Onko olemassa tapa kehittää “ täydellistä ääntä ”? [kaksoiskappale]

Mielestäni realistisempi tavoite on tavoittaa suhteellinen sävelkorkeus; sitten kun sinulla on se, kokeile ehkä täydellistä äänenvoimakkuutta.

Suhteellinen äänenvoimakkuus on olennaisesti kyky tunnistaa ja tunnistaa aikavälit juurihuomautukseen nähden. Suhteellisen äänenvoimakkuuden saaminen on melko helppoa, hyvä tapa tehdä se on valita yksinkertainen Major-asteikko, toistaa se ja tunnistaa sen välit. Hyvä kappale tälle on häämatka, R 4 4 4 R 5 4 5 jne.

Sitten joka kerta, kun sinun täytyy laskea suhteellinen sävelkorkeus, palaa yhteen tai useampaan tallennettuun summaan. Vähitellen ajan myötä siitä tulee automaattista, kun se on tullut automaattiseksi, täydellinen sävel on seuraava pysäkki.

Täydellinen sävel on muusikon pyhä graali; eikä sitä ole helppo saada ilman paljon koulutusta. Se on kuitenkin toteutettavissa, ja mielestäni jotkut parhaista harjoittelusta, joita voit tehdä sen puolesta, on oppia sointujen ääni ja näiden sointujen välit; ja joka kerta kun soitat / kuuntelet jotain, mieti, miltä se kuulostaa ja mitä todella tapahtuu.

Kommentit

• " Täydellinen sävel on muusikon pyhä graali ". En ' en ole varma, kutsunko sitä yhäksi graaliksi '. Tunnen muusikkoja sen kanssa, ja he tuntevat kirotun; Kun instrumentti tai bändi on sävelkorkeuden ulkopuolella, he tuntevat sen. Minulla on erittäin hyvä suhteellinen sävelkorkeus, joka on mielestäni ihanteellinen.
• Mitä Tin Man sanoi … Minulla on ystävä, joka voi kertoa sinulle kaiken. Vasara, joka osuu naulaan, ovi lyö, rikki rengas räpyttelee liikkuvaa autoa. Hän kutsuu sitä kiroukseksi. Olemme testanneet häntä, eikä hän ole koskaan epäonnistunut. Hän ' s, joka kertoi minulle, että puhelinvalintaääni on F …
• Jotkut PP-potilaista haluavat kiinnittää huomiota itseensä soittamalla kirous kuten mainitset. Ellei ' ole yliherkkä sille (ja erityisesti samanläheiselle A440-asteikolle), se ' on vain hyödyllinen tekniikka, joka voi antaa sinulle ylimääräisen ulottuvuuden tiedoista kaikesta kuulostasi äänestä. Tämä ' on melko epätodennäköinen tilanne, mutta koska kaikki hyvät orkesterit virittävät tarkasti jokaisen soittamansa nuotin tasa-arvoisen asteikon ulkopuolelta, jotkut orkesterit ovat yleensä hieman teräviä. ja olen ' varma, että heidän oppimansa piano ei ollut täydellinen myöskään '.
• Minulla on täydellinen sävelkorkeus. ja pitää sitä melko hyödyllisenä. Minusta on usein tuskallista kuunnella esityksiä tai laulua, koska se todella häiritsee minua, kun asiat eivät ole vireessä, mutta en todellakaan ' kutsuisi sitä kiroukseksi.
• Paitsi että täydellinen (absoluuttinen) sävelkorkeus ei oikeastaan ole pyhä graali, sitä ' ei voida saavuttaa käytännössä. Tonaalinen palautus ja suhteellinen sävelkorkeus ovat treenattavissa, mutta todellinen absoluuttinen äänenvoimakkuus on synnynnäinen ja automaattinen. Sillä on taipumus olla suunnilleen yhtä harvinaista kuin todellinen sävykuurous (amusia). Tunnen muusikoita, joilla on todellinen sävelkorkeus, ja rehellisesti sanottuna se ' on enemmän uutuus tai mielenkiintoinen omituisuus useammin kuin aidosti hyödyllinen. Hyvät muusikot, joilla on ehdoton sävelkorkeus, löytävät sille käyttökelpoisuuden, mutta se ei tee ' t joku enemmän tai vähemmän musikaali kuin joku ilman sitä. Monet ihmiset, joilla on absoluuttinen äänenvoimakkuus, eivät ole ' edes muusikoita.

Tunkeutuu tänne henkilönä, jolla on täydellinen sävelkorkeus – olen kuitenkin yksi näistä ihmiset, joilla on vain ollut se sen sijaan, että he istuivat istumaan ja oppivat sen. Minulle on yhtä selvää, että soitettava nuotti on Ab, kuin oikealla oleva kansio on vihreää ja on aina ollut. En tiedä tietävän tätä joistakin yli-inhimillisistä ponnisteluista koulutuksessa, se on vain minun ominaisuuteni. Siitä huolimatta muutama ajatus.

Ensinnäkin täydellinen sävelkorkeus / absoluuttinen sävelkorkeus ei edellytä sinusta hyvää muusikkoa. Kaukana siitä on ympärillä monia erinomaisia muusikoita, joilla ei ole täydellistä äänenkorkeuden tunnetta. Heillä kaikilla on yleensä hyvä suhteellisen äänenvoimakkuuden tunne, mikä on paljon tärkeämpää – mutta ei välttämättä täydellistä.

On kuitenkin asioita, joihin se voi todella auttaa. Sanelu on klassinen esimerkki, varsinkin jos yrität sanella atonaalisia ja kokeellisia kappaleita korvalla, tahdissa. Uskomattomasti hyödyllinen on se, että pystyt vain kuulemaan nuotin ja kirjoittamaan sen muistiin sen sijaan, että tekisit sen. sanotaan, että on myös tilanteita, joissa on uskomattoman haitallista täydellisen äänenvoimakkuuden säätäminen. 415 Hz: n taajuudelle A: n säätäminen ”aitoa” barokkimusiikkia varten on melko rehellistä, viululla päädyin toistamaan kaiken, ellei minä ” Olen varovainen, kun yritän luonnollisesti päästä yli puolisävyyn saadakseni siitä, mitä korvani odottaa kuulevansa. Samankaltaisissa tilanteissa tietyn elimen, joka ei istunut 440 Hz: n taajuudella, äänenvoimakkuuden säätäminen tuo samanlaisia painajaisia.

Joten voiko sitä kehittää sen hyödyllisyydestä riippumatta vai onko se vain jotain mitä sinulla on vai eikö sinulla ole? Tutkimus tällä alueella on epämääräistä, eikä ole olemassa mitään lopullista tapaa ”oppia”, mistä massat sopivat ja siitä huutavat. En myöskään tunne ketään, joka on oppinut täydellisen sävelkorkeuden tässä mielessä, mutta tunnen jonkun, joka kykeni tunnistamaan ja tuottamaan tämän nuotin mielijohteella leikkaamalla päättäväisyydellä kuunnella samaa nuottia uudestaan ja uudestaan. tämä on ”tosi” määritelmä, josta on keskusteltava, mutta tässä mielessä hänellä oli täydellinen sävelkorkeus – hän pystyi tuottamaan tämän nuotin suhteellisesta näkökulmasta ja pystyi sitten suhteellisen tunnistamaan muut sen nuotit. Se ei selvästikään ollut niin nopea tai välttämättä luotettava prosessi sellaisena, jolla on kyky luonnollisesti, mutta joka ylitti suhteellisen sävelkorkeuden perinteisen määritelmän.

Joten neuvoisin, että vastaus on selvä ”ehkä”, jos olet valmis käyttämään rahaa pitkiä tunteja kuuntelemalla ja harjoittelemalla saadakseni yllä määritellyn kyvyn – mutta mietin tarkkaan, onko aika, jonka sinun tarvitsee viettää, sen arvoista, kun (tunnustetaan) voisit tehdä jotain paljon mielenkiintoisempaa!

Käytän David Lucas Burgen menetelmä täydellisen äänen oppimiseen. Tunnen monia ihmisiä, jotka ajattelevat, että täydellinen sävelkorkeus on jotain, jota ei voida oppia, mutta muutaman kuukauden sisällä työskentelystäni tämän menetelmän kanssa olen edistynyt valtavasti: Tunnistan usein tietyt sävyt (esimerkiksi F # ja B) käyttämättä mitään referenssinä (so. soittamatta soittimella instrumenttia). Voin myös laulaa A: n milloin haluan (ilmeisesti tätä taitoa kutsutaan nimellä Tonaalinen muisti tai Aural Recall). Ehdotetut harjoitukset koostuvat lähinnä äänien kuuntelusta ja laulamisesta.

Kommentit

• Tonaalinen muisti ja absoluuttinen äänenvoimakkuus ovat hyvin erilaisia asioita. Todellinen absoluuttinen sävelkorkeus on automaattinen: henkilö kuulee eri sävelkorkeudet yhtä selkeästi ja yhtä automaattisesti kuin normaalinäköinen henkilö näkee eri värejä. Ei ole todisteita siitä, että absoluuttisen äänenvoimakkuuden voi oppia, vaikka tonaalista muistia voidaan kehittää harjoittelemalla.
• " Ei ole todisteita siitä, että absoluuttinen äänenvoimakkuus voidaan oppia. .. " Se ' on melko rohkea ja selvästi kyseenalainen asia julistaa. Viittaus?

Ei

Todellinen täydellinen tai absoluuttinen äänenvoimakkuus on synnynnäinen ja automaattinen ominaisuus, jota ei voida kouluttaa tai oppia. Ihmiset, joilla on todellinen absoluuttinen äänenvoimakkuus, kuulevat erilaiset musiikkisävyt yhtä selkeästi ja vaivattomasti kuin normaalinäköiset ihmiset eri värejä. Sillä on taipumus olla suunnilleen yhtä harvinaista kuin todellinen kuurous (ts. Se on paljon harvinaisempaa kuin monet ihmiset ajattelevat), ja yleensä se on yleensä enemmän uutuus- tai salonkitemppu kuin mikään, vaikka hyvät muusikot löytävätkin varmasti käytön Monet ihmiset, joilla on absoluuttinen sävelkorkeus, eivät ole edes muusikoita.

Se, mitä voidaan kouluttaa, on suhteellinen sävelkorkeus, ts. kun referenssisävel soi, kykenee löytämään kaikki muut nuotit vaivattomasti. Tämä taito on uskomattoman tärkeä kaikille muusikoille, ja korvaharjoittelu on kriittinen osa musiikkikasvatusta.

Toinen ilmiö, jota voidaan kouluttaa, on tonaalinen muistutus, kuten reg mainittiin, joka yleensä tapahtuu siinä, että pystyt kolisemaan kappaleen ensimmäisen nuotin oikeaan sävelkorkeuteen. Tämä kuulostaa kauhealta kuin absoluuttinen äänenvoimakkuus, mutta siitä puuttuu todellisen tunnusmerkki, joka on aina tarkka ja automaattinen.

Wikipediasta artikkeli absoluuttisesta korkeudesta (kursivointi minun):

Absoluuttisen korkeuden omaavat henkilöt voivat kouluttaa suhteellista sävelkorkeuttaan, mutta ei ole raportoitu tapauksia, joissa aikuinen olisi saavuttanut absoluuttisen äänenvoimakkuuden musiikkikoulutuksen avulla ; aikuiset, joilla on suhteellinen äänenkorkeus, mutta joilla ei vielä ole absoluuttista äänenkorkeutta, voivat oppia ”näennäis-absoluuttinen sävel” ja pystyy tunnistamaan nuotit tavalla, joka muistuttaa pinnallisesti absoluuttista sävelkorkeutta. Lisäksi pseudo-absoluuttisen sävelkorkeuden harjoittaminen vaatii huomattavaa motivaatiota, aikaa ja vaivaa, eikä oppimista pidetä ilman jatkuvaa harjoittamista ja vahvistamista. / p>

Kommentit

• Haluan ' haluan lisää, että yleinen väärinkäsitys että täydellinen sävelkorkeus voidaan kouluttaa, on pseudo-absoluuttinen sävel, jonka Wikipedia-artikkeli mainitsee. Suurimmalla osalla ihmisistä ei ole omakohtaista kokemusta absoluuttisesta sävelkorkeudesta, joten pinnallinen samankaltaisuus saa heidät ajattelemaan, että he tai joku muu harjoittavat aitoa absoluuttista sävelkorkeutta. Jos puhut kenenkään kanssa, jolla on todellinen absoluuttinen äänenvoimakkuus, ' huomaat nopeasti, että nämä ovat täysin erilaisia ilmiöitä.
• Wikipedia ei ole kaikkien aikojen luotettavin lähde.
• @ h22 Wikipedia ei ole vähiten luotettava lähde koskaan. Kiinnostunut minkä tahansa Wikipediassa mainitun tiedon varmuudesta voi yksinkertaisesti siirtyä linkitettyyn artikkeliin ja tarkastella asiaankuuluvia lainauksia ja saada siten käsityksen tietojen luotettavuudesta. Voi olla, että henkilö, joka linkittää Wikipediaan, tekee tämän jalkatyön ja samalla hylkää kaikki tiedot vain siksi, että niitä on myös Wikipediassa, tuntuu yhtä laiskalta.

Minulla ei ole mitään keinoa, että minulla olisi henkilökohtainen täydellinen sävelkorkeus, mutta voin tarjota joitain ehdotuksia:

• Harjoittele ja humalaa joten tiedät tarkalleen miltä nuotit kuulostavat
• Opi kappaleita ja riffejä korvaan. Tämä auttaa sinua todella tunnistamaan sointuja ja nuotteja.
• Opi muistiinpanot otelaudalta, jotta voit laittaa nuotin nimen kuulluksi katkeraksi nuotiksi.

Toivottavasti tämä auttaa jollakin tavalla

Kuten useimmilla vastaavilla ihmisillä, minulla ei ole täydellistä sävelkorkeutta, mutta sävelen ”m” joka tapauksessa.

Täydellisen sävelkorkeuden tulkintoja on useita, joista yhtä voidaan pitää kirouksena – tietää, milloin sävelkorkeus on terävä tai tasainen referenssikorkeudesta, johon olet tottunut. määrä, joka ei ole kokonaismäärä puolisävyjä. Jotkut ihmiset kuulisivat Jimi Hendrix -levyn – jossa kaikki ovat sopusoinnussa toistensa kanssa, mutta kukaan ei käyttänyt virityshaarukkaa ja vetäytyy.

Toinen tulkinta on pystyä nimeämään nuotti, kun kuulet se hajoamatta liikaa hikiä, jos se on murto-osa terävä tai tasainen. Olen varma, että siitä voi olla hyötyä.

Muut vastaukset ovat viitanneet suhteelliseen sävelkorkeuteen. Uskon, että suhteellisten sävelkorkeuksien havaitseminen on olennainen taito kaikille muusikoille. Sinun pitäisi pystyä vastaamaan ”jos tämä nuotti on C, mikä muistiinpano on tämä ”kysymys. Tämä on musiikkikoulutuksen vakio-osa, ja löydät paljon vastauksia tältä sivustolta.

Jos sinulla on hyvä suhteellisen korkeuden tunne, täydellinen sävelkorkeus on yksinkertaisesti kysymys siitä, että muistissasi on vähintään yksi vertailukorkeus. Ajattele, että jos humisit jatkuvasti ”A”: n itsellesi (ja et vaeltanut pois sävelkorkeudesta) ja sinulla olisi suhteelliset säveltaidot, voit väärentää absoluuttinen sävelkorva. Itse en ole varma, olisiko se väärennös.

Ota nyt taukoja huminasta, mutta muista muistiinpano, jotta voit jatkaa huminaa. Mitä pidemmät tauot, ilman että jatkat väärällä sävelkorkeudella , sitä lähempänä olet täydellisellä äänenvoimakkuudella.

Mutta en usko, että se on tarpeen tehdäksemme jotain, joka on yhtä hyödyllinen kuin täydellinen sävelkorkeus, musiikillisessa kontekstissa .

Musiikillisessa ympäristössä – esimerkiksi keskellä bändin harjoitusta – on paljon vertailupisteitä. Nuotit, joita soitit virityksen aikana. Viimeisessä kappaleessa soittamasi nuotit. Hiljaiset äänet, joita instrumenttisi antaa, kun käsittelet sitä. Joten sinun ei tarvitse muistaa, miltä nuotti kuulostaa kovin kauan. Näiden nuottien ja suhteellisen sävelkorkeuden avulla voit jälleen ”väärentää” täydellisen sävelkorkeuden.

Mielestäni se on mahdollista. Mutta nyt selitän, mitä tarkoitan sanalla ”se”. Uskon myös, että suurin osa tehdystä tutkimuksesta, joka viittaa päinvastoin, on harhaanjohtava .Sävelkorkeuksien tunnistaminen on sama kuin värien oppiminen. Silti hyvin usein näitä kahta ei lähestytä samalla tavalla. Opimme värit (niiden nimet) oppimalla ensin ryhmitellä näkyvän valon taajuudet pieniin suuriin ryhmiin: punaiset, appelsiinit, keltaiset, vihreät, siniset, indigolle lähellä olevat, violetit. Silti äänenvoimakkuuksien kanssa kamppailemme alusta alkaen paljon hienommalla osastoinnilla ja lisäksi syklisellä nimeämisellä (lineaarisen sijasta) A: lle, B: lle, C: lle, D: lle, E: lle, F: lle ja teräville. Vastaava värien kanssa olisi yrittää oppia noin 88 väriä alusta alkaen syklisellä nimityksellä, jossa kutsuisit samaa nimeä samanaikaisesti joillekin punaisille, appelsiineille, taajuuksien suhteen mukaan. Tätä syklistä nimeämistä on erityisen vaikea oppia verrattuna lineaariseen värien nimeämiseen, jossa lähellä olevia taajuuksia kutsutaan punaisiksi, kunnes lineaarinen etäisyys on riittävän suuri, jotta sitä kutsutaan seuraavaksi väriksi (oranssi).

Olen vakuuttunut siitä, että syy siihen, että PP: n oppiminen on vaikeaa, liittyy enemmän kenttien nimeämiseen kuin tehtävän todelliseen luonteeseen. Olisi yhtä vaikeaa yrittää oppia, alusta alkaen (vielä enemmän, jos sinulla ei ole nuoria aivoja) hienompi luettelo värien nimistä, esimerkiksi Wikipedia Väriluettelo . Vielä enemmän, jos nimeäminen ei ole lineaarista taajuuksien suhteen, mutta jossakin muussa järjestyksessä, joka sopii muuhun tarkoitukseen kuin niiden oppimiseen, esimerkiksi Wikipedia-luettelossa nimet ovat aakkosjärjestyksessä. on hyvä etsimään nimeä peräkkäin, kun se kirjoitetaan englanniksi, mutta kuten voidaan nähdä, se jättää huomiotta värin ulkonäön ja aakkosjärjestyksessä lähellä olevat nimet voidaan antaa väreille, jotka eivät näytä samanlaisilta.

Kenttien nimeäminen on suunniteltu helpottamaan harmonisointia. Tämä on sellainen, että kaikki äänet, joita kutsumme A: ksi, kuulostavat hyvältä yhdessä, ja samoin kuin minkä tahansa äänen, jota kutsumme A: lle kenenkään, jota kutsumme C: ksi, ja minkä tahansa kutsumme E: ksi. Nyt harmonian kannalta hyödyllinen ei välttämättä ole ihanteellinen oppimiseen.

Uskon, että jos tavoitteena on oppia PP, meidän pitäisi yrittää oppia tunnistamaan sävelkorkeudet samalla tavalla kuin opimme värejä. Ensinnäkin oppimalla nimeämiskäytäntö, joka ei ole kovin hieno, ja parantamalla vähitellen alajakoa. Lisäksi myös nimityskäytäntö, joka on taajuuksissa yksitoikkoinen (matemaattisessa mielessä) eli läheiset taajuudet saavat läheisiä nimiä syklisen sijasta, auttaisi myös. Jaa esimerkiksi pianonäppäimistö muutamaan isoon näppäinryhmään. Ryhmien tulisi koostua avaimista, jotka ovat vierekkäin. Esimerkiksi oktaavit. Sitten pyritään ensin tunnistamaan viittaamatta annettu ääni, missä näistä ryhmistä ääni on. Jos se on hyvin matala, yritä valita ryhmä, joka on enemmän näppäimistön vasemmalla puolella, jne. Sinun katsotaan antaneen oikean vastauksen siinä alkuperäisessä vaikeustasossa, jos ääni on todella kyseisessä näppäinryhmässä, vaikka et valinnut tarkkaa näppäimistön oikeaa näppäintä. Tarkenna sitten vähitellen näppäimistön jako pienempiin ryhmiin ja toista. Tietysti on ihmisiä, jotka pääsevät eteenpäin ja pystyvät työskentelemään hienommalla jaolla kuin toiset ja mene vaikeustasoilla eteenpäin nopeammin kuin muut.

Minulla ei ole täydellistä sävelkorkeutta, mutta ilman viitteitä voin löytää sellaisen pianon avaimen, joka antaa sellaisen äänen. ääni enintään kolme näppäintä lukuun ottamatta sitä, mikä ääni todellisuudessa on. Tämä tarkoittaa sitä, että kykyni tunnistaa sävelkorkeudet ovat verrattuna täydellisiin säveliin, mitä kykyni nimetä värejä vertaa niiden nimeämiseen Wikipedia-väriluettelossa. Tiedän ehdottomasti paljon vähemmän värejä kuin tuossa luettelossa, mutta tiedän enemmän värejä kuin seitsemän väriä, jotka opimme nuorena.

Uskon, että tutkimus, joka osoittaa kyvyttömyyden oppia täydellistä äänenvoimakkuutta vanhemmille ihmisille, on väärä, koska he esittävät väärän kysymyksen taitosta, joka on mielestäni virheellisesti koulutettu, sen lisäksi, että nimeämiskäytäntö, joka on sovitettu väärin sävelkorkeuden tunnistamisen oppimiseen.

Olen usein kuullut tekniikkaa, jolla harjoitellaan suhteellista sävelkorkeutta ja yhdistetään se muistiin referenssiäänestä, jonka henkilö onnistui muistamaan. Minusta tämä menetelmä on todella hankala. Kuvittele värien oppimista tällä tavalla.

Muokkaa: Täydellisyyden vuoksi haluan toistaa jotain, mitä monet muut ovat sanoneet. . Musiikille suhteellinen sävelkorkeus on hyödyllisempi kuin täydellinen sävelkorkeus. Harmoniassa oleminen on tärkeämpää kuin osua lyödä tarkalleen kuoppaan ilman viitteitä. Siksi nimikkeistö, nimitys A, B, C, D, … on hyvin sovitettu ilmaisemaan harmoniassa olemista ja sitä, että tiettyä sävelkorkeutta ei voida nimetä ilman viitteitä.

Ota tunnettu kappale, jota yleensä soitetaan tietyssä näppäimessä. Laula vain ensimmäinen nuotti.Käytän teemaa Coronation Streetiltä (Iso-Britannia) (”vaimo katselee ja sitä toistetaan 4 kertaa jokaisessa jaksossa). Se” on C Ab-sointu. Laita nuotti juuri ennen kuin se soitettiin, ja pian sinä ”Tulen (toivottavasti) olemaan hyvin lähellä. Joka kerta kun menen pianon ohi, laulan C: n ja tarkistan sen. Ei ole mitään järkeä tunnistaa kaikkia nuotteja, sillä se tai valitsemasi antaa sinulle muita kuin he ovat suhteellisia.

Viitteeksi:

http://journal.frontiersin.org/article/10.3389/fnsys.2013.00102/full

Valproaatti avaa uudelleen absoluuttisen äänenvoimakkuuden kriittisen jakson oppimisen

Absoluuttinen äänenvoimakkuus, kyky tunnistaa tai tuottaa äänen korkeus ilman vertailupistettä, on kriittisen ajanjakson, ts. se voidaan hankkia vasta varhaisessa iässä, mutta tutkimukset ovat kuitenkin osoittaneet, että histoni-deasetylaasin estäjät (HDAC-estäjät) mahdollistavat aikuisten hiirten havaintoprioriteettien luomisen t on muuten mahdotonta hankkia nuoruuden jälkeen. Ihmisillä havaitsimme, että aikuiset miehet, jotka ottivat valproaattia (VPA) (HDAC-estäjä), oppivat tunnistamaan sävelkorkeuden huomattavasti paremmin kuin lumelääkettä saaneet – todisteet siitä, että VPA helpotti kriittisen jakson oppimista aikuisen ihmisen aivoissa. Tärkeää on, että tämä tulos ei johtunut kognitiivisen toiminnan yleisestä muutoksesta, vaan pikemminkin erityisestä vaikutuksesta kriittiseen jaksoon liittyvään aistintehtävään.

TL; DR: Kyllä.

Absoluuttinen korkeus on EI synnynnäinen piirre. Tiedetään, että lapset oppivat kieliä erittäin nopeasti – ja mitä loppujen lopuksi musiikki on? Se on tonaalinen kieli! Monet itä-aasialaiset kielet ovat myös tonaalisia, kuten kiinalainen mandariini ja vietnam, minkä vuoksi Itä-Aasiasta tulevien ihmisten on suhteellisen helpompaa saada absoluuttinen sävelkorkeus (Itä-aasialaisten absoluuttisen korkeuden prosenttiosuus on paljon suurempi kuin prosenttiosuus (esimerkiksi amerikkalaiset, absoluuttisella äänenvoimakkuudella). Ainoa ero tonaalisten kielten ja musiikin välillä on se, että musiikilla on enemmän ääniä.

Älä kuitenkaan huoli, sillä voit silti oppia absoluuttisen äänenvoimakkuuden riittävällä harjoittelulla.

On olemassa useita tapoja oppia absoluuttista äänenvoimakkuutta:

• Kuuntele tätä, kun olet rento tila https://www.youtube.com/watch?v=LgjgAAkhLs8 Tätä menetelmää käytän tällä hetkellä eniten ja se syvensi sävymäärääni.
• Asenna pianosovellus puhelimeesi ja soita yksi nuotti satunnaisesti päivän aikana muutaman päivän ajan. Ennen kuin soitat sitä, yritä arvata, miltä se kuulosta kolisemalla. Voit pysähtyä siihen ja etsiä suhteellisen äänenvoimakkuuden avulla löytääksesi kaikki muut nuotit soittamalla sitä aikaisemmin päähäsi, tai voit jatkaa, kunnes saat kaikki kaksitoista nuottia. Kehotan sinua oppimaan kaikki nuotit, koska se tekee nuotin tunnistamisesta nopeampaa ja vaivatonta, mutta voit tehdä mitä haluat.
• Soita instrumentilla yksi nuotti ja yritä kuvata sitä niin monella tavalla kuin mahdollista. mahdollista, mahdollisimman monella aistilla. Varmista ennen tämän tekemistä, että instrumenttisi on viritetty oikein.
• Yritä laulaa nuotti. C ja D on todella helppo aloittaa. Aivosi muistaa lihasmuistin avulla, aivan kuten jos sanot sanan vieraalla kielellä, pystyt muistaa sen pidempään.

Testaa itseäsi joka päivä pelaamalla satunnainen nuotti (on parempi aloittaa valkoisilla näppäimillä) ja yrittämällä nimetä se ja tarkista sitten, olitko oikeassa.

Kun saavutat Absolute Pitchin, tiedät sen. Pystyt kuulemaan musiikkia paljon selkeämmin ja sinulla on tunne jokaiseen nuottiin, mikä ei voi olla kuvattu oikein ja sen on tunnettava ymmärrettävän.

Absoluuttisen korkeuden kehittäminen voi viedä paljon aikaa, joten älä odota välitöntä tulosta!

Kokeile Auralia-ohjelmistoa ja vastaavia. Ja kirjoita oma musiikkisi eri avaimet ja kehität sen, jos haluat. Kaikki, joilla on täydellinen sävelkorkeus, ovat työskennelleet kovasti äänillä pikkulasten iästä lähtien. PP ei ole kaikki mitä tarvitset ollaksesi huippupelaaja. Se on kyky ottaa tilannekuva äänestä vaikuttavaan muistiin. Kun soitat halpaa virittämätöntä kitaraa tai taivaan antiikkiharppua, on vaikeampaa kehittää PP: tä ajan myötä kuin pelata edullisilla Korg-näppäimistöillä.