Rendben emberek, sikeresen megszelídítettem azokat a vadállatokat, akik “szüleimnek” nevezték magukat. Most szabad elme vagyok, saját pénzzel, hogy újra zenélhessek.
Van egy CTK-451-esem, amely alapvetően egy 61-es billentyűzet, amelynek súlytalan és érzéketlen billentyűi vannak gyermekkoromból. Ha!
A jazz az, ami megmozgatja a szellemiségemet, és ezért szeretnék a zenébe kezdeni azzal, ami tetszik. A klasszikus is nagyon élvezetes, de a Jazz inkább “rock” és “hadd mozduljon”, ez hajt engem minden alkalommal.
Amikor a hangjegyeket mutatják, meg tudom mondani, hogy melyik melyik és játszik ez … lassan … ritmuson kívül. Gyakorlat Gyakorlat Gyakorlat. Tisztában vagyok az ötödik kör néhány alapjaival, de nem vagyok csodagyerek.
Javasolnád, hogy először vegyem alapzongora órákat egyébként (a klasszikus alapján). Ha igen, akkor a szabadidő többi részében “edzek” a klasszikus órákra, és jazz-t tanulok / játszok.
Mit tudnék még gyakorolni?
A billentyűzethez kapok egy teljes billentyűt, súlyozott (+ érzékeny), midivel vagy USB-vel, zongorával.
Megjegyzések
- +1 tőlem, mert ‘ ez is érdekel, de azt is szeretném megtudni, hogy az emberek javasolják-e a zene olvasásának megtanulását a tanulás / játék ‘ fül által ‘
- Ez a kérdés (és válaszok) segíthet: musi c.stackexchange.com/q/410/9198
- Nincsenek jazz-zongora órák a közelben? Arra tippelnék, hogy az alapok többsége (helyes testtartás, billentyűzet megtanulása) először ugyanaz lenne, de meglehetősen gyorsan eltérhet egymástól.
- Valami, ami itt segíthet – www.coursera.org ingyenes online órákat tart a Berklee Zeneiskolában – az egyik a jazz improvizáció bemutatása, amely 6 nap múlva kezdődik.
- @tarun, mégis azt kéri, hogy legyen alap improvizációs háttere. Lehet, hogy kissé előrehaladott egy valakinek, aki éppen most indul.
Válasz
ne vegyen klasszikus órákat. Nem “Ne készítsen fel megfelelően a jazzre. A probléma az, hogy a klasszikus tanárok nem tanítanak meg akkordokra (harmóniára), és nem ösztönzik fülhallgatós játékra vagy improvizációra – ezek mind alapvetőek a jazz számára. Ezért azt javaslom, hogy keressen egy jazz zongoristát a városában, olyat, aki tetszés szerint játszik, és kérjen tőle heti órákat. Elvihetik a blues, a ragtime, az ilyesmi gyökereitől, megmutathatják, hogyan kell akkordokat megszólaltatni, hogyan kell basszusokat játszani, és szókincsileg építeni a zenét a jazz felé vezető úton.
Hozzászólások
- Szeretnék még néhány véleményt elolvasni javaslatáról.
- A klasszikus tanáromat ennek találtam út. Ez nem ‘ nem úgy hangzik, mint a szokásos, de erősen küzdöttem, amikor egy klasszikus fókuszú tanárral próbáltam rockzenét tanulni. Az eredmény arra ösztönzött, hogy vásároljak rock / pop könyveket, és szó szerint játsszam őket, nem tanultam meg, hogy mi az akkord. Hagytam ott, és elkezdtem órákat tartani egy rock tanárnál, és megnyílt a világom.
- Soha nem tudhatsz elég zenét, ha játszani akarsz, ezért nem ‘ nem értek egyet teljesen ezzel a tanáccsal. Michaelnek azonban van egy pontja. Az improvizáció az agy egészen más oldalát használja, mint amikor egy kottadarab pontos újrateremtésére törekszel. Mindkettő zenei gyakorlat, és az egyik tájékoztatja a másikat, de nem ugyanazok. Főleg ‘ nem ugorhat a megoldásra. Siessen lassan (festina lente, azt hiszem, ez az olasz kifejezés.) Minden lehetséges megközelítés után járjon utána, de elengedhetetlen, hogy találjunk valakit, aki bemutatja, hogyan történik – inkább mentor, mint tanár.
Válasz
Soha nem vettem át klasszikus zongoraórákat, de bizonyos fokig segít. Segít a látásolvasásban, ha valaha is úgy dönt, hogy egy ülésen ül, és mindenki olvassa az eredetiknek rendezett táblázatokat, stb. Segít az alapvető akkordokban. Többnyire major és minor triádok különböző inverziókban, különböző basszus hangokkal ugyanabból az akkordból. (a klasszikus zene jellemző vonása), kicsinyített és kibővített akkordok. Sok ilyen típusú akkord megtalálható a latin / kubai zenében és az evangéliumban. Ezt mondva a Jazz az érzésről szól. Szakmailag jazz zongorán / latin / blues stb. Játszottam már több mint 20 éve, és jazz zongorát is tanítok. Japán hallgatóim többségén keresztül láttam a klasszikus technika nagy előnyeit. (Japánban élek) Itt általános dolog, hogy a gyerekek ilyen fiatalon vesznek zongorát. Szóval mire fogadok olyan hallgatókat, akik „jazz-et” akarnak tanulni (általában tizenéves korukban), sok technika már gondoskodtam róla, és akkor az érzésre koncentrálhatok, és új ritmusokat, harmóniákat, skálákat, akkordmeneteket és hangokat mutathatok be nekik.Thelonius Monk sok zongoristának szörnyen nézett ki, de NAGY érzéssel rendelkezett, elképesztő ötleteket mutatott be, és kitalálta saját technikáját. Minden attól függ, hogy meddig akarja elvenni. Ha olyan játékot szeretnél játszani, mint Oscar Petersen, de nem tudsz olyan gyors meneteket játszani, mint ő, akkor akkor segít, ha a NAGY TANÁR klasszikus képzése segít. Természetesen be kell töltened a munkát. Ha csodálatosnak akarsz szólni ezek nélkül a gyorsak között futás, majd csak az érzésedre koncentrálj, minél több remek felvétel meghallgatásával, és próbáld utánozni a hallottakat. Ritmus, dallam. Remek jazz-oktatóanyagok vannak az interneten.
Íme néhány macska, soha nem volt klasszikus képzése: