Kiket tartanak a legfontosabb salsa-zeneszerzőknek / előadóknak?

A legjobbak (ritmus, dalszövegek és / vagy népszerűség szempontjából) a “Fruko y Sus Tesos”, “Grupo Niche”, Celia Cruz, Tito Puente, Hector Lavoe, Joe Arroyo, Willie Colon, “La Sonora Matancera”, “” El Gran Combo de Puerto Rico “és Ruben Blades.

Mindez megtalálható a wikipédián keresztül. Ez a webhely , valamint ez a spanyolul sokukra emlékeztetett.

Későbbi kiegészítés: Eszembe kellett volna jutni Oscar D “Leónról. Szinte hallom a fejemben a “Llorarás” című dalát, most, amikor a válaszában a “zookid” (és a link a “cantautor” Wikipédia cikkére) emlékeztetett rá. Valahogy mégis, a zenekar neve nem “Számomra nem tűnik olyan híresnek, mint a saját neve.

Egy másik kiegészítés: Nemrég eszembe jutott a” Fania All-Stars “(számomra általában csak” La Fania “néven ismert). A Wikipedia szerint sok fent említett előadót tartalmaz.

Nem lehet Salsa-beszélgetést folytatni anélkül, hogy megemlítenéd Tito Puente . Továbbá, mivel Salsa meghatározása “kubai stílusú tánczene”, ezért meglepődtem, hogy Gloria Estefan soha nem társul hozzá.

Salsa valójában érdekes kezdetekkel járt, mivel a legtöbb salsa zenész gúnyolódott a kifejezés. Nem érezték, hogy más műfajról van szó.

Néhány említésre érdemes példa: Oscar D” Leon és “La Dimensión Latina” nagy hatással voltak a salsára (és általában a latin zenére) )

Ami a zeneszerzőket illeti, elég sok lista van, de nem adom meg az egyik fő srácot.

1. Omar Alfano – Ezt az egyént 2001-ben az év zeneszerzőjeként ismerte el az ASCAP. A salsa-szcéna legjobbjaihoz dalokat írt, ezek közé tartozik a Jerry Rivera által énekelt “Que Hay De Malo”, “Sin” Voluntad “, Gilberto Santa Rosa énekli”, Que Habra Sido de Mi, Victor Manuelle és “Te Conosco Bien, Marc Anthony énekelte, hogy csak néhányat említsünk. Legnépszerűbb slágere, az “A Puro Dolor” hamarosan a Son By Four együttes angol balladájává vált. 2007-ben Shakira számára írt egy dalt “Hips Don” t Lie “címmel, amely szintén a toplisták élén áll.

További zeneszerzők Jaila Valera, RIP. Tito Curet Alonzo.

Az előadók / énekesek vonatkozásában a régi iskola és az új macskák vannak. , Celia Cruz, Roberto Roena és így tovább.

Az érdekes az új macskákban az, hogy miként befolyásolták a fiatalabb generációt a salsa hallgatására, és hogyan vitték Salsa-t világszerte. Rivera, Marc Anthony és Victor Manuelle olyan hallgatókhoz, generációkhoz és közönséghez jutott el, amelyekre a régi időkben soha nem gondoltak.

Remélem, hogy ez segít ..

Az összhatás sorrendjében (például hányszor rögzítették kompozícióikat mások):

1. Arsenio Rodriguez
2. Justi Barreto
3. Tite Curet Alonso.

Bárki, aki rekrutál ds vagy tolmácsolja az afrikai kubai zene újraértelmezte vagy újragondolta egyik dalukat. Vagy inspirálta őket saját eredeti zenéjük kifejlesztése. A tollas kompozíciók hatalmas mennyiségét tekintve véletlenül a vezetők közé tartoznak.

Külön meg kell említeni az 1950 előtti korábbi zeneszerzőket. Noha a mai tipikus “Salsa” zenekar nem merül fel a katalógusaikból, a korai zeneszerzők, mint Rafael Hernandez, Pedro Flores és Chano Pozo, senkihez hasonlóan hatottak korukra. A 10 művész közül 9-nek volt legalább egy ilyen zeneszerzője a repertoárjában. Hernandez az 1920-as évek végéig és az 1930-as évekig. Flores az 1930-as években, Chano Pozo pedig a harmincas évek végén és az 1940-es évek egész szakaszában.

Több ezer zeneszerző listáját összeállíthatja, mert a zenetörténet gazdag ebben a részlegben. De csak azért, mert 10.000 dal írása nem azt jelenti, hogy ezek a dalok hatással voltak. Salsa kincsesbányája egy csoda csodája. Tehát a “legnagyobbaknak” az Arseniót, Justit és a Tite Curet-t választom, a fentebb említett okból. A mai táncosok 1 00% -a legalább egyszer táncol egyik dalára. A Salsa együttesek több mint 75% -a rögzítette munkáját. És nem csak egy dal, hanem sok.Amelyek több generációs himnuszként tekinthetők.

Ja, és ami a legfontosabb előadókat illeti, ami a befolyást illeti:

1. Arsenio Rodriguez (népszerűsítve a mai napig alkalmazott tipikus együttes formátum. A legkorábban az efik nyelvét vagy terminológiáját tartalmazza a dalokban. A zene további afrikizálása lírai tartalom révén. Maria Teresa Verát is bevonnám, hogy megosszam ezt a helyet, mivel szó szerint elsőként mutatta be vallási / folklórelemek a kereskedelmi zenei felvételekbe a 19-es és a 20-as évek során. Olyan művészek, mint Machito és az alábbi következő választók is befolyásolják őt.

2. Miguelito Valdes (A híd a korai tenor vokális szemlélet és az utcai “Sonero” stílus között, amelyet később Orlando “Cascarita” Guerra, Benny More, Celia Cruz, Ismael Rivera és még sokan mások példáznak.)

3. Xavier Cugat (Nem zenei okokból idézik. A legnagyobb befolyása az volt, hogy megmutatta mindenkinek, hogyan Az r arculat volt a márkád, és ugyanolyan fontos volt a kereskedelmi sikerek elérésében, mint az a zeneiség szintje, amellyel az ember körülveszi magát. Machitótól Tito Puente-ig mindannyian megközelítették a zenét, ellentétben Cugat-val, de megmintázták üzleti hozzáértését és azt, hogy zenekart vezetett.)

4. Tito Puente (újradefiniálta a szerepet a timbalero és a Tinbal hangszer lejátszása. Több mint 120 felvételt vett fel. Még többet írt és rendezett. Tito a vibrofont is bemutatta az afro kubai tánczene számára. Utat nyitott Cal Tjader, Joe Cuba Sextet, Louie Ramirez és sok más számára más együttesek, amelyek formátumukban használják a hangulatokat.)

5. Machito zenekar (Afro Cuban és Jazz tánczenekarok meghatározó hordozójának tekintik. Latin-Amerikában orientálva újradefiniálták a szaxofon szekciót zenei kontextus, a Count Basie zenekar finom erejének, a Duke Ellington zenekar eleganciájának és a Chick Webb tánczenekar tiszta és izgalmas lendületének mintájára.

6. Rita Montaner. (Myrta Silvától Gracieláig, az afro-kubai zene legkorábbi női művészei némi módon ragasszon egy oldalt Ritától. Akár művészileg, akár szakmailag.)

7. Jose Fajardo és Orquesta Aragon. (A kettő közül a fontosabb megállapítása a hiábavaló erőfeszítés. De a modern Charanga együttesek minden útja, akár Kubában, akár azon túl, e két entitáshoz vezet.

8. Eddie Palmieri. (Salsa-ban 1962 óta nincs egy zongorista, akit nem befolyásolt a preferenciák rendezésének stílusa, a multi-harsona formátum és az ilyenekhez való írás, és a zongora montunói egyszerűen a végleges mérce.)

9. El Gran Combo (a Machito zenekar megfelelője, csak Puerto Rico tánczenekari kontextusban. Ahogy Machito zenekara Marcelino Guerra, Tito Puente, Joe Loco, Vicentico zenekarait nemzette Valdes, Tito Rodriguez stb., Így az El Gran Combo is hatással volt Roberto Roena, Andy Montanez, Gilberto Santa Rosa stb. Karrierjére.

10. La Lupe. (Billie-nk Ünnep. Judy Garlandünk. Janis Joplin. Amy Winehouse. Bár 1992-ben ment át, zenei felvételei ma is értékesek és relevánsak.)

A legimpozánsabb rtant művészek KERESKEDELEM a salsa történelemben:

1. Marc Anthony
2. Jerry Rivera
3. Celia Cruz
4. La India
5. Tito Nieves

És valahol mögöttük van Gilberto Santa Rosa, Victor Manuelle, Ruben Blades, Willie Colon, La Lupe, Tito Rodriguez, Hector LaVoe, DLG, El Gran Combo, Perez Prado, xavier Cugat, Miguelito Valdes, Noro Morales stb.

Ha bármilyen afrikai kubai alapú zenét is beilleszt, akkor hozzá kell járulnia a Buena Vista Social Club-hoz (több mint egymillió eladott világszerte) és a Gloria Estefan-hoz. (“Mi Tierra”), amely 500 000 dollárt + eladott az Egyesült Államokban. Ez a BVSC-t India és Celia, és talán Jerry előtt helyezte el. Miközben Gloriát a TN elé helyezi.

Vessen egy pillantást Juan Formel de los Van Vanra. Nagyszámú valóságos masterpice. Nagyszerű dallamok, fantasztikus hangszerelések és dalszövegek több mint 4 évtizede ragadják meg a kubai lelket.

A legnagyobb salsa-zeneszerzők? Itt van a legjobb 3 a salsa véleménye szerint. Alfa-cirok, Ruben pengék & Raphy Leavitt. Ez a 3 zseni írta a kötelező erőteljes & értelmes dalokat a salsa világban. Nem kell tovább keresni. Hidd el nekem