august 12, 2020
Articles
Ingen kommentarer

Er det god praksis at bruge Synthesia til at finde ud af sange?

Bare spekulerer på, hvad pianister synes om syntese. Du kan skrive Synthesia efterfulgt af næsten ethvert sangnavn, du kan tænke på på Youtube. ex “Synthesia bach minuet in g”, og du får en Synthesia-video, der viser dig nøjagtigt, hvordan du spiller den. Jeg prøver hovedsageligt at finde sange ud af øret, så når jeg bruger Synthesia, har jeg ikke lyst til, at jeg “snyder”. det hjælper mig nogle gange. Men er det dårlig praksis at bruge, eller respekteres det og bruges af avancerede musikere til at lære sange?

Kommentarer

  • Det ' er omtrent det samme som at lære at tale et sprog versus at lære sætninger fra en sætningsbog. Det kan hjælpe dig med at bestille din morgenmad, men folk kan blive skuffede, når de indser, at morgenmaden er alt du kan tale om.
  • En kæmpe advarsel, ingen nævnte: Du ' står over for den øre-træningsevne hos den, der uploader Synthesia-videoen. De fleste af de yderst populære på Youtube med 99% likes har masser af latterlige fejl!
  • @KilianFoth Selvom det ikke er ' er det ikke en del af at tale et sprog først sætningerne? Mens det at lære at tale et sprog fører til at være i stand til organisk at producere sætninger, forestiller jeg mig, at de første undervejs skal huske rote-sætninger, før de forstår, hvordan de dannes.

Svar

Det er ikke dårlig praksis. Men du vinder din krig, du vinder. Om det er den bedste idé eller ej på lang sigt, afhænger af dine mål. Ligesom at lære guitarmusik med faner i stedet for traditionel notation er der fordele og ulemper.

Nogle åbenlyse fordele inkluderer:

  • Du behøver ikke lære standardnotation nu

  • Dig få høre sangen, mens du følger med

  • Hvilke andre grunde du nogensinde kan tænke på, hvorfor du gør det nu.

Ulemperne er mange.

  • du kan kun lære stykker, som nogen gider at forberede sig på YouTube. Mens du tænker på næsten enhver sang er der, er jeg villig til at satse på, at det ikke er sandt. Der ville sandsynligvis kun være et eller to arrangementer af sangen.

  • Du udsætter dig ikke nødvendigvis for øvelser til teknikopbygning. Du kan være, men forudsat at du kun stoler på dette format, tvivler jeg på, at du laver mange skalaer og étuderinger

  • Du vil være begrænset i, hvad du kan spille med andre musikere eller selv fremmede. Ved at lære standardnotation og konventionelle metoder til dit valgte genre og instrument udvikler du evnen til at komme i gang med andre relativt let. Guitarister ved generelt, hvordan man følger en sang efter øre. Jazzspillere ved generelt, hvordan man følger et leadark osv.

  • Tid – den største mest betydningsfulde ulempe. Brug af ikke-skrevet forindspillet format til at lære musik bremser dig alvorligt. Hvis du savner noget, skal du manuelt bruge en hvilken som helst grænseflade til at søge det punkt, du savnede. Og gentagne sektioner kan kun ske i afspilningens tempo. Det er langsomt at springe sammen til lignende passager baseret på lighed. Når du læser, kan du stort set straks komme til et hvilket som helst punkt, du vil have. Du kan også få et luftbillede, der giver dig mulighed for at få øje på mønstre og lignende.

Hvis ingen af disse fordele betyder noget for dig, og du kun vil have den nemme vej nu så du kan spille et kort stykke til et talent show eller noget, så har du det rigtige værktøj i Synthesia.

Ellers bør du virkelig gøre en indsats nu og lære at i det mindste slags læse skrevet musik. Du bliver bedre til det på mellemlang / lang sigt.

Hvad angår respekten … Jeg ved det ikke med sikkerhed, men jeg er villig til at satse på, at seriøse musikere ryster på hovedet i misbilligelse. Det er en åbenbar generalisering, men musikverdenen er ret godt kendt for snobberi af alle typer. Jeg anbefaler, at du ikke bekymrer dig om det.

Når du fremfører et stykke, er bogstaveligt talt ingen i publikum, der bekymrer sig om, hvordan du lærte det. De bryr sig bare om, hvordan du spiller det der og derefter.

Rediger Tilsyneladende bruger den bare MIDI-filer, hvilket reducerer virkningen af den første ulempe. Man skal dog stadig være i stand til enten at finde MIDI-filer eller forberede dem til sig selv. Hvis du vil gennemføre en indsats for at konvertere transkriberet musik til MIDI, vil du i det mindste lære læringsnavne på standardnotation.

Kommentarer

  • Jeg kan huske, at jeg har set notation meget lig tablaturen på gamle skillevægge (barok eller renæssance IIRC), hvilket gør det ganske u nklar for mig, hvad du forstår som traditionel notation.;)
  • Med hensyn til den første ulempe, bemærk at vi også kan generere sådanne videoer fra MIDI-filer, som kan genereres fra musiknotationssoftware som f.eks. Musescore. Så i det mindste har den lidt mere tilgængelige sange end bare dem på Youtube, som nu inkluderer sange, der er tilgængelige i noget musiknotationssoftware. =) (også der er også Linthesia, en gratis version af Synthesia til Linux, hvis prisen er en bekymring).
  • @Michael Le Barbier Gr ü newald I ' en stor fan af faner selv. Jeg finder dem lettere at læse og lige så informationrige som standardnotation. Jeg ' gør en sag til skriftlig notation generelt. Jeg ville ønske, at faner var mere populære, de ' er bienes knæ. Jeg ' har aldrig set hvad du beskriver. Har du nogen links?
  • @xerotolerant Wikipedia men jeg er ikke så meget interesseret i de ting, at jeg let kan give flere eksempler, men de findes . (Min kommentar var lidt tunge-i-kind humor BTW;)) Også jeg tror, at barokmusikere brugte noget der lignede accord nummerering, esp. til cembaloakkompagnement – men jeg kunne ikke finde billeder, der viser dette igen.
  • En ekstra fordel: at have en visuel gengivelse af, hvad du ' skulle gøre er langt mere naturligt, lettere at oversætte det, du ser, til det, du skal gøre. Det ' er kombineret med fordel 1, men ikke det samme.

Svar

Synthesia er et program, der afspiller og visualiserer MIDI-noter som” klaverrulle “. Selve MIDI-filen oprettes på baggrund af en (angiveligt original) noder eller på anden måde arrangeret af dens skaber.

Som selvlærer mellem en noder og syntese ville jeg adskille læring i 3 typer:

  • Noder: Jeg tror, at de fleste ikke argumenterer for, at dette er det bedste medie at bruge, hvis du vil lære og spille en musik. Noder er meget udtryksfulde med deres musikalske notationer (f.eks. dynamics , tempo , artikulationer ), der normalt går tabt, når de oversættes til en MIDI-fil (læs: udtrykkene i sig selv er ikke tabt i sig selv, men menneskelige spillere har svært ved at gætte om en note er en staccato eller bare en meget kort 1/32 note.)
  • MIDI-fil: For auditive studerende kan MIDI-filen hjælpe oversæt noder til en lyd, som auditive spillere kan “se” i deres sind (eller alternativt “spille efter øret”). Spillere kan muligvis afspille musikken uden at have evnen til at læse noder. De er dog låst ind i en bestemt afspilningsstil, afhængigt af skaberen af MIDI-filen.
  • Synthesia / MIDI visualizer: For visuelle elever , kan disse programmer helt sikkert hjælpe dem at vide hvilke toner der skal spilles uden at vide at læse noder på en ll! Ligesom med MIDI-filer er de imidlertid nu låst i en bestemt playstyle; de ved ikke, om en gruppe på 5 toner faktisk er en trille, eller faktisk bare som den er på noder (mens Synthesia er i stand til at vise et noder baseret på MIDI, er det stadig kun baseret på den endelige MIDI data. Sammenlignet med musiknotationssoftware er det ikke i stand til at vise musikalsk notation som trillinger a Værre, Synthesia kun viser klaverrullen uden lydstyrke / tempomærkning. Dette hjælper kun dem med at vide hvilke toner, der skal spilles, men ikke hvordan .

Min konklusion er, lær og læs af noder, brug MIDI-filer og / eller Synthesia til at hjælpe dig, men afhæng ikke helt af dem.

Hvad angår “respekt af avancerede musikere”, har jeg ikke nogen data og kan ikke svare på det.

Svar

Jeg kan tilbyde mit perspektiv som gamleskole og amatørmusiker. Jeg begyndte at spille (konami) musikspil i arkaden, før du kunne spille disse ting derhjemme. Forskellen er dengang, det var en fuld kropsoplevelse. Det første spil, jeg spillede, blev kaldt “Para Para Paradise”, hvilket mere er en “dans til symbolerne” -typen. Inden for et par år var jeg DDR-spiller på højt niveau, og jeg konkurrerede med nationale fødder på nationale turneringer. Det endte med at jeg brugte cirka 10.000 dollars i mønter på at spille DDR i mine college-år.

Synthesia er dybest set et mere raffineret brugergrænseflade på Konami Keyboardmania-spilsystemet. Mekanikken er nøjagtig den samme. Arkadeversionen af Keyboardmania havde endda et ret anstændigt elektrisk tastatur, selvom antallet af taster var ret begrænset. Jeg husker, at jeg spillede mod virkelige pianister i det spil og blev sprængt væk. Jeg kunne aldrig bevæge fingrene så hurtigt; Jeg var et DDR-barn.

Men i forbindelse med dit spørgsmål tror jeg, jeg kan svare utvetydigt NEJ, jeg tror ikke på, at du virkelig kan finde ud af sange på denne måde. Og der er en grundlæggende grund til det.

På et højt niveau af spil er der mange spillere, der kan gøre ting som at huske meget komplekse sange og endda afspille dem baglæns (dvs. med omvendte taster og hænder bag ryggen). Årsagen til, at de kan gøre dette, er at hjernen kun reagerer virkelig på en stimulus ad gangen: den næste nøgle eller det næste mønster. Det er som at huske en tale fra cue-kort. Du kan gøre det, men meget flydende mistes undervejs. Du reciterer cue-kortet … du “ejer” faktisk ikke hele forestillingen .

For at eje en forestilling skal den have et niveau af improvisation, den skal baseres på din egen “følelse” af musikken. At huske musiksporingssoftware har den virkning at “sløve” sang, reducerer den til noter. ”Nå husker folk musiktablaturen hele tiden! Hvordan er det anderledes end det? “Spørger du måske. Og du har ret, det er næsten det samme. Der er en smule mere subtilitet i musiktablaturen, men i sidste ende hvis du” er afspilning af musik uden for faner, “får du heller ikke rigtig” det. Den virkelige forståelse sker, når du glemmer fanerne og lader dit sind tage kontrol. Faner har også den yderligere fordel, at de har abstraheret formularen. Musiksporingssoftware er så bogstaveligt og så eksplicit i sin visualisering, at det ikke overlader noget til hjernen at finde ud af, og jeg tror, det gør hjernen mere afhængig af softwaren og mindre i stand til at forstå den aktuelle musik. Det virker lettere, fordi det er lettere, kun du ikke ønsker, at det skal være let. Du vil lære musikken.

Kommentarer

  • så hvad ' er løsningen, der spiller ved øret?
  • Gentagelse og undersøgelse. Kopiering af andre mennesker ' s musik er ikke en øvelse i musikalsk udtryk, så hvis dit mål er at kopiere et værk trofast, er alt, hvad der kræves, at du ser mønstrene som de er. Dette kræver en fortrolighed med mønstrene i første omgang, som alle stammer fra grundlæggende strukturer. Gentagelse og fuld forståelse af " grundlæggende " musikstrukturer afslører mere avancerede strukturer; får dem til at føle sig " indlysende ". Du spiller efter øret i den forstand, at du stoler på dit øre til dømmekraft, men dit øre skal trænes på et niveau, så det kan genkende passende mønstre.

Svar

For så vidt som “respekt fra avancerede musikere” går. Jeg kender et par. Ikke mange af dem har hørt om Synthesia, og dem, der synes, det er en sej idé, men jeg vil ikke bruge den. ” At dømme efter sit oprindelige navn, Piano Hero, er Synthesia beregnet til at være en klaverversion af Guitar Hero. Så kan du lære guitar gennem Guitar Hero? Lidt, ja, men ikke fuldt ud. Hvis du planlægger at have klaver som en karriere, skal du undgå Synthesia, medmindre du bruger det som et spil, ligesom du ville gøre Guitar Hero. Hvis du bare er en amatørpianist og vil lære at spille et par sange alene, skal du gå videre og bruge Synthesia. De andre svar er også nyttige om dette emne og går nærmere ind på fordele og ulemper ved Synthesia.

TL; DR: Hvis du vil spille med et band, skal du ikke bruge Synthesia. Hvis du vil lære et par sange, og kun det, skal du bruge Synthesia. Hvis du vil have en karriere inden for musik, skal du ikke bruge Synthesia.

Post-Scriptum: Hvis du lærer at læse noder, og / eller spil efter øret, du kan lære sange meget hurtigere end du kan gennem Synthesia. Selv kan jeg lære en grundlæggende sang gennem noder på under 3 timer. Jeg kan mestre det om en måned. Ved hjælp af Synthesia kunne jeg aldrig mestre det, og det ville tage mig uger at lære det.

Kommentarer

Svar

Nej, ” avancerede musikere “foretrækker at se noderne. Synthesia ville blive betragtet som en meget besværlig metode.Der kan dog være lejligheder, hvor en noteret version af en bestemt sang ikke var let tilgængelig, Synthesia ville bestemt være bedre end ingenting! Så tak fordi du gjorde opmærksom på det.

Svar

Jeg tror, så længe du er i stand til at lære en sang , så er du god. I mit tilfælde kan jeg læse noder perfekt, men jeg kan lære sange meget hurtigere ved at lytte til dem og bruge Synthesia. Dette er ikke snyd, så længe du lærer sangen rigtigt.

Nu, da jeg finder det sværere at læse noder, kan jeg udføre daglige synlæsningsøvelser for at forbedre mine færdigheder. Hvad jeg anbefaler er at lære alle de vigtigste sange, du vil lære, på den måde, der er bedst for dig, og finde en lille og enkel score online en gang om dagen for at hjælpe dig med synlæsning. Bare se på partituren i et minut eller to, og få en forståelse af noterne, fingeringerne, artikulationerne og dynamikken. Afspil derefter sangen langsomt for at se, hvordan den lyder. Du kan ødelægge en hel del, eller måske ikke. Det hele afhænger af dine synlæsningsfærdigheder og sværheden ved scoren. Hvis du føler, at det ville hjælpe yderligere, skal du tage et par minutter til at lære at afspille sangen lidt bedre, indtil du lærer den (jeg følger ikke denne tilgang, fordi jeg vil udvide min evne til at være i stand til at lære at afspil en sang første gang. Bagefter finjusterer den bare, og senere senere nitpet.).

Også når det kommer til Synthesia, kan jeg godt lide det, når det også viser afspilleren ” s hænder, mens noterne ruller nedad. Jeg synes ikke, de er lige så almindelige online, men det hjælper mig med at forstå, hvordan jeg kan afspille sangen med mine hænder. Det er næsten som at læse fingrene på dine noder.

Det er mit råd. Happy playing!

Kommentarer

  • Kunne du afklare på " Synthesia […] viser også spiller ' hænder, mens noterne ruller ned "? Jeg ' har aldrig set dette, selvom jeg kun prøvede den gratis version. Mente du at vise adskillelse fra venstre / højre hånd, vise hele fingerenummeret eller bogstaveligt talt virtuel hånd, der spiller klaver? Medmindre … mente du en video af afspilning af Synthesia kombineret med et rigtigt menneske, der spiller klaver?

Svar

Du er nødt til at stoppe med at passe på, hvad andre mennesker synes, og fortsætte med at lære og mestre de ting, du ønsker (i musik og i livet). Enhver måde eller ethvert værktøj, der hjælper dig med at lære at være musiker og nyde håndværket er fint. Synthesia er et andet (fantastisk og sjovt) værktøj til at hjælpe begyndere med at mestre mange aspekter af musik, især afspilning af musik.

Det er ikke eksplicit designet til at lære dig teori, men der er Synthesia-scores og midifiler, der hjælper dig med at lære det. Samme for andre aspekter af musikundervisning. I sig selv er det ikke nok, men kombineret med andre ting gør dig til en (bedre) musiker. Køb ikke ind i BS, som mange elitister skubber ind i elevernes hjerner. Nyd dig selv og lær.

Du siger I feel like I"m "cheating". Dette er en følelse, du har, som om du føler dig glad, trist, skammelig eller sulten. Kom over det, og fortsæt med læring. Synthesia er moderne teknologi, der ikke eksisterede, da din oldemor lærte klaver og måske fik sine knoger blodet af en eller anden uvidende “avanceret lærer” for at slå de forkerte taster på klaveret. Hvis du mestrer en sang godt og spiller den for hende, hun ville (eller skulle) være glad. Hvis hun ikke er det, så er hendes negative følelser af jalousi eller skam, der forstyrrer hendes nydelse af livet. Løs dine følelser og hæv dem til at støtte dig. Udnyt den moderne teknologi, når du kan, og lad det ikke erstatte det med dine egne færdigheder og viden. Du skal “eje” og udvikle dine færdigheder og konstant forbedre dem. Teknologi kan hjælpe, men ikke erstatte dine færdigheder, når du spiller solo offentligt.

Når du er ældre (håber vi alle sammen), mister du de skadelige mentale vaner ved at tro eller bryde sig om, hvad andre mennesker synes. Jeg er ikke enig med @Gavin og nogle andre plakater, der giver deres meningsfulde svar på dit spørgsmål. Skal du virkelig være interesseret i at få “respekt af avancerede musikere”? Jeg er meningsfyldt (alle har en hjerne og en anus), og jeg siger “NEJ”. Hvis du er et medlem af samfundet med elitemusikere eller lignende samfundskredse, måske … og til sidst kommer det ned til præstation. For øjeblikket skal du have det sjovt at lære, og du vil hente teorien og professionel musiker praktiserer, når du har brug for dem.

Svar

Synthesia er bedst, når fingeringerne føjes til noterne. Ellers , skal du i det mindste have en ret god fornemmelse af, hvilke fingre der skal bruges på et givet stykke. Også mange, der bruger Synthesia, lærer aldrig ordentligt legato-spil, og heller ikke hvordan man bruger pedalen. De spiller som en spiller kan spille.Efterlader pedalen ned gennem hele stykket, tænker det lyder godt, og berører så desperat hver tast i et galt forsøg på at komme til dem alle, før de forsvinder fra skærmen. I sidste ende vil du spille som dig og føle musikken, ikke som du eksploderer, hvis du går glip af en note.

Disse Synthesia-selvstudier, der viser ovenfra af en ægte persons hænder, der spiller – det er sandsynligvis meget mere nyttigt. Virkelig studer deres hænder og deres spil, hvis du skal gå ruten Synthesia. Jeg vedder på, at de fleste af disse fyre selv var blevet undervist af en faktisk lærer, der gav dem individuel opmærksomhed.

Svar

fra Min utraditionelle rejse til musik.

Ingen formelle lektioner, ingen musiklæsning, ingen klaver i huset … på en eller anden måde fik jeg til det punkt, hvor du ønsker at producere musik.

Når du lærer en sang på synthesia … Det kan hjælpe at se akkorderne. Men hvis du prøver at huske en hel komposition bare ved at huske hver eneste tone … dette kunne ses som at forsøge at huske et menneske af hver eneste celle.

Jeg har fundet langt den største fremgang på min musikalske rejse, når jeg forstår nok til at spørge mig selv ”hvorfor”.

Hvorfor kan nogle mennesker spille 10.000 nodesange? Det er ikke på grund af syntese. Er det fordi de forstår byggestenene?

Der er faktisk kun 12 toner i vestlig musik. Det er mere simpelt end alfabetet et. Så du kan helt sikkert lære det!

Svar

Noget, som folk ikke overvejer, er nøjagtigheden af transkriptionen i den første Dette problem er selvfølgelig ikke begrænset til syntese, men det er bestemt meget mere udbredt. Hvis jeg ser de mest populære synthesiavideoer på Youtube op, vil en stor del af dem have ekstremt latterlige fejl, herunder forkerte akkorder, som enhver uddannet musiker kan få øje på en kilometer væk, og endda en ikke-musiker kunne let høre, hvis den får den nøjagtige version til sammenligning. Noder er generelt fri for fejl, hvis det kommer fra en officiel kilde, men hvis det er en tilfældig person, der udfører transkriptionen, er den underlagt den samme risiko. Dit spil vil kun være lige så nøjagtigt som den træningskompetence, som den person, der udfører transskriptionen, har.

Svar

Synthesia er en god måde at lære sange på klaveret, hvis du kender nok musikteori til at forstå det større billede af hvad der foregår i sangen. Hvis du er fortrolig med alle koncepter, kan du dybest set se synthesia-videoen et par gange og være i stand til at afspille den uden at skulle lære hver eneste tone af videoen.

Hvis du kun er i stand til at fjerne de enkelte toner, der afspilles i videoen, vil jeg anbefale at bruge mere på at lære musikteori, akkordteori og øreuddannelse først.

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret. Krævede felter er markeret med *