Trenger sangere å øve på sang uten akkompagnement? I så fall bør sangeren alltid øve på å synge melodien acapella?
Kommentarer
- Hva med korsangere som sjelden får melodien?
- Da jeg skulle studere sanger av Webern, trente jeg også uten akkompagnement …
- Begge trenger å bruke. Noen ganger er det ‘ mer produktivt å bare høre de bare benene i stemmen din – med sporadisk referanse til å sjekke pitc, andre ganger er det ‘ s nyttig å høre alt annet som skjer, for å forstå hvor stemmen din passer i resten av puslespillet.
Svar
Det er tider når jeg trenger å synge uten akkompagnement for å oppnå det som kan kalles muskelminne for stemmen min. Når jeg gjentar deler av en sang om og om igjen og kan høre nøyaktig hva stemmen min gjør, gjør det det mulig for meg å endre uttrykk og følelser, spille med rytmen og sjekke tonehøyde. Jeg kan best gjøre dette uten akkompagnement. Når jeg har fått det til å passe meg selv, er det når jeg trener akkompagnementet for å komplimentere min sang. All repetisjon hjelper sangen til å bli litt mer automatisk og fremdeles kommunisere følelsene jeg ønsker å formidle. Men jeg vant ikke si at teknikken min vil fungere for alle. Folk må finne hva som fungerer for seg selv.
Kommentarer
- leker med rytmen og sjekker tonehøyde min. Men du er enig i at alle som ikke har perfekt tonehøyde bare kan kontrollere tonehøyde hans ved hjelp av et instrument for å sikre at han ikke blir droppet?
- @Albrecht Hugli- Egentlig er perfekt tonehøyde ikke et krav for meg, men Jeg har utviklet en sterk relativ tonehøyde som jeg bruker når jeg synger med akkompagnement. For mine formål er relativ tonehøyde mye mer nyttig enn perfekt tonehøyde, da det lar meg justere tonehøyde min til den tonehøyde som faktisk spilles. Avhengighet av perfekt tonehøyde kan forårsake en konflikt i et tilfelle der et instrument er litt ujevnt. Musikalsk fremføring er ganske ofte ikke helt » perfekt » og jeg ‘ vil heller passe inn i blandingen enn lyser opp konflikten i tonehøyde.
- Jeg mente bare – muskelhukommelse er ok – men det må være korrelert til riktig tonehøyde, ellers ville det være ubrukelig. Poenget er at du kan synge i Eb eller i E, men du og musklene dine må vite tonen som pianoet senere vil spille. når vi synger på grensen for vårt utvalg, vet vi vanligvis hvor vi er. Men det er vanskeligere når melodien er et sted i midten og vi synger i kor. Vi trenger ikke akkompagnement, men vi trenger en referansetone.
- @Albrecht Hugli- Jeg ser poenget ditt, men jeg bruker ikke ‘ når jeg ‘ jobber med en vokaldel og senere i prosessen når jeg har en tonehøydehenvisning, er det automatisk for meg å justere til den tonehøyde. Når det er sagt, er det ‘ det er mange år siden jeg sang i kor.
Svar
Lesing mellom linjene i dette spørsmålet – spør vi om sangere skal øve på å synge uten at originalversjonen spiller? Mange mennesker «synger med» med et opptak. Ta bort den innspilte stemmen, de skjønner at den gjorde alt arbeidet!
Hvis en sang kommer til å bli akkompagnert av live piano eller backing-spor, er det ingen spesiell dyd i å synge den uten. du burde absolutt kunne synge den uten støtte fra den originale artisten!
På et mer generelt nivå, ikke om å lære en bestemt sang, men om å lære å SINGE, ja, evne til å synge i takt (og i tid) uten støtte er veldig viktig. Men læreren din må sjekke at du synger riktig. Det er veldig enkelt å rote til timingen, eller til og med å synge hver setning i en annen nøkkel for å holde «lett» «range.
Answer
Jeg vil si: Ja, de trenger det! Men de burde ikke alltid. Målet er å være uavhengig av akkompagnementet, men også å synge etter og lytte til andre instrumenter.
Men som Dekkadeci ser ut til å antyde i sin kommentar:
Dette vil være en prosess. Det er ikke nyttig hvis de ikke kan holde tonehøyde og komme ut av melodien. Det beste er at du begynner med avspillingssang og deretter alltid setter avspillingen lavere. * 1) Det vil også ha fordel å følge deg selv med et keyboard eller en gitar. .. og deretter trening for å synge ett vers med og ett vers uten akkompagnement for å ha kontroll på banen.
Hvis du har et dårlig resultat, kan du også sjekke etter en setning med en melodigaffel, en opptaker, et tastatur om du fremdeles er i tonehøyde, og du vil finne ut målet eller intervallet hvor du kommer ut av tonehøyde – ofte er det ikke øret, men stemmeteknikken f.eks en del er for høy.
* 1) Det vi pleide å øve på skolen med klassene våre var såkalt «tunnelsang»:
Barna synger med støtte fra avspilling. … og plutselig senker jeg volumet: dette er en morsom og gledelig øvelse å holde banen og også å holde seg i tide.
Hvis du vil øke evnen din, kan du trene for å synge en sang. mens det er en annen som spiller i en annen nøkkel. Eller studer en sang av Webern mens du lytter til en popsang eller en kantate av Bach.
Svar
Svaret er: «både.»
Du må kunne synge alene – se «Solfege» for det første – for å trene stemmen din og hjernen din for å kunne holde deg på banen.
Samtidig må du lære å synge med akkompagnement, det være seg vokal eller instrumental, slik at du kan holde deg i tråd med gruppen selv om de går litt utenfor banen. Det er alltid bedre for gruppen å være i harmoni med seg selv enn at en person har rett på banen, men ikke stemmer overens.