노트 C의 정의

가장 간단한 대답은 A가 440Hz (* 2 ^ n, 말씀하신대로)이고 C가 그보다 작은 1/3 (523.251Hz)보다 높다는 것입니다.

그러나 이름을 음표하기위한 절대 음은 관례 일 뿐이며 실제로 C의 절대 음은 음악을 연주하는 사람들 사이에서만 합의하면됩니다.

• 기타를 들었을 때 C는 A 현의 세 번째 프렛을 연주 할 때 얻는 피치입니다. 기타가 자신에 비해 조율만되어 있어도 .
• 기타를 튜닝하는 경우 귀로, 외부 참조없이 E 현이 옳다고 느끼는 한 아마 다른 모든 것을 조율 할 것입니다. 따라서 C는 E 현의 임의의 피치보다 4 반음 낮습니다.
• 음향 포크 나 전자 튜너로 기타를 튜닝하면 튜너를 다른 기준 피치로 변경하지 않는 한 C는 약 523Hz입니다.
• 노래가 더 쉬울 것이라고 결정하면 2 프렛에 카포를 넣으면 노래를 부를 수 있습니다. 카포를 기준으로 세 번째 프렛을 연주 할 때 D라고 부를 수 있으므로 제가 아는 모든 코드 모양이 이름을 변경했습니다. 음조가 올라 갔음에도 불구하고 계속 C라고 부르세요.
• 내가 밴드에 속해 있고, 우리 모두가 음조로 조율을 떨어 뜨리면 더 잘 들릴 것이라고 결정하면 선택권이 있습니다. 우리는 악기에서 익숙한 운지법 (대부분의 사람들이 쉽게 찾을 수있는 운지법)에 따라 C를 정의 할 수 있습니다. 또는 C가 여전히 523Hz라고 말할 수 있습니다.이 경우 누군가 “play C”라고 말하면 I 오보에 연주자가 C 음표를 만졌을 때 오케스트라에서 C는 오보에에서 나오는 모든 것입니다. 다른 사람들은 모두 오보에를 조율합니다.

… 등등.

문제를 더 복잡하게 만들기 위해 밴드 멤버마다 C에 대한 정의가 다른 상황이 될 수 있습니다. 예를 들어 Adam은 밴드 리더이고 Bill은 키보드 연주자입니다. 표준 튜닝에서 Charlie는 2 번 프렛에서 카포를 사용하는 초보 기타리스트입니다. Adam은 “Bill, you”re는 D, G, G, D를 연주하고 있습니다. “라고 말합니다. 그런 다음 Charlie에게 : “You”re playing C, F, F, C “.

일부 (주로 금 관악기와 관악기) 악기가”조옮김 악기 “이기 때문에 정확히 이것은 오케스트라에서 발생합니다.- 조옮김 악기 란 무엇입니까?

G # 대 Ab의 경우,이 두 가지를 같은 음조로 생각하는 것이 가장 간단합니다. 특정 건반에서 작업 할 때 편의를 위해 음조에 다른 이름이 지정됩니다.

서양 장조 또는 단조는 사용 가능한 12 개 중 7 개 음으로 구성됩니다. 예를 들어 C 메이저는 A, B, C, D, E, F, G를 사용하고 C #, D #, F #, G #, A #을 생략합니다.

D 메이저는 DEF # GABC #

왜 “D 메이저 : DE Gb GAB Db가 아닌가?

그렇게 설명하면 생각하기가 더 어렵습니다. 그것은 두 개의 G, 하나는 자연스럽고 하나는 평평하고 같은 방식으로 D를 가지고 있습니다. 음계에 모든 문자가 포함되도록 구성하면 훨씬 간단합니다. 특정 음표 문자는 항상 평평하거나 날카롭게된다는 것을 기억할 수 있습니다. 따라서 D 장조는 DEFGABC가되고 F와 C는 날카 로워집니다.

일부 악기 연주자들은 Gb와 F #을 약간 다른 피치로 연주 할 것입니다. 더 심도있는 튜닝 수학을 배우면 그 이유를 알 수 있습니다.

이것은 아주 좋은 질문입니다. 당신은 주파수에서 멀어 질 수있는 정확한 길을 가고 있습니다. 시작은 편의를 위해 대부분의 시간을 함께 그룹화하는 몇 가지 개념을 분리하는 것입니다. 이것은 일부 용어를 정의하는 것을 의미하지만 가장 필수적인 것으로 유지하려고합니다.

a C를 정의하도록 요청하면 pitch-class 를 정의하도록 요청하는 것입니다. , 이는 피치 와 동일하지 않습니다. “Middle C”(일명 C4)는 피치의 예이고 1 옥타브 위 (C5)는 다른 피치입니다. 피치 클래스 , 우리는 완벽한 옥타브를 형성하는 피치가 근본적으로 동등하다고 주장하고 있습니다 (일부에서는 매우 잘 지원되고 유용한 개념입니다. 피치 클래스의 다른 멤버 간의 차이점을 설명합니다. C).

피치 클래스의 개념은 무조, 12 톤 음악에 특히 중요합니다. 중요한 것은 피치 클래스의 개념이 그러한 종류의 음악 (및 음악 분석)과 관련된 다른 개념에 의존하지 않습니다 . s) : 고조파 등가 . Enharmonic Equivalence는 피아노 키보드의 원리입니다. C# = Db입니다. Webern과 같은 사람의 음악을 고려한다면 enharmonic equivalence의 개념을 사용하지 않고 완전히 잃어 버릴 것입니다. 그러나 답장의 마지막 문장에서 언급했듯이 enharmonic 동등성은 항상 않습니다 대다. 따라서보다 광범위한 목적을 위해 C#를 Db와 다른 피치 클래스로 간주하고자합니다 (반면에 12 톤 음악에서는 , 둘 다 pc 0의 일부입니다. 즉, 실제로는 35 개 (7 * 5, 즉 Cbb, Cb, C, C#, C##, Dbb 등).

피치 클래스가 무엇인지 정의하려면 G# (예제를 사용하기 위해)와 다른 점을 살펴 봐야합니다. Ab C 장조의 키에있는 부분을 상상해 보겠습니다.

• G# 해당 키의 일부로 부 중간 화음 (A 단조)으로 이어지는 2 차 지배 화음 (E- 장조). C 장조로 시작하여 ... B G# C에 오는 (나쁘고 어색한) 멜로디를 상상해보십시오. . 이러한 메모는 iii V/vi vi (예 : {E G B} {E G# B} {A C E}), 상대적인 마이너 키인 A 마이너로 변조를 시작할 수 있습니다.

• Ab는 완전히 감소 된 B 코드 (viiº7). 동일한 멜로디를 고려하지만 철자는 ... B Ab C입니다. 완전히 감소 된 코드는 일반적으로 단조 키로 발생하므로 여기서 하모니는 iii viiº7 i (예 : {B D F Ab} ) 및 C 단조, 병렬 건반으로의 변조를 의미합니다.

피아노에서 연주하더라도 분리되어 구별 할 수 없습니다. 서로 G# 및 Ab는 작품의 추가 방향에 대해 매우 다른 음악적 의미를 전달합니다.

전화를 통해 피치 클래스 C, 그러면 우리가하는 일은 피치 클래스 멤버들 간의 특정 종류의 관계를 표기법으로 표현하는 것입니다. C 및 피치 클래스 G#, Ab 등의 구성원입니다. 모든 C 및 모든 G#는 서로 동일한 종류의 관계를 갖습니다 (물론 다음과 관련된 다른 관계도 있습니다.

이러한 모든 관계의 포괄적 인 목록을 만드는 것은 불가능합니다. 특히 이들 관계 중 다수가 C의 관계에 대한 사회적 구조적 이해에서 파생되기 때문에 이러한 기능적 관계를 이해하는 것은 음악 이론 분야의 주요 과제 중 하나입니다. 한 가지 예 : C와 G는 G와 D 간의 관계와 매우 유사하며 이러한 관계를 “완벽한 5th “.

이러한 관계는 주파수 비율 및 사운드 / 배음의 물리학과 매우 밀접한 관련이 있지만 관찰 한 바와 같이 두 가지 이유로 동일하지 않습니다 . p>

• 첫째, 사소한 것 : 튜닝과 기질은 주파수 사이의 비율 을 정의하지만 절대 기준 주파수를 지정하지 않습니다.대부분의 역사에서 이것은 아마도 지역 기관이 튜닝 된 것 이상으로 전혀 표준화되지 않았습니다. 오늘날에도 A = 440 Hz가 매우 널리 퍼져 있지만 A = 415 Hz는 초기 음악 공연에서 일반적이며 일부 오케스트라는 이제 더 선명하게 튜닝하고 있습니다 (예 : A = 443 Hz).

• 둘째, 비율 자체는 필요에 맞게 “순수”소정 수 형식에서 조정됩니다. 튜닝 시스템의. 옥타브조차도 거의 모든 시스템에서 완벽한 2:1 비율로 유지되기 때문에 원칙적으로 조정할 수 있습니다. 등분 율에서는 다음을 제외한 모든 비율 옥타브가 이상적인 값에서 벗어나 조정되었지만 C와 G (또는 기타) 간의 관계를 고려합니다. 다른 것보다 비슷해야하며, 성질이 좋은 Clavier 는 같은 음율로 연주 할 때 여전히 같은 음악입니다.

그래서 간단히 말해서 C (또는 다른 피치 클래스)는 구성원이 다른 피치 클래스 각각과 특정 유형의 관계를 가지고 있음을 나타내는 추상적 인 범주입니다.

C를 어떻게 정의 하시겠습니까?

말한 것처럼 주파수를 사용하여 정의합니다. 그러나 일반적으로 사람들은 음표 C의 주파수를 계산하지 않고 f 음표 A의 requency A. 오늘날 대부분의 서양 음악에 사용되는 “표준”튜닝 피치는 440Hz이며 이름은 a 또는 A4입니다.

이 스레드도 도움이 될 것 같습니다.

• 왜 음악 이론이 C 메이저 스케일을 중심으로 밀접하게 구축되어 있습니까? ?

대부분의 튜닝은 문자 AG를 사용합니다.

정확 합니다만, 약간 혼란스러워하시는 것 같습니다. 문자 A-G는 음표를 나타내는 데 사용됩니다. 모든 악기의 조율은 음표이므로 A-G 문자를 사용합니다.

다른 국가 / 언어 / 문화에서는 문자 AG 대신에 문자에 해당하는 do-re-mi-fa-sol-la-si를 사용합니다.

문자 C는이 12 개의 음표 중 네 번째 음표 (오름차순 음정으로 정렬 됨)를 나타냅니다. 맞습니까?

예, 맞습니다. 첫 글자가 A 인 AG라는 글자가 보이면 C는 4 번째 음표입니다. 색채 눈금. A (1st), A # (2nd), B (3rd), C (4th), Aminor / Cmajor 척도를 사용하면 A #이 없기 때문에 3 번째입니다.

예를 들어 피아노 건반의 음표 G #에 대해 이야기하면 특정 상황에서 G #이라고 할 수없고 A라고 불러야하기 때문에 약간 혼란 스럽습니다. 평평하게 들립니다.

예, 맞습니다. 때로는 G #으로 작성하고 때로는 Ab로 작성하며 이는 콘텐츠에 따라 다릅니다. 이 주제에 대한 통찰력은 다음 스레드를 참조하십시오.

• # 또는 b를 써야합니까?

댓글

• 12 음 음계는 하나의 음계 유형일뿐임을 지적하는 것이 중요합니다. ' . 다른 작곡가들은 옥타브를 여러 마이크로 톤으로 나누는 24 또는 48 음 스케일을 사용합니다. 또한 튜닝 시스템은 지난 수백 년 동안 극적으로 변했으며 오늘날에는 국가별로도 다양하다는 사실을 기억하는 것이 중요합니다. 음표의 quency는 하나의 입자 단일 숫자가 아닌 주파수 범위를 포함합니다. 이 질문은 " 하늘이 Blue라고 불리는 이유와 유사합니다. "

음악은 수학과 완전히 다르기 때문에 올바른 선택이 없습니다. 악기 튜너를 원하는 기준 주파수로 설정하고 (어떻게 결정 했든) 녹색 표시등이 깜박이더라도 피아노의 친구가 다른 C를 가지 자마자 잃을 가능성이 더 높기 때문에 여러분 중 누구도 피아노를 재 조율 할 수 없습니다. 기본 주파수 헤르츠를 헤르츠 단위로 증가시키는 경향이 있습니다. 누구에게 요청 하느냐에 따라이 말도 안되는 이유가 더 커지거나 그럴듯한 이유가 없습니다. 따라서 오케스트라에서는 442Hz가 매우 일반적이지만 444Hz도 전례가 없습니다.

C를 어떻게 정의 하시겠습니까?

그것은 “음표 (각 옥타브 당 하나의 음표)입니다. 스케일과 튜닝을 지정하면 그에 대한 주파수를 갖게됩니다. 당연히 언급했듯이 단일 주파수는 없습니다.하지만 …

동등한 기질의 아름다움은 근음과 음계에 관계없이 C의 주파수가 고정되어 있다는 것입니다.

댓글

• 동등한 평균율을 사용하는 C의 고정 주파수에 대한 의미를 이해하지만 엄격하게 말하면 ' 전체 콘서트 피치에 대해 고정 된 상대적 입니다. 암묵적으로 이것은 A440의 현재 표준이 될 것이지만 항상 그런 것은 아닙니다. 조금만 골라서 죄송합니다 …
• 동일한 기질을 사용하는 경우 다른 음조와의 고정 빈도 관계 로 설명하는 것이 좋습니다.

당신은 색채로 작업하고 있다고 가정합니다. 반음계는 옥타브 당 12 개의 반음이 고르게 분포되어 있습니다. 이것은 12 반음이 올라가는 것은 주파수가 두 배가된다는 것을 의미합니다. 1 반음으로 올라가면 주파수에

2 ^ ( 1 / 12) ≈ 1.06

A4의 기본 주파수가 440Hz이면 C3, 즉 9 반음 낮음, 주파수는

440 * 2 ^ ( -9 / 12) ≈ 261.6Hz

이렇게하면 기본 주파수를 기반으로 모든 주파수를 계산할 수 있습니다.

C를 정의하는 방법은 이전 메모와 다음 메모 사이의 메모라는 것입니다. (C 음표 만있는 경우 1 톤 튜닝에서 제외). C는 다른 모든 것이 약해 지므로 이것 이상을 의미하지 않습니다.