Hur kan du känna igen om en låt är blues eller jazz?
Killar jag är mitt i att studera jazz. Och jag är så förvirrad om jazz är samma som blues, speciellt rytmpartierna om blues är använder shuffle, då använder jazz swing? Varför använder blues ibland också jazzrytm?
Kommentarer
Det ' en enorm mängd saker som finns i det grå området mellan jazz och blues.
Så vi kan begränsa räckvidden för dessa frågor: (1) Vilka är de viktigaste egenskaperna hos BLUES OCH JAZZ. (2) Vad är likheterna och viktigast av allt skillnaderna mellan de två.
@YauQiHerng – du har inte mildrat Tim ' s bekymmer med ditt tillägg. Poängen är att det är en som är ' fuzzy ' per definition. För varje regel du kan försöka kompilera hittar du undantag.
Svar
Blues och Jazz överlappar varandra. genrer, så det går inte alltid att karakterisera en låt som ”jazz, men inte blues” eller ”blues, men inte jazz”.
Det skulle vara möjligt att skriva en mycket stor bok om kännetecken för blues, och förmodligen en ännu större om jazzens egenskaper, men mycket kort, blues tenderar till …
Använd bluesskalan
Ha enkla arrangemang centrerade kring gitarr, piano och röst
använd ganska enkla ackordprogressioner, oftast 12-takt blues ackordprogression
tenderar att använda mer komplex chor d progressioner, med betoning på substitution och variation
använder ett stort antal skalor
använder mycket mer mässing och större ensembler än blueslåtar
i vissa former tenderar att använda mer dansrytmer
har ett starkare latinskt inflytande
Återigen är detta generaliseringar och i de tidiga dagarna av jazz och blues, många av samma influenser matades in i både blues och jazz, och typiska bluesformer användes (och används fortfarande) i jazz.
Ett exempel på en låt som (jag känner) är både blues och jazz är Strange Fruit :
Svar
Som topo morto sagt, det kommer inte alltid att vara pos kunna bestämma om en viss låt är Jazz eller Blues. Det finns dock en sak som slår om blues och skiljer den från de flesta genrer, inklusive särskilt jazz: i Blues, ackompanjemanget föredrar att använda samma ackordsmak på varje funktionsgrad , oavsett om detta verkar passa i nyckelns skala. Den historiska anledningen är att många inflytelserika Blues-gitarrister, särskilt Robert Johnson, använde slidgitarr för ackompanjemang mycket, vilket inte mycket väl kan ändra harmonier på något annat sätt men flytta hela ackordet upp eller ner i nacken.
Det mest karakteristiska fallet är att alla ackord är sjunde ackord ( “dominerande” sjunde ackord , men termen är absurd här eftersom de inte fungerar som dominerande). Klassiskt, med 12-stapelsprogressionen Ⅰ 7 – Ⅳ 7 – Ⅰ 7 – Ⅴ 7 – Ⅳ 7 – Ⅰ 7 – Ⅴ 7 . Det kommer inte alltid att vara så tydligt – modernare blues växlar också ackordkön ibland, och det använder definitivt inte alltid sjunde ackord, men det sätter definitivt inte flera ackord i en rad med vardera valt på ett sätt att överensstämma med en viss skala.
I synnerhet till skillnad från Jazz hittar du normalt inga större sjunde ackord i Blues.
Kommentarer
Din kommentar om slide guitar är fel, jag ' är rädd. Som gitarrist och bildspelare kan du göra mycket mer med en bild än att bara trycka det öppna ackordet upp i nacken. Och det ' s ett blyinstrument som används i blues, verkligen – men det finns många andra.Vanlig gitarr, piano, banjo, fiol och munspel var alla betydande tidiga bluesinstrument, vilket framgår av inspelningarna av dem alla.
Vad du ' saknar är att blues kommer från fälthålare och arbetslåtar. De använde enkla och repetitiva låtar, eftersom de åtföljde repetitivt arbete. Därför kan vi ' spåra verser av blueslåtar och havsbroderier till vanliga rötter i de amerikanska södernas arbetslåtar – de tjänade båda samma syfte och sjömän tog upp dem och passerade de på. I blues fortsatte behovet av dem att följa med på arbetet, men musiken behöll sina rötter. sådant och sådant görs. Förmodligen är original blues ' t definierad av något ackompanjemang alls. Emellertid har sångelementen i dessa originallåtar gått lika mycket över till Soul och Jazz som de har i vad ' idag ansåg bluesmusik (i motsats till Bluesy sjunga ). Vad Blues-musik kännetecknas av är att odla de element som är unika för de gamla Blues. Och ja, jag skulle säga att det är mest framträdande ljudet av en glidgitarr som rör hela ackord.
Det är ' dock inte sant. Slidgitarr var en viktig del av hawaiiansk musik långt innan bluesen plockade upp den – det är ' varför medborgare har dessa öscenar graverade på sig. Spelare som Tampa Red anpassade detta ljud för att passa deras blues, inte tvärtom.
Egentligen gjorde de det – det var några som turnerade med mässor och vaudeville. Jag håller inte ' t med att den svindlande pilbågen är en del av det musikaliska arvet, men det är enkel historia att glidgitarr plockades upp för den befintliga bluesstilen från andra källor. Wikipedia har lite av en sammanfattning, men det finns bättre böcker om det. Och naturligtvis finns det inspelningar av människor som Tampa Red, så vi vet hur de spelade. Det var inte ' bara ett glidande ackord.
Svar
Om den blandar snarare än gungar och är byggd på ”12-bar blues”, är det mycket troligt att Blues. Om det spelas av gitarr (kanske piano) och sång, och texterna handlar om dagliga olyckor livet, genren är ganska väl bekräftad.
Ganska säkert att säga att om det ISN ”T är en 12-bar och ISN” T shuffle är det inte klassisk blues.
Men musik handlar om korsinflytande. Svett inte över gränsfall. Intressant att se ”Strange Fruit” nämnt. Jag skulle inte tvinga den in i vilken genre som helst. ”Politisk konstmusik, med blues- och jazzupplevelser” kanske.
Kommentarer
I ' m fortfarande inte helt klart vad som utgör ' gunga ' och ' shuffle ' och vad deras definitiva skillnader är!
Det finns massor av traditionella bluesstycken med 8 bar. Nyckeln till Highway är en anmärkningsvärt exempel. På gammal lantlig stilblues hittar du ' också 9 bar, 13 bar … 12 staplar är inte en standard.
Swing ( eller Jazz eller Blues) har inte ' t har en definitiv definition. Inte mycket gör i konst. Det ' är därför det ' är så lätt att välja något svar på den här typen av frågor.
Det här är ett dåligt svar. De 12 staplarna är ganska sent i sin allestädes närvarande och om du lyssnar på många av de största bluesmännen fr om innan det ' s följs ofta inte ens något. Det finns gott om 1 ackord vamp blues låtar till exempel, eller låtar som alternerar mellan 1 och 4, eller låtar med tvetydig harmoni. Och om du med " blanda " menar du en typ av 12/8 känsla av att tänka igen, det här är bara ett litet hörn av blues och inte den äldre stilen
Svar
Huvudskillnaden mellan blues och jazz är hur tonhöjd används . Det är detta jag kommer att diskutera kort i det här svaret. Enkelt uttryckt fokuserar jazz mycket mer på den harmoniska aspekten, medan blues på den mikrotonala melodiska aspekten.
Blues sitter i traditionen med mikrotonala fälthålare, mikrotonal afroamerikansk musik som är melodisk till sin natur, och inte alls förlitar sig på harmoni som en anordning, uttrycksmässigt kommer melodi och mikrotonal böjning när det gäller tonhöjd. Blues har ett stänk av harmoni, men denna harmoni är alltid i grunden underordnad melodin (jag skulle kunna gå mycket mer i detalj om detta men jag skulle vara här en stund. Det finns ett par olika sätt som harmoni kan manifestera sig i blues men det är en annan fråga)
Om någon sak är en hörnsten i ”blues”, då är det ”s” blue notes ”.Det vill säga sjunga eller spela toner som sitter utanför västra skalan. De är inte fasta tonhöjder utan utrymmen som utforskas och skapar en mycket djup uttrycksförmåga. Dessa är mest signifikanta intervallen mellan blues-tredjedelar och tritoner.
Som ett typiserande exempel är Hendrix som spelar en instrumental född under ett dåligt tecken perfekt. Gitarrens melodi är en mästarklass i blå toner https://open.spotify.com/track/1HbOlAS9kF9d5j7WNQbin9 ( inte på youtube längre men snälla lyssna på Hendrix – Född under ett dåligt tecken !!!! ) Och och tidigare exempel:
Kommentarer
Jag är inte säker att titta på blues som det spelades 1930, eller att titta på blues historiska ursprung har mycket att göra med OP ' s fråga. Visst har bluesspelare visat mycket intresse för harmoni under mycket lång tid, och jazzspelare har visat mycket intresse för melodi (och i blå toner) under mycket lång tid. Jazz och blues kan vara svåra att lösa ut (och det kan vara meningslöst att prova), men vad det gäller melodiska bekymmer brukar jag tro att blues är mer slickorienterad än jazz.
Mitt favoritexempel var Hendrix som spelade en Albert Collins-låt. Jag nöjde mig bara med en blueslåt från 30-talet för jag trodde att jag lika gärna kunde gå för en kontrast; de illustrerar båda punkten väl. För det andra har naturligtvis många bluesmusiker visat intresse för harmoni, men det är alltid i slutet av inramningen av huvudlinjen. Det finns olika smarta sätt att bluesmusiker har införlivat harmoniska enheter i sin musik (vilket inte är något att göra, att bygga harmoni kring ett mikrotonal ramverk utan att förlora sin grundläggande essens är en enastående musikalisk prestation). (forts.)
men musiken definieras fortfarande av mikrotonalitetens bluesljudvärld. Du kan ha blues utan någon funktionell harmoni alls, och det är ' fortfarande blues http: // youtu.be/K_DOnKJ232M Men du kan ' t ha en blueslåt utan blå toner, utan melodin och improviserade solon som sitter ordentligt inom det utrymmet (som du kan kalla " blue tonality " kanske) Jazz, naturligtvis starkt påverkad av detta, bor inte ' samma ljudvärld. Här var mitt val av ett 30-tals exempel avsiktligt eftersom senare jazz är lätt att skilja från blues, men i trad är skillnaden mer otydlig.
Du kan också ha jazz utan funktionell harmoni; och det fanns jazzspelare och kompositörer som Mingus eller Oliver Nelson som var intresserade av att utforska bluesnaturen med musik som kanske inte verkar vara uppenbarligen blues i traditionell mening. Jag tror inte ' att bluesmusiker använder harmoni " alltid i slutet av inramningen av ledningen "; många spelare beskriver harmonin med sina linjer, och bluesband har också rytmavsnitt som beskriver harmonin. Jag är inte ens övertygad om att blues har att använda blå toner (vilket är en ganska begränsad form av mikrotonalitet).
Du har ofta listat några egenskaper finns i blues, men det är svårt att spika definitivt vad det är som gör något till blues, eller jazz för den delen.