Dr. Seuss teki sen, muut kirjoittajat ovat aiemmin tehneet sen, mutta olen kuullut, että kustantajat haluavat työskennellä tiettyjen kuvittajien kanssa ja haluavat mieluummin kirjoittajan kirjoittamat sanat ja sitten ne sopivat yhteen kuvittelijan, jonka he ajattelevat sopivan.
Onko kirjan myyminen agentille / kustantajalle vaikeampi, jos yrität myös myydä kuvituksia sen mukana? Olisiko parempi antaa sanojen puhua puolestaan vai mennä eteenpäin ja viettää aikaa minun kuvitukset, joiden mielestä ne maksavat.
Vastaa
Mutta miksi kirjan myyminen on ”vaikeampi”, jos toimittaa sekä tekstiä että piirroksia? Miksi se ei ole pikemminkin ”ei voi satuttaa, voi auttaa” -tyyppinen skenaario?
Se on yleinen väärinkäsitys, että toimittajien / agenttien täytyy nähdä kuvat tarinan saamiseksi. Itse asiassa hyvät toimittajat voivat tuoda paljon mielikuvitusta siihen, mikä on mahdollista heidän vuosiensa perusteella. yleisön, teemojen, suuntausten ja markkinoiden altistuminen ja ammatillinen analyysi. ”Oikean” kuvittajan kuvitteleminen on tässä rooli. Uskon, että yksi syy, miksi pystyin myymään ensimmäisten lasteni kirjan, oli osittain se, että toimittaja kuvitteli sen tietyn nousevan ja tulevan kuvittajan käsissä ja että se ”sopi” täydellisesti. se?
Haluatko tekstin viimeistelemisen editorilla ennen kuin teet paljon kuvitustyötä (toinen syy, miksi toimittajat haluavat nähdä tekstin ensin). Kuvien lähettäminen tekstillä, joka saattaa edellyttää jonkin verran työtä (turhan merkin poistaminen, ylimääräinen verbiage jne.) saa koko projektin näyttämään valtavalta, tarpeettomalta päänsärkyltä.
Sendak lähetti tarinansa ennen kuin hän aloitti kuvaamisen. Hänen alkuperäinen nimensä oli ”Villien hevosten maa”, kunnes hän tajusi, ettei hän pystynyt ” t piirtää hevosia. Hänen toimittajansa ehdotti hevosten vaihtamista ”villiksi”.
(Jos puhutaan, jos todella haluat päästä lasten kirjaeditorin päähän ja millaista on työskennellä kirjailijat, kuvittajat ja kirjailijat / kuvittajat lukevat ihastuttavan ja oivaltavan Dear Genius, The Letters of Ursula Nordstrom .)
Siksi kokemus on tärkeä. Geisel (tohtori Seuss) vietti kymmenen vuotta vakiinnuttaessaan itsensä sarjakuvapiirtäjänä ja kuvittajana, ennen kuin hän kirjoitti ja kuvitteli ensimmäisen kirjansa. Maurice Sendak tunnettiin parhaiten kuvaamalla Else Minarikin Pikku karhu -sarjaa kauan ennen kuin hän kirjoitti ja kuvasi Missä villit asiat ovat.
Silti kumpikaan näistä kavereista julkaistiin.
Joten kyllä, YLEISTÄ sinulla on suuremmat mahdollisuudet myydä kirjaasi vain tekstillä tai saada keikka toiselle kirjalle, jossa on vain kuvitusnäytteitä, koska tekstin ja kuvien lähettäminen kietoutuneena yksikkönä lisää huomattavasti epätäydellisyyksien todennäköisyyttä täällä tai siellä kaikki väärin.
Vieraana: Kirjoittajana en koskaan, koskaan, palkannut kuvittajaa havainnollistamaan tekstiäni ja toimittamaan sen sitten lasten kirjojen kustantajalle (ellei se ole itsejulkaisua, jossa jos olet julkaisija ja se on erilainen tarina). En voi alkaa kertoa, miten asiat voivat olla vialla.
Kommentit
- Kiitos – tällä on paljon järkeä ja se on hienoa tietoa ja taustaa, jota en tiennyt ’ tiennyt Sendakista. Erittäin hyvä asia erityisesti siitä, että kuvia ei tehdä, kun itse tekstiä saattaa vielä olla sujuvaa ja muokattavissa.
Vastaus
Se riippuu.
Tapasin valitettavasti melkoisia pyrkiviä kirjoittajia, jotka yrittivät korjata tarinan laadun puutteen vuoksi lisäämällä grafiikkaa tai piirroksia.
Loppujen lopuksi tarina tai kuvat eivät saavuttaneet ammattitasoa.
Mutta: on uskomattoman lahjakkaita ihmisiä, esimerkiksi Jenny Dolfen, lempinimeltään Deviantart ”Gold-Seven”, joka luo akvarellikuvituksia kuoleman puolesta ja jolla on myös suuri kirjoituskyky. (Työskennellessään edelleen opettajana eikä kokopäiväisenä kirjailijana tai kuvittajana.) Henry H.Neff YA-kirjailija, joka n kertoi kuvasarjansa kuvista. (En vain pidä hänen piirustustyyliään kovin paljon. Mutta se on henkilökohtaisen maun asia.) Tai Mercedes Lackey, joka kirjoitti hienoja kappaleita hahmoista ja tapahtumista joihinkin kirjoihinsa. kirjailija ja loistava (filk) laulaja.
Suurimmalle osalle meistä vain kuolevaisista kirjailijoista sääntö kuuluu kuitenkin seuraavasti: Älä yritä peittää tarinasi heikkouksia kuvilla. Käytä jokaista minuuttia, jonka vietät kuvituksiin, parantaaksesi tarinasi. Molemmat taidemuodot vaativat paljon aikaa, harjoittelua ja kärsivällisyyttä. Yritä etsiä kustantajaa, jolla on todella hyvä tarina, tai yritä olla todella hyvä kuvittaja. Älä yritä myydä keskinkertaista tarinaa, jossa on keskinkertaisia piirroksia.
Vastaus
Ajatukseni kirjoittajana, joka tarvitsee kuvittajaa, on, että se riippuu.
Muista, että kustantajan tavoitteena on hyötyä teoksesta, joten jos tulet heidän luokseen upealla tarinalla ja valtavalla taiteella, joka tarvitsee vain pieniä parannuksia, upeita uutisia! Mutta jos taiteesi on niin, se saattaa tappaa tarinan lukemisen ja julkaisemisen. Katsotaanpa kuitenkin tapaustani.
Sanotaan, että palkkan yksityisesti kuvittajaa enkä ”spec” varten, mikä tarkoittaa, että he taiteilijalle ei makseta täyttä hintaa eikä hän myy kaikkia oikeuksia heidän teoksiinsa. Yleensä se tarkoittaa, että päätän maksaa 50% rojalteistani kuvakirjasta kuvittajalle sen lisäksi, mitä maksin etukäteen saadakseni työn aluksi. [älä odota, että kuvittaja työskentelee ilmaiseksi.]
Suuremmalla kustantajalla voi puolestaan olla ”talon kuvittajia”, jotka he voivat maksaa kerran ”spec”, ja jos BIG HIT BESTSELLER !! on erittäin menestyvä, heidän on pidettävä kuvittajan leikkaus itselleen maksamalla puolet vähemmän kirjan koko käyttöiän ajan ja yksinkertaistamalla muita kirjanpitokäytäntöjä.
Noin 80% kirjojen nykyisestä voitosta ovat e-kirjat. Joten ”on paljon enemmän tilaa tutkia erilaisia taidevaihtoehtoja ystävien kanssa jne., Ennen kuin julkaisija edes astuu auttamaan lopullisten epub-asiakirjojen kokoamisessa.
Vastaa
Kokemukseni mukaan useimpien kirjoittajien / kuvittajien on ensin perustettava itsensä joko kirjailijana tai kuvittajana ja siirtyvät sitten tekemään molempia. Syynä on se, että kustantajat haluavat yhdistää tunnetun määrän aloittelijaan, suuren nimen tuntemattomaan. Kun he tietävät, että voit myydä, tai he ovat kehittäneet seuraavan, voit pitää itsesi kykenevänä käsittelemään molempia.
Olen varma, että on ihmisiä, jotka ovat saavuttaneet niin täydellisen tekstin ja kuvituksen avioliiton, että voivat myydä molemmat yhdessä, jopa ensikertalaisena. , mutta yleinen väärinkäsitys siitä, että on annettava sekä sanoja että tekstiä kuvakirjan myyntiin, on täysin väärä . Selkeä totuus on, että jopa monet suurista nimiviivoista ovat selvästi parempia asioiden toisella puolella kuin toiset.
Vastaa
Pitävätkö julkaisijat kirjoittajia, jotka ovat myös kuvittajaa?
Kyllä he tekevät!
Olen kuullut, että kustantajat haluavat työskennellä tiettyjen kuvittajien kanssa
Kyllä, mutta vain jos he haluavat tietyn lopputuloksen.
ja haluavat mieluummin kirjoittajan kirjoittamat sanat ja sitten ne ”sopivat kuvittajaan, jonka he ajattelevat sopivan.
Yleensä kyllä, useimmat kirjoittajat eivät ole suuria kuvittajia. Tämä ei tarkoita, että kirjoittaja ei voi pyytää ja / tai keskustella valinnasta. Kustantajilla on yleensä ideoita siitä, miten myydä eniten kirjoja, mutta haluavat samalla miellyttää tekijää.
Onko kirjan myyminen vaikeampi agentille / kustantajalle, jos yrität myös myydä kuvituksia sen mukana?
Kyllä. ellet tiedä mitä teet.
Olisiko parempi antaa sanojen puhua puolestaan vai mennä eteenpäin ja viettää aikaa kuvituksiini ajatellen, että ehkä ne ”maksavat.” >
On parempi antaa sanojen puhua puolestaan.