¿Dónde están el arco, la campana y el aro de un platillo de paseo?

Hice un diagrama para ti, mostrando la campana, el arco y el borde.

Wheat Williams tiene un diagrama excelente de dónde están la campana, el arco y el borde.

En cuanto a cómo / cuando se tocan normalmente, intentaré dar una idea.

Comencemos con la campana: la campana está como aislada del arco del platillo, de hecho su propósito es aislar las vibraciones en el arco del platillo desde el punto de montaje estacionario, lo que le da un mejor sustain. Como tal, la campana es como una pequeña … bueno … campana en el medio del platillo. Golpearlo generalmente produce tonos sostenidos más cortos y agudos que el resto del platillo. Los tonos también son muy limpios, con un ancho de banda de frecuencia estrecho y menos armónicos. Encontrará bateristas haciendo esto, generalmente con el hombro de la baqueta (pero a veces también con la cuenta), para producir notas acentuadas en Rock o música latina. ¡En rock lo encontrará cuando los bateristas necesiten un Ting penetrante! ¡Ting! ¡Ting! ¡Ting! escriba un ritmo fuerte tal vez en un coro o algo así. En la música latina o jazz, normalmente encontrarás estos golpes de campana intercalados con golpes en el arco de la cuenta del palo para producir tal vez ritmos oscilatorios del tipo tah-tah-Ting tah-tah-Ting.

El arco: El arco del platillo es el pan y la mantequilla de tu platillo. Puedes conducirlo con la cuenta del palo para obtener ese sonido clásico de paseo de jazz, puedes golpearlo con el hombro del palo para abrirlo y hacer notas grandes, estrepitosas, como gong. Aquí también es donde tocarás haciendo un redoble de platillos. Con el cordón del palo, el arco hará un tintineo más húmedo, más bajo y más tranquilo que golpear la campana con el hombro. Las vibraciones en el arco del platillo son más complejas y menos amortiguadas que las vibraciones en la campana, produciendo un ancho de banda de frecuencia amplio y oscuro y un lavado sostenido después del tintineo. Pero un platillo más grueso por lo general no se abre solo desde el abalorio en el arco, por lo que los sonidos aún se distinguen. A veces, el hombro en el arco tampoco es suficiente para abrir un platillo grueso, pero las atracciones más delgadas son las preferidas por el jazz. los bateristas suelen abrir muy bien con un buen golpe. Esto proporciona una transición fácil de un ritmo de conducción a un choque acentuado sin mover la palanca en absoluto, simplemente moviendo la muñeca un poco más abajo. Esto no es nada raro en el be-bob o en la batería de jazz moderno.

El aro: en general, pienso en el aro como el botón «abre ahora, por favor». Es el más alejado del centro, tiene las vibraciones y el desplazamiento más extremos, por lo que es donde normalmente obtendrás la mayor excitación de los armónicos de baja frecuencia con una entrada mínima. Puedes golpear el borde de un platillo ride pero es bastante poco común ya que el arco suele estar bastante bien … arqueado o curvado hacia abajo. Los platillos Ride también tienden a estar montados más bajos para facilitar la ejecución de un arco. Estos solo hacen que golpear la llanta sea menos accesible pero no necesariamente imposible. Por lo tanto, tocar el hombro con el aro es más típico en los platillos crash o charles y no es necesariamente común en los platillos ride. Sin embargo, si lo haces, obtendrás una nota similar a golpear el hombro con el arco con suficiente energía. para abrirlo, pero con un ataque más redondo y menos ruidoso. A veces, esto es deseable, como si estuviera tratando de tocar un rollo en un platillo ride, tocar lo más cerca posible del aro le dará el tono de sonido más suave y unificado, ya que minimiza los golpes individuales de los mazos. Pero otras veces, como cuando voy a golpear el arco y accidentalmente golpeo el aro, parece aburrido y sin impacto, así que generalmente trato de evitarlo.