Kaverit olen keskellä jazzin opiskelua. Ja olen niin hämmentynyt siitä, onko jazz sama kuin blues, etenkin rytmiosat Jos blues on käyttämällä shufflea, sitten jazz käyttää swingiä? Miksi blues käyttää joskus myös jazz-rytmiä?
Kommentit
Siellä ' on valtava määrä jazzin ja bluesin välisellä harmaalla alueella.
Joten voimme kaventaa soveltamisalaa seuraaviin kysymyksiin: (1) Mitkä ovat bluesin ja jazzin tärkeimmät ominaisuudet. (2) Mitkä ovat samankaltaisuudet ja ennen kaikkea ero näiden kahden välillä.
@YauQiHerng – et ole lieventänyt Tim ' huolta lisäyksestäsi. Kohta on se, joka on määritelmän mukaan ' sumea '. Jokaisesta säännöstä, jota yrität koota, löydät poikkeuksia.
Vastaa
Blues ja Jazz ovat päällekkäisiä genrejä, joten kappaletta ei aina voida luonnehtia ”jazziksi, mutta ei bluesiksi” tai ”bluesiksi, mutta ei jazziksi”.
Olisi mahdollista kirjoittaa erittäin iso kirja bluesin ominaisuudet ja todennäköisesti vielä suurempi jazzin ominaisuuksista, mutta hyvin lyhyesti blues pyrkii …
Hyödynnä blues-asteikkoa
On yksinkertaisia sovituksia keskitettynä kitaran, pianon ja äänen ympärille
käytä melko yksinkertaisia sointujen etenemisiä, tyypillisimmin 12 baarin blues-sointujen etenemistä
lyyrisesti, korosta teemoja vaikeuksista ja kamppailuista
yleensä monimutkaisempi kuoro d progressiot korostamalla korvaamista ja muunnelmaa
käyttää laajaa skaalavalikoimaa
käyttää paljon enemmän vaskipuhaltimia ja isompia yhtyeitä kuin blueslauluja
joissakin muodoissa käyttää yleensä enemmän tanssirytmejä
sillä on vahvempi latinavaikutus
Nämä ovat jälleen yleistyksiä, ja monet jazzin ja bluesin alkuaikoina samat vaikutteet ruokkivat sekä bluesia että jazzia, ja tyypillisiä bluesmuotoja käytettiin (ja käytetään edelleen) jazzissa.
Esimerkki kappaleesta, joka (mielestäni) on sekä bluesia että jazzia, on Strange Fruit :
Vastaa
Kuten topo morto sanoi, se ei tule aina olemaan pos voi päättää, onko tietty kappale Jazz vai Blues. On kuitenkin yksi asia, joka kiinnostaa bluesia ja erottaa sen useimmista tyylilajeista, mukaan lukien erityisesti Jazz: bluesissa, säestys mieluummin käyttää samaa sointu-makua kaikilla toiminnallisilla asteilla riippumatta siitä, näyttäisikö tämä sopivan avaimen asteikolle. Historiallinen syy on se, että monet vaikutusvaltaiset Blues-kitaristit, varsinkin Robert Johnson, käyttivät paljon slaidakitaraa säestyksessä, mikä ei voi kovin hyvin muuttaa harmonioita millään muulla tavalla, mutta siirtää koko sointu ylös tai alas kaulassa.
Tyypillisin tapaus on, että kaikki soinnut ovat seitsemännet soinnut ( ”hallitsevat” seitsemännet soinnut , mutta termi on tässä järjetön, koska ne eivät toimi dominantteina). Klassisesti 12 baarin etenemisellä Ⅰ 7 – Ⅳ 7 – Ⅰ 7 – Ⅴ 7 – Ⅳ 7 – Ⅰ 7 – Ⅴ 7 . Se ei tule aina olemaan niin selkeää – nykyaikaisempi blues vaihtaa satunnaisesti myös sointusukupuolia, eikä se varmasti käytä aina seitsemättä sointua, mutta se ei todellakaan aseta useita sointuja yhteen rivi jokaisella valitulla tavalla siten, että se vastaa tiettyä astetta.
Etenkin toisin kuin Jazz, et yleensä löydä Bluesista suurempia seitsemännen sointuja.
Kommentit
Kommenttisi diakitarasta on väärä, pelkään '. Kitaristina ja diasoittimena voit tehdä paljon enemmän liukumäellä kuin työntää avointa sointua kaulaan. Ja se ' s a johtava instrumentti, jota käytetään bluesissa, mutta on monia muita.Tavallinen kitara, piano, bandžo, viulu ja huuliharppu olivat kaikki merkittäviä varhaisen bluesinstrumentteja, kuten kaikkien niiden äänitteet osoittavat.
Mitä ' puuttuu on, että blues tulee kenttätyöntekijöistä ja työlauluista. He käyttivät yksinkertaisia ja toistuvia kappaleita, koska ne olivat mukana toistuvassa työssä. Siksi ' siksi voimme jäljittää blueslaulujen ja meriherkkujen jakeet yhteisiin juuriin Etelä-Amerikan työlauluissa – ne molemmat palvelivat samaa tarkoitusta, ja merimiehet ottivat ne vastaan ja ohittivat ne päälle. Bluesissa heidän tarpeensa työskennellä eteni, mutta musiikki piti juurensa.
@Graham hyvin, voit keskustella paljon juurien sijainnista, mitä pitäisi pitää alkuperäisenä syynä miksi sellainen tehdään. Epäilemättä alkuperäinen blues ei ole ' t määritelty lainkaan säestyksellä. Alkuperäisten kappaleiden lauluelementit ovat kuitenkin siirtyneet yhtä paljon Souliin ja Jazziin kuin niihin, joita ' pitävät nykyään blues-musiikkina (toisin kuin Bluesy laulu ). Blues-musiikille on ominaista vanhan bluesin ainutlaatuisen ainutlaatuisten elementtien viljely. Ja kyllä, sanoisin, että tämä on selkeimmin diakitaran ääni, joka siirtää kokonaisia sointuja.
Se ' ei ole totta. Liukukitara oli keskeinen osa Havaijin musiikkia kauan ennen kuin blues otti sen vastaan – se on miksi ' s miksi kansalaiset ovat kaiverraneet niihin saarimaisemiin. Pelaajat, kuten Tampa Red, sovittivat tämän äänen sopivaksi bluesiinsa, ei päinvastoin.
Oikeastaan he tekivätkin – oli joitain, jotka kiertelivät messuilla ja vaudevillellä. En ole ' eri mieltä siitä, että mahtava jousi on osa musiikkiperintöä, mutta on yksinkertaista historiaa, että diakitaraa otettiin jo olemassa olevalle blues-tyylille muista lähteistä. Wikipediassa on vähän yhteenveto, mutta siitä on parempia kirjoja. Ja tietysti on tallenteita Tampa Redin kaltaisista ihmisistä, joten tiedämme kuinka he soittivat. ' ei vain liuutanut sointua.
Vastaa
Jos se sekoittuu pikemminkin kuin heiluu, ja on rakennettu ”12 baarin bluesille”, se on todennäköisesti blues. Jos sitä soitetaan kitaralla (ehkä pianolla) ja laululla, ja sanoitukset kertovat päivittäisistä epäonnista. elämä, tyylilaji on melko hyvin vahvistettu.
Melko turvallista sanoa, että jos se ISN ”T 12 baaria ja ISN” T sekoittaa, se ei ole klassinen blues.
Mutta musiikissa on kyse ristivaikutuksista. Älä hikoile rajatapauksia. Mielenkiintoista nähdä ”Strange Fruit” mainittu. En pakottaisi sitä mihinkään genreen. ”Poliittista taidemusiikkia, blues- ja jazz-vaikutteilla” ehkä.
Kommentit
I ' m ei ole vieläkään täysin selvää, mikä on ' swing ' ja ' shuffle ' ja mitkä ovat niiden lopulliset erot!
Perinteisiä 8 baarin blues-kappaleita on tonnia. Valtatien avain on merkittävä esimerkki. Vanhassa maalaistyylisessä bluesissa ' ll löytyy myös 9 baaria, 13 baaria … 12 baaria ei suinkaan ole standardi.
Swing ( tai Jazz tai Blues) ei ' T ole lopullista määritelmää. Taiteessa ei ole paljon. Siksi ' miksi se ' on niin helppoa valita vastauksia tällaiseen kysymykseen.
Tämä on huono vastaus. 12 baarin blues on melko myöhässä kaikkialla ja jos kuuntelet paljon suurimpia blues-miehiä, fr ennen sitä ' ei usein edes edes seurattu. Siellä on runsaasti esimerkiksi 1 sointu vamp blues -laulua, kappaleita, jotka vaihtelevat välillä 1 ja 4, tai kappaleita, joilla on epäselvä harmonia. Ja jos " shuffle " -tekniikalla tarkoitat eräänlaista 12/8-tuntumaa, tämä on jälleen vain yksi pieni kulma bluesia ja ei missään nimessä vanhempi tyyli
vastaus
Tärkein ero bluesin ja jazzin välillä on tapa, jolla sävelkorkeutta käytetään . Juuri tästä ”keskustelen lyhyesti tässä vastauksessa. Yksinkertaisesti sanottuna jazz keskittyy paljon enemmän harmoniseen, kun taas blues mikrotonaaliseen melodiseen aspektiin. mikrotonaalinen afrikkalaisamerikkalainen musiikki, joka on luonteeltaan melodista ja joka ei lainkaan luota harmoniaan laitteena, äänenvoimakkuuden suhteen ilmeikkyys tulee melodiasta ja mikrotonaalisesta taivutuksesta. Bluesilla on ripaus harmoniaa, mutta tämä harmonia on aina pohjimmiltaan alistuva melodialle (voisin mennä tähän paljon yksityiskohtaisemmin, mutta olisin täällä jonkin aikaa. On olemassa pari erilaista tapaa, jolla harmonia voi ilmetä blues, mutta se on toinen kysymys)
Jos jokin asia on ”bluesin” kulmakivi, niin se ”sinisiä muistiinpanoja”.Toisin sanoen, laulujen soittaminen tai nuottien soittaminen länsimaiden ulkopuolella. Ne eivät ole kiinteitä sävelkorkeita, vaan tutkittuja tiloja, jotka luovat erittäin syvällisen ilmeikkyyden. Nämä ovat kaikkein merkittävimmin blues-kolmasosien ja tritonien välit.
Tyypillisenä esimerkkinä Hendrix, joka soittaa instrumenttia, joka on syntynyt huonon merkin alla, on täydellinen. Kitaran melodia on sinisten nuottien mestarikurssi https://open.spotify.com/track/1HbOlAS9kF9d5j7WNQbin9 ( ei enää YouTubessa, mutta kuuntele Hendrixiä – syntynyt huonon merkin alla !!!! ) Ja edellinen esimerkki:
kommentit
En ole varma että bluesin katsominen sellaisena kuin sitä pelattiin vuonna 1930, tai että bluesin historiallisen alkuperän katsominen vaikuttaa paljon OP ' -kysymykseen. Varmasti blues-soittimet ovat osoittaneet paljon kiinnostusta harmoniaan pitkään aikaan, ja jazz-soittimet ovat osoittaneet paljon kiinnostusta melodiaan (ja sinisiin nuotteihin) jo pitkään. Jazzin ja bluesin erottaminen voi olla vaikeaa (ja voi olla turhaa yrittää), mutta melodisiin huolenaiheisiin mennessä minusta on tapana ajatella, että blues on enemmän nuolla suuntautunut kuin jazz.
Myönteinen esimerkkini oli Hendrix, joka soitti Albert Collinsin kappaletta. Päätin vain 30-luvun blueslaulusta, koska ajattelin, että voin myös mennä kontrastiin; ne molemmat kuvaavat asiaa hyvin. Toiseksi, tietysti monet bluesmuusikot ovat osoittaneet kiinnostusta harmoniaan, mutta tämä on aina johtavan linjan muotoilun loppuun asti. On olemassa monia fiksuja tapoja, joilla blues-muusikot ovat sisällyttäneet harmonisia laitteita musiikkiinsa (mikä ei tarkoita feat, harmonian rakentaminen mikrotonaalisen kehyksen ympärille menettämättä sen perusolemusta on erinomainen musiikkiesitys). (jatkuu)
mutta musiikin määrittelee silti mikrotonaalisuuden blues-äänimaailma. Sinulla voi olla bluesia ilman toiminnallista harmoniaa lainkaan, ja se ' s silti bluesia http: // youtu.be/K_DOnKJ232M Mutta voit ' ei ole blues-kappaletta ilman sinisiä nuotteja, ilman että melodia ja improvisoidut soolot sopivat tiukasti siihen tilaan (jota voit kutsua " siniseksi tonaalisuudeksi " ehkä) Jazz, vaikka tämä tietysti vaikuttaa siihen voimakkaasti, ei ' asu samassa äänimaailmassa. Tässä valintani 30-luvun esimerkistä oli tarkoituksellinen, koska myöhempi jazz on helppo erottaa bluesista, mutta tradissa ero on epämääräisempi.
Voit myös olla jazzissa ilman toiminnallista harmoniaa; ja siellä oli jazz-soittimia ja säveltäjiä, kuten Mingus tai Oliver Nelson, jotka olivat kiinnostuneita tutkimaan bluesin luonnetta musiikilla, joka ei ehkä näytä olevan selvästi blues perinteisessä mielessä. En ' usko, että bluesmuusikot käyttävät harmoniaa " aina etulinjan " monet pelaajat hahmottavat harmonian linjoillaan, ja blues-bändeillä on myös rytmi-osiot, jotka hahmottavat harmonian. En ole edes vakuuttunut siitä, että bluesin on käytettävä sinisiä nuotteja (mikä on melko rajoitettu mikrotonaalisuuden muoto).
Olet luetellut joitain ominaisuuksia usein löytyy bluesista, mutta on vaikea lopullisesti naulata, mikä tekee jotain bluesiksi tai jazziksi.