¿Qué pasó al final de Birdman?

Andrew Martin ofrece 3 excelentes interpretaciones del final en su respuesta a una pregunta sobre la telequinesis en la película. Su explicación más satisfactoria del final (tanto para él como para mí) es esta:

En el último momento de la obra, en realidad se suicida con el arma (en lugar de simplemente herirse a sí mismo). Esto tiene sentido, ya que todo después de eso es perfecto: recibe una crítica entusiasta por su actuación, una ovación de pie y un momento conmovedor con Sam. En otras palabras, son todas alucinaciones, incluido el final de la película: está realmente muerto (o al menos en su lecho de muerte).

I no puedo atribuirme el mérito de esta respuesta, pero quería que la gente que encuentre esta pregunta la vea.

Comentarios

• Esto tiene más sentido
• Cierto, sin embargo, otras fuentes articulan esto más claramente. (Vea mi respuesta a continuación).

Birdman o (La virtud inesperada de la ignorancia) es inherentemente película metafórica y bastante surrealista.

A lo largo de la película, vemos a Riggan (Micheal Keaton) luchando con la voz de Birdman, el superhéroe que interpretó en los 90, en su cabeza. La voz de Birdman es una representación del yo comercial de Riggan, la parte de él que quiere abandonar el espectáculo teatral, olvidar el deseo de éxito crítico en lugar de financiero y crear más películas de Birdman.

Además, vemos a Riggan usando varias formas de telequinesis e incluso vuelo en varias etapas de la película; sin embargo, todas estas se revelan como una ilusión creada por Riggan cuando deja que Birdman (o su deseo de obtener dinero éxito) superar su deseo de éxito crítico. Un ejemplo de esto es cuando vuela a través de Nueva York, aterriza cerca de su teatro y camina por dentro, solo para ser seguido por un taxista enojado que exige el pago, lo que indica que Riggan no voló en absoluto y, en cambio, tomó un taxi, olvidándose de hacerlo. pagar mientras está envuelto en su delirio.

Es decir, esta es la película que intenta demostrar que hay dos partes en Riggan: el lado que piensa que el éxito financiero es importante, representado por Birdman, y el que cree en probarse a sí mismo críticamente. Es importante destacar que ninguno de los lados de Riggan es «correcto» o saludable: su propia hija (Emma Stone) comenta sobre su obsesión por sí mismo y su deseo de aceptación en un momento y lo vincula con su separación de su familia. Ambos lados de Riggan simplemente alimentan su deseo de aceptación, uno comercial y otro crítico, y como tales son solo síntomas de su obsesión por sí mismo.

Como tal, el final de la película lo hace salir de su habitación del hospital después de lograr una base aclamada por la crítica d por su desempeño, éxito financiero basado en buenas críticas y el amor y apoyo de su familia que antes no estaba disponible para él.La única persona que lo ve por la ventana es su hija, que primero mira al suelo (esperando ver un cuerpo) y en cambio no ve nada; luego mira hacia arriba y sonríe, presumiblemente viéndolo flotando allí. Esta es ella esperando ver lo peor de su padre cuando lo mira y, en cambio, ve lo mejor que tiene para ofrecer ahora que su obsesión consigo mismo y cómo los demás lo perciben se ha calmado por los diversos éxitos que le otorgó al darlo todo. a su actuación, literalmente sangrando por el escenario.

Por supuesto, esto es solo un análisis de una película compleja y muy interpretativa.

Pero de ninguna manera esperaría que Riggan realmente tuviera superpoderes; creo firmemente que sus poderes eran metafóricos.

Esto es lo que dicen los guionistas de la película sobre el final.

Dinelaris dijo » se consideraron algunos enfoques diferentes «, incluidos los acabados que se sentían satíricos o dramáticos, antes de que los escritores decidieran qué era el guión final.

» No vamos a sentarnos a explicar el final. Supongo que lo mío es, si puedes silenciar la voz de la mediocridad, ¿qué es posible? [Eso] es suficientemente bueno para mí «, dijo Dinelaris.» Pero pensamos que si respondíamos esa pregunta al final, parecería muy, muy pequeña. ¿Es famoso porque se pegó un tiro? Eso es pequeño. ¿Todavía se siente miserable? Eso es pequeño. Todo parecía pequeño. «

Al final, los escritores decidieron ir con un final que se sintiera acorde con preguntas centrales de la película y alineadas con los elementos del realismo mágico establecidos por el director Alejandro González Iñárritu.

« Se remonta a Alejandro porque comienza la película con … este personaje de Riggan Thomson flotando en ropa interior a un metro del suelo. Eso es inexplicable. En ese momento, es inexplicable. El último momento es inexplicable. Tienen que serlo, porque de alguna manera Alejandro está tratando de expresar esa sensación de confusión sobre lo que es en su propia vida «, dijo Dinelaris.

Y si necesita más pruebas de que no hay una respuesta única sobre lo que significa, no busque más allá de Giacobone. «Todavía estoy tratando de entenderlo», dijo.

EDITAR: Después de leer el último párrafo un par de veces más, especialmente esta línea,

Tienen que serlo, porque de alguna manera Alejandro solo está tratando de expresar esa sensación de confusión sobre lo que es en su propio vida.

Puedo dar una explicación sobre el final de la película. Hubo 3 veces que nos mostraron a Riggan volando (o al menos en el aire).

Inicio : No era famoso, la familia no funciona, la hija está en rehabilitación, una de el personaje principal está siendo interpretado por un actor mediocre en su obra.

Intermedio : Después de una Conversación áspera e intensa con un crítico, se entusiasma con que puede recuperar su fama haciendo que su obra sea un éxito, por otro lado, su alter ego lo obliga a hacer una secuela de películas birmanas, en este punto, se puede ver un mujer mirando desde una ventana mientras levitaba y dice:

MUJER: ¡Oye! ¿Es esto real o estás filmando una película?

Pero poco después, cuando llegó al cine , nos dimos cuenta de que nada de esto es real, está todo en su cabeza, solo está imaginando.

Finalizando : Es famoso una vez más, también estará haciendo esta obra en otros países, su familia y sus fans se preocupan por él, todo es en armonia. Está feliz.

Al combinar la línea del guionista y la escena de vuelo intermedio, puedo decir que su hija sorprendió, se mostró feliz y al final vio volar a su padre es Estado mental de Riggan . No sucedió de verdad como si la mujer lo estuviera mirando en la escena intermedia mientras volaba, es su sensación de confusión sobre lo que es en su propia vida.

Creo que bajó pero no por la ventana sino por las escaleras (como en la última escena en la que se demostró que saltó desde el techo, pero en realidad tomó un taxi al teatro) y se dirigía a la prensa (que fue rechazada por la policía en la escena anterior). Entonces, mientras su hija miraba hacia abajo pensando que su padre había saltado (presumiendo lo peor) pero en cambio, lo encontró muy feliz al bajar las escaleras, se sorprendió felizmente.

Comentarios

• Bueno, ella se veía feliz mirando hacia arriba no » abajo » … Además, había sonidos de gente gritando y la policía …

Riggin muere al comienzo de la película. Los eventos de la película ocurrió en un instante cuando Riggin yacía moribundo en la playa por su intento de suicidio, que finalmente tuvo éxito. Por eso vemos las medusas al principio y al final de la película. Toda la película ocurrió en la playa. Por eso voló al final (al cielo, podemos asumir). Por qué su hija sonrió. Esa es la forma en que quería recordarla. Riggin estaba alucinando una última oportunidad de hacer las cosas bien, ser un marido, padre y actor legítimo, y no un vendido.

En mi opinión, saltó y murió. Ok, la primera escena en la que vuela y termina frente al teatro está diciendo algo al efecto de «aquí arriba a donde pertenecemos, sobre todo». Luego avanza hacia el intermedio, su ex esposa se entera de que intentó suicidarse una vez. Lo que en realidad le está diciendo es que realmente lo va a hacer esta vez. Sin embargo, vuelve a fracasar y sobrevive. Su hija entra e inmediatamente tuitea una foto de él con los vendajes, diciéndole que «se ve horrible», pero informándole que es un éxito en las redes sociales. Una vez que está solo, se quita la máscara, en lugar de ponérsela; Piénsalo. Se quita la máscara e, irónicamente, su hinchazón y sus heridas han producido un resultado muy similar al de la máscara del hombre pájaro (creo que esto es deliberado). Esto simboliza la realidad de que nunca podrá liberarse de la sombra de este papel, no importa. que hace el. Luego ve una bandada de pájaros y se da cuenta de que solo le queda una opción. Salta, pero en lugar de un montaje cursi de él volando sobre Times Square, tenemos una foto de su hija aceptando y celebrando su «liberación» (suicidio), que es igualmente ridículo. Creo que si hubiera una escena más en esta película sería un lapso de tiempo de su funeral, la forma en que la escena del primer vuelo culminó con un lapso de tiempo del estreno.

Para comprender el final, es importante comprender los temas clave de la película.

Ego: Birdman representa el ego de Riggan. Puede leer sobre esto del Director por su cuenta. En una escena, Riggan comienza a comparar a Birdman con Icarus, quien murió de arrogancia.

Naturaleza del arte / crítica literaria: se menciona al filósofo francés Roland Barthes durante la entrevista de prensa. Esto no es casualidad. No soy un experto en él, pero básicamente escribió sobre las limitaciones del lenguaje en la crítica de la literatura y las limitaciones de las etiquetas. Riggan también habla de esto cuando se enfrenta al crítico en el bar.Además, la nota en el espejo del camerino dice «Una cosa es una cosa, no lo que se dice de esa delgada». En resumen, las palabras limitan la descripción de una obra de arte. Entonces, lo que digamos sobre la escena final no es la escena final, que es lo que es.

Deseo de amor: las palabras que se muestran durante los créditos iniciales de Carver son clave. ¿Qué quería en la vida? “Llamarme amado, sentirme amado en la tierra”.

Estos temas fueron citados por los guionistas de la película.

La última escena no debe tomarse literalmente . Lea la obra de Barthes.

Nadie puede decir si murió o no, cuándo murió, etc. Ni siquiera los escritores lo saben. Lo que decimos al respecto no cambia la película, que es lo que es. Y no importa si murió o cuándo murió si lo hizo.

La última escena está destinada a comunicar los temas clave. ¿Recuerdas el poema de apertura? Al final de la vida, deseamos ser amados.

Pregúntese, ¿cómo sería si amaran a Riggan? Podría haber gente encendiendo velas en la calle orando por él, el principal crítico de Nueva York lo elogiaría, su hija estaría cerca de él y orgullosa de él mientras lo veía “tomar vuelo”. Esta escena muestra el cumplimiento de su objetivo final en la vida. Ser amado.

El ego de Riggan también se satisface al final. Birdman es «tirado» simbólicamente por el inodoro y Riggan esencialmente se convierte en Birdman. Tiene nariz de pájaro, puede volar y es amado por todos. Nos muestra que lo único que realmente puede satisfacer al ego es el amor.

El hecho de que no esté claro qué sucedió al final es perfecto. El arte desafía las palabras que intentamos usar para describirlo. Ese es un tema clave en la película y la escena final lo enfatiza profundamente.

Comentarios

• ¿Puedes citar algunas de las fuentes que ‘ ¿Se está refiriendo y posiblemente proporcione citas relevantes de los escritores para respaldar esto?
• Seguro. Las fuentes son la película. Míralo de cerca. Para las citas del escritor. Vaya a Youtube y busque entrevistas de Birdman. Mencionan esto en cada entrevista que ‘ he visto
• No hay absolutamente ninguna necesidad de ser grosero. Estás ‘ diciendo que los escritores de la película citaron los puntos que ‘ proporcionaste en tu respuesta. Esto básicamente requiere que proporciones una prueba de tu reclamo, o su validez es completamente sospechosa. No estaba comentando para ser malo, estaba comentando como colaborador habitual de este sitio a quien le gustaría ver una cita adecuada de las afirmaciones hechas, para mí, para los demás, y para evaluar la credibilidad. Sin mencionar que esta es una política estándar aquí.
• @Algunos agradecemos su respuesta, pero es bueno proporcionar la fuente de los reclamos porque » cada entrevista » no es una buena forma de decir nada, es mejor integrar el enlace para al menos una entrevista que esté de acuerdo contigo.
• Edita tu publicación para incluir los enlaces relevantes adjuntos al texto como hipervínculos.

No creo que Riggan haya muerto en absoluto. El final parece representar finalmente dejó ir su ego al dejar a Birdman en el inodoro. «Se subió a una repisa» & se disparó dejando atrás las cargas de tratar de mantenerse relevante en la brutal industria del espectáculo. Sin ego, ahora tiene a su familia de regreso & su hija sonríe sabiendo que finalmente la ha elegido en lugar de perderse abajo, una vez más, en la mugre del teatro en Nueva York .

Creo que posiblemente él murió después de saltar por la ventana, pero como afirmaron los escritores en el Huffington Post Q y A citado anteriormente, el final fue escrito de una manera que no quita valor a las preguntas centrales de la película. No importa si realmente murió o si fue un engaño simbólico en su cabeza.

El tema central que noté continuamente a lo largo de la película fue la incapacidad del actor para separar la versión teatral de sí mismo de su yo de la vida real.Lo menciona el personaje de Edward Norton durante el juego de verdad o desafío cuando dice que puede subirlo al escenario pero no fuera del escenario. Luego, nuevamente, por las tomas continuas desde el escenario hasta el back-stage sin interrupciones en el diálogo. Lucha por la fama y la notoriedad y no puede escapar de su yo actor, de ahí la interacción constante y la lucha con su alter-ego Birdman. Su yo real es un marido terrible y un padre no tan bueno, pero se ve a sí mismo como un superhumano en el escenario y se derrama fuera del escenario cuando hace flotar cosas por la habitación, traídas de vuelta a la realidad por su director. Su autoestima y aceptación en la vida real solo se alimentan del éxito de su carrera. Quiere ser bueno en en la vida real y liberarse de Birdman, pero él necesita ser Birdman para sentirse bien en la vida real. Cuando su hija lo rechaza diciendo que no es relevante, y luego lo rechaza la crítica, se esfuerza por el camino a su personaje Birdman dándoles «sangre y acción» en el escenario disparándose a sí mismo. El resultado es el reconocimiento universal por parte de la prensa y los críticos y, en última instancia, de su hija.

Creo que el final es simbólico de la aceptación de ambas partes de sí mismo por parte de su hija, que bien podría simbolizar a cualquier persona cercana a él. . Ella mira hacia abajo y ve la realidad de quién es él, un cadáver salpicado en el pavimento. Luego mira hacia arriba y ve a su personaje Birdman, un sobrehumano adorado por todos.

La relación simbiótica entre una versión pública de ti mismo y la versión real de ti mismo es un tema constante entre la mayoría de las celebridades, siendo Michael Jackson uno de los ejemplos más destacados que se me ocurren. Era una persona torturada y delirante en la vida real, pero el mundo en general lo amaba a él y a su arte. La película Birdman parece tratar con el funcionamiento interno de la psicología de esa relación tóxica de convertirse en una versión ficticia de quién eres para ganar la aceptación en la vida real de quién eres.

BrettFromLA respondió básicamente, pero la siguiente redacción es mucho más satisfactoria:

Riggan muere de una herida de bala autoinfligida pero, antes de morir, el actor experimenta una alucinación con final feliz, un sueño de muerte en el que se ha ganado la adoración de sus fans, reconciliado con su esposa. , ha sido reconocido como un éxito por sus críticos, y se ganó el respeto de su hija. La teoría trae líneas temáticas de círculo completo donde, después de demostrar que es digno de estima y amor, Riggan finalmente es capaz de silenciar el abuso de Birdman. voz. Riggan no era un pirata de Hollywood, era un intérprete dedicado, tan dedicado que estaba literalmente dispuesto a morir por su oficio (creando «superrealismo» en el proceso).

Fuente