sie absolute Noten aufschreiben. Ausnahmen hiervon sind Nashville-Nummern und Relative Sol-Fa

Gründe für die Auswahl einer bestimmten Tonart sind:

• die Reichweite des Sängers oder der Instrumente
• Treue zu einer bestimmten Aufführung / Aufnahme
• einfache Spielbarkeit ( zB D-Dur oder G-Dur für Anfängergitarristen)
• Hervorheben bestimmter Klangfarben auf einem Instrument
• Hervorheben bestimmter subtiler rhythmischer Beugungen auf einem Instrument

Oft müssen Kompromisse eingegangen werden. Zum Beispiel singen Sie und begleiten sich auf der Gitarre. Sie finden, dass Ihr C-Dur-Akkord auf der Gitarre besonders gut klingt. Das bedeutet aber, dass Sie später im Song ein B-Dur spielen müssen und diese immer durcheinander bringen, also spielen Sie stattdessen in D – aber in D finden Sie Ihre Stimmbelastungen, um die tieferen Noten zu erreichen, also versuchen Sie, in E zu spielen stattdessen. Je mehr Stimmen und Instrumente beteiligt sind, desto komplizierter wird dies.

Kommentare

• Ich ‚ füge den Gründen hinzu: Bestimmte Noten / Tasten haben ihr eigenes Gefühl getrennt von der Klangfarbe eines Instruments. Zumindest für mich klingen bestimmte Songs in bestimmten Tasten besser, unabhängig vom verwendeten Instrument. Und ich mag besonders E (sowohl Moll als auch Dur) und ich ‚ bin mir nicht sicher warum;)

Einfach ausgedrückt, ein Lied in der Tonart C-Dur enthält hauptsächlich Noten der C-Dur-Tonleiter.

• Es kann scharfe und flache Stellen enthalten.

• Es kann Ändern Sie die Tasten dazwischen.

• Es kann andere Anomalien geben.

Musik ist a Kunst hören. Wenn wir die Musik aufschreiben, stützen wir uns auf eine Reihe von Regeln / Traditionen / Formaten. Zum Beispiel kann dieselbe Note, die wir auf dem Klavier spielen, auf dem Papier als G♯ oder A ♭ bezeichnet werden: Sie basiert nur auf Konventionen.

Mit diesen Konventionen können Musiker leichter auswählen Wenn sie „C-Dur“ sehen, werden sie verstehen, wo der Großteil der Aktion stattfinden wird und wie die Musik klingen soll. Basierend auf der Notation können sie nicht nur welche spielen Scharfe und flache Stellen, aber auch eine solide Referenz und keine Verwirrung darüber, was los ist, um die Musik selbst neu zu erstellen.

Diese Antwort unterscheidet sich von meiner anderen, da versucht wird, eine grundlegendere Antwort zu geben, um die Kopfgeldanforderung zu erfüllen.

Was genau bedeutet es, wenn beispielsweise ein Lied in C-Dur geschrieben ist? Bedeutet dies, dass die Noten des Liedes keine scharfen oder flachen Stellen enthalten dürfen?

Im einfachsten Sinne, ja, das ist es, was es bedeutet. Die Melodie und der Akkorde werden nur aus Noten in C-Dur aufgebaut – und das sind die weißen Noten auf einem Klavier; Keine Sharps oder Flats.

Bedeutet dies, dass der Song nur Akkorde von ABCDEFG enthalten kann, aber die Hauptakkorde dieser Skalen verwendet, die Sharps und Flats bedeuten könnten?

Nein. Die Akkorde enthalten auch nur Noten der C-Dur-Tonleiter.

Die verfügbaren Dur- und Moll-Akkorde sind also: C, Dm, Em, F, G, Am, Bm. Dies sind die Akkorde, die Sie erhalten, wenn Sie mit der im Akkordnamen (C, D, …) angegebenen Note beginnen und die dritte und fünfte Note von dort innerhalb der C-Dur-Tonleiter spielen.

Wenn Sie nun ein Stück sehen, das keine scharfen oder flachen Stellen hat, reicht dies nicht aus, um Ihnen zu sagen, ob es in C-Dur oder a-Moll ist – da beide ohne scharfe oder scharfe Stellen gespielt werden Wohnungen. Um zu entscheiden, was es ist, müssen Sie herausfinden, was das tonale „Zentrum“ der Melodie ist. Dies ist eine Frage des Gefühls, daher ist es nicht möglich, eine strenge Definition zu geben. Aber es ist oft (aber nicht immer) die erste Note der Melodie; noch öfter (aber nicht immer) die letzte Note der Melodie; und es ist eine Note, die häufig Phrasen innerhalb der Melodie beendet.

Wenn also eine Melodie keine scharfen oder flachen Stellen hat und bei C ein „Zuhause“ zu haben scheint, ist sie in C-Dur. Wenn es bei A ein „Zuhause“ zu haben scheint, ist es a-Moll.

Wenn sein „Zuhause“ eine andere Note als A oder C zu sein scheint, ist die Melodie dunkler ( in der westlichen Musik) „Modus“; ich schlage vor, dieses Thema zu vermeiden, bis Sie mit den Grundlagen vertraut sind.

Der Grund, warum einige der anderen Antworten weniger klar waren, ist, dass mit fortgeschritteneren Stücken die Dinge mehr werden komplex. Wenn Sie (zum Beispiel) ein B in eine Melodie schleichen, die ansonsten in C-Dur ist, ist es wahrscheinlich immer noch C-Dur. Deshalb müssen wir Wörter wie „meistens“ verwenden.

Kommentare

• Interessante Antwort. Bedeutet das also, dass Sie tatsächlich alle Akkorde verwenden können, die ausschließlich aus Noten der C-Dur-Tonleiter bestehen? Zum Beispiel könnte ich eine A7sus4 (A, E, G, D, E) anstelle von a-Moll spielen, und das wäre immer noch in der Tonart C-Dur?
• Ja, eine beliebige Kombination der Noten CDEFGAB befindet sich in der Tonart C. Sie können sie alle zusammen gedrückt halten, wenn Sie möchten (‚ bedeutet nicht, dass es ‚ klingt gut).
• Übrigens – A7sus4 hat, da es weder C noch C # enthält, keinen Hinweis darauf, ob es ‚ Dur oder Moll ist. In einem Stück in C-Dur fühlt sich A7sus4 so an, als ob ein “ “ C fehlt. In einem Stück in A-Dur, es wird sich anfühlen, wenn ein “ fehlt “ C #.
• Zusätzlicher Hinweis zu slim ‚ s Kommentar zum A7sus4: Dies liegt daran, dass der 3. durch den 4. ersetzt wird (was die Definition von sus4-Akkorden ist), und da der Unterschied zwischen Dur und Moll innerhalb des 3. definiert ist, die Unterscheidung ist entfernt. Es wird oft verwendet, um einer Akkordfolge Spannung zu verleihen, die durch Landung auf der Nicht-Sus4-Version des Akkords behoben wird.
• Vielen Dank, dass Sie diesen Slim und @awe klargestellt haben.Ich ‚ muss es einige Zeit in C ausprobieren. Das erklärt auch, warum A7sus4 in e-Moll so verdammt gut klingt.

Zunächst müssen Sie wirklich gut verstehen, was Dur- und Moll-Tonleitern sind. Sobald Sie das wissen, können Sie Akkorde leichter verstehen. Anschließend sollten Sie die grundlegenden Akkordfolgen für jede Tonart studieren, die auf Skalen basieren. Sie sind nicht unbedingt auf die scharfen und flachen Stellen in einer bestimmten Tonart beschränkt, nur weil Sie in dieser Tonart schreiben, sondern Sie werden sich im Allgemeinen daran halten, was bedeutet, dass Sie Musik in dieser Tonart schreiben. Das Schreiben in C-Dur bedeutet, dass es keine scharfen und flachen Stellen gibt, aber es ist möglich, scharfe und flache Stellen in der Musik durch Vorzeichen zu haben. Es hört sich so an, als würden Sie wirklich davon profitieren, wenn ein Privatlehrer einige Theorieklassen belegen würde. Viel Glück bei Ihren Bemühungen.

Es gibt einen Unterschied zwischen „in C“ und „in der Tonart C-Dur“ „.

Eine Jazzmelodie in C kann zwischen mehreren Modi mehrdeutig sein (z. B. paralleles Dur und Moll oder paralleles Mixolydian, Dorian und natürliches Moll oder alle diese), wobei der gemeinsame Nenner lautet der Grundton von C. Dieser Grundton legt die „Tonalität“ der Musik fest.

In ähnlicher Weise bedeutet Blues in C nicht unbedingt Dur oder Moll. Die Melodie könnte parallel die pentatonischen Moll- und Dur-Tonleitern sowie den Tritonus verwenden.

Die „Tonart C-Dur“ ist etwas restriktiver als nur die Tonalität. Es deutet darauf hin, dass die Musik wahrscheinlich nach traditionellen Konzepten der Harmonie organisiert ist, die in der europäischen klassischen Tradition verwurzelt sind. (Eine leere Schlüsselsignatur impliziert übrigens nicht die Tonart C-Dur; es könnte natürlich a-Moll sein. Wenn harmonisches oder melodisches Moll auftritt, erscheinen F # und G # als Nebeneffekte.)

Die Tonart oder Tonalität gilt möglicherweise nur für die Eröffnungsbalken der Musik. Musik, die zu einem anderen Tonzentrum moduliert, wird normalerweise immer noch durch die Starttonalität identifiziert. Oft bringen Komponisten die Musik auf die ursprüngliche Tonalität zurück, aber nicht immer.

In der Barockmusik beispielsweise geht die übliche zweiteilige Form im ersten Teil häufig von I nach V und im zweiten Teil von I nach V. kehrt von V nach I zurück. Das Gesamtstück wird als nur in I-Dur oder Moll identifiziert. Die Exkursionen in andere Schlüssel werden in der Basisidentifikation nicht berücksichtigt. So und so kann die Sonate eines Komponisten in der einen oder anderen Moll-Tonart leicht alle zwölf Dur- und Moll-Tonarten durchgehen. Es ist möglich, ein mehrstimmiges Werk in C-Dur als Ganzes zu identifizieren, aber zu haben ganze Sätze, die nicht in C-Dur sind. Ein Beispiel hierfür ist Vivaldis „Concerto per Flautino“ in C-Dur (RV 443). Die Eröffnungs- und Schlusssätze sind Dur (zumindest in Anfang und Ende). Der langsame Mittelsatz ist in a-Moll.

Darüber hinaus könnte ein als C-Dur identifiziertes Stück in C bleiben, aber kleine „Klammer“ -Modulationen vornehmen, wie die Verwendung von angewendeten (auch als „sekundär“ bezeichneten) Dominanten. Dies ist eine harmonische Vorrichtung, bei der der Komponist dies vorgibt Eine Zielnote oder ein Akkord, der sich innerhalb der Tonart befindet, ist tatsächlich die Tonika ihrer eigenen Tonart. Der Komponist schreibt dann eine Trittfrequenz, die in diese Note aufgelöst wird. Die Trittfrequenz kann nur ein VI sein (wobei das I nicht die umgebende Tonart ist, aber die Zielnote) oder etwas etwas erweitertes wie ein II-VI.

Zum Beispiel können Sie definitiv einen A7-Akkord in C-Dur-Musik einarbeiten. Es kann eine Spannung erzeugen, die sich in Dm auflöst. Die Akkordfolge C A7 Dm G7 kann als Grundlage für ein C-Dur-Lied verwendet werden.

Das A7 ist nur ein bisschen „Farbe“, die außerhalb der Skala liegt. B. Aber keine vollständige Modulation. Das Identifizieren Ihrer Musik als Tonart C-Dur schließt die Verwendung einiger Sharps und Flats nicht aus, bei denen es sich nicht um Tonartenänderungen handelt.

Ich denke, es ist etwas seltsamer als die Vorstellung, „welche Akkorde Sie verwenden können“ und sich immer noch in einer bestimmten Tonart zu befinden, obwohl dies natürlich ein Indikator ist.

ZB Brown Sugar von der Rolling Stones beginnt in G. Dann beginnt das Hauptriff auf einem Cmaj. Der nächste Akkord ist ein Ebmaj, der überhaupt nicht zu CMaj passt, und die gesungenen Noten stimmen im Allgemeinen mit einem Cminor überein, aber ich würde sagen, das ganze Lied ist in C-Dur, denn wenn Sie versuchen, einen Cmin-Akkord anstelle von C-Dur zu spielen, funktioniert das einfach nicht.

Ich denke, es geht eher darum, wo sich der Song „anfühlt“, als würde er nach Hause zurückkehren wollen (Trittfrequenz?), Und wenn Sie etwas machen, auf das Sie trainieren oder warten müssen, entsteht die Spannung, die die Fähigkeit zum guten Songwriting ausmacht. Brown Sugar scheint nach dem Kontext eines Verses / Chors zu einem C-Dur auflösen zu wollen .

Einige Songs haben eine mehrdeutige Tonart wie My Woman aus Tokio (Deep Purple) – Verse sind in Emaj, Chöre in Gmaj. In welchem Schlüssel ist es? Ich weiß es nicht 🙂 Ich denke, an diesem Punkt muss man einfach mit dem ersten gespielten Akkord gehen, der Emaj ist.

Das ist für populäre Rock-klassische Musik komplizierter, aber ich denke, die Vorstellung eines Gefühls einer „Home-Taste“ (dh eines Akkords) funktioniert immer noch.

In der musiktheoretischen Klasse am College wurde mir beigebracht, dass eine Tonart durch die Akkordbeziehung Tonic / Dominant7 definiert ist. Zum Beispiel C G7 in C-Dur oder c (Moll) G7 in c-Moll. Ein Stück in C-Dur verwendet möglicherweise nicht den G7-Akkord, aber den G-Akkord, es wäre immer noch in der Tonart C-Dur, aber der G7-Akkord könnte verwendet werden und immer noch sein in der Tonart.

Wenn ein ag-Moll-Akkord in C verwendet wurde, würde dies den C-Mixolydian-Modus anzeigen. Wenn ag-Moll in c verwendet wurde, würde dies bedeuten, dass das Stück modal, dh cäolisch war Ein g-Moll-Akkord befindet sich innerhalb der Tonartensignatur, aber die „Tonart“ von c-Moll verwendet einen G7- oder G-Dur-Akkord für den dominanten Akkord.