Jag spelar gitarr och jag vill spela låtar efter örat. Jag har fått höra av min lärare att metronomen är det bästa sättet att lära sig korrekt timing när man spelar en låt.
Jag har också hört folk säga att de lär sig låtar efter örat och bara spelar med på inspelningen, saktat tempo eller inte. Jag har Audacity som saktar ner tempot, vilket jag tycker är fördelaktigt för att räkna ut låten efter örat och också faktiskt lära mig låtens timing. Jag kan sakta ner tempot och bygga upp hastigheten med metronom eller Audacity. Vilken väg skulle jag ha bättre eller båda ?
Svar
Du är definitivt på rätt väg. Att ändra tempot på vad du än arbetar med är avgörande för att utveckla dina färdigheter som gitarrspelare. Att spela med ett klick (metronom) är mycket viktigt för att utveckla det jag kallar din ”inre metronom”. Om du inte kan spela på slå, då när du spelar med ett band eller måste uppträda själv kommer ditt tempo att vara överallt och allt kommer att bli en röra.
När du saktar ner låten i Audacity, se till att den ”s inte för långsam annars förlorar du känslan av låten. Som regel vill du spela så fort du kan, men så perfekt som möjligt. Om det är 60BPM, bra. Om det är 160BPM, bra. Bygg gradvis upp tempot. Jag kan inte berätta för dig vilken steg du ska öka tempot med, som måste bestämmas från situation till situation. Personligen skulle jag börja lära mig låten utan Audacity och till och med utan en metronom. Metronomen tvingar dig att vara låst i ett visst tempo. Om du inte är alltför bekant med alla ackorden i låten så kommer metronomen att förstöra dig. När du känner att du kan hålla en stadig takt som är när du ska börja använda metronom. Hur snabbt ska du gå med metronom eller djärvhet? Du borde gå 10% snabbare än vad den faktiska hastigheten på låten är så att när du behöver faktiskt spela i takt det är enkelt. Hur som helst, det finns så många sätt att göra detta och jag är säker på att andra kommer att ha andra metoder och åsikter om detta. Det viktigaste är att du gör framsteg.
Svar
Det är subjektivt. Vissa människor verkar bara ha inbyggd bra timing, andra som ”har spelat i flera år, verkar inte märka ett hoppat slag, en extra takt, sakta ner osv. Och för dem kommer en metronom förmodligen inte att hjälpa. Jag har provat trummaskiner med dem, och de hjälpte inte heller. Generellt är det folk som spelar av sig själva under långa perioder.
Det beror mycket på vad du gör med en sång … Om du jobbar igenom ackordssekvensen och snubblar längs, bör tempot på ett spår vara tillräckligt för att hålla dig igång. Om ändringarna är för snabba, sakta ner det, men det är förmodligen bara en lite som är knepigt. Gå bara långsamt över den delen.
Om den är ensam och du försöker läsa fliken, (jag vet att du sa med örat), måste den vara långsam, men gör det bara med din egen hastighet tills det är tillräckligt bra. Med solon, försök att förstå uppsättningarna av toner och anpassa dem till toner du har lärt dig i skalor etc. Mönster kommer att visas och de kommer att hjälpa flödet av ditt spelande. Och för Gawds skull, lita inte för tungt på fliken, speciellt utan några riktiga punkter för timing! Ett bra sätt är att slinga en fras och fortsätta att lyssna och spela med på den – försök att slinga den till exakta staplar, dock.
Jag har blandat vyer om metronomer och klickar på spår. Det är så mycket bättre att spela med en trummis (särskilt en bra ”un) eller ett trumspår. En metronom för mig är ganska un-musikalisk. Använd ett backing-spår när det är möjligt. Be din lärare att utarbeta varför en metronom är det ”bästa sättet att lära sig rätt timing …” För vissa är en knackande fot bäst. Du vet att du har ordnat det när du spelar tillsammans med andra, och ingen stönar!